Diez actores vascos

‘Loreak’, ‘Ocho apellidos vascos’ y ‘La comunidad’ son tres películas, aparentemente, sin nada en común, pero que confluyen en un punto: hay algo vasco en ellas. ‘Loreak’ rodada en euskera, en Euskadi, por directores vascos y producida también en esta comunidad. ‘Ocho apellidos vascos’ trata sobre vascos, ha sido rodada en esta región y sus guionistas son guipuzcoanos. Por último, ‘La Comunidad’ ha sido dirigida por un director bilbaíno, Alex de la Iglesia. En mayor o menor medida, todas ellas podrían ser ubicadas, en un momento dado, dentro de lo que se denomina cine vasco. Sin embargo, ¿Qué es en realidad el cine vasco?

1. Diez actores vascos Jorge Beramendi – 4 de diciembre de 2018 Fundación Vasco Argentina Juan de Garay

2. ‘ Loreak ’, ‘Ocho apellidos vascos’ y ‘La comunidad’ son tres películas, aparentemente, sin nada en común, pero que confluyen en un punto: hay algo vasco en ellas. ‘ Loreak ’ rodada en euskera, en Euskadi, por directores vascos y producida también en esta comunidad. ‘Ocho apellidos vascos’ trata sobre vascos, ha sido rodada en esta región y sus guionistas son guipuzcoanos. Por último, ‘La Comunidad’ ha sido dirigida por un director bilbaíno, Alex de la Iglesia. En mayor o menor medida, todas ellas podrían ser ubicadas, en un momento dado, dentro de lo que se denomina cine vasco. Sin embargo, ¿Qué es en realidad el cine vasco? Cine vasco

3. A la hora de definir el cine vasco hay diferentes corrientes que han llevado a un debate largo e incluso acalorado en torno a ello. El director donostiarra Jon Garaño explica que dentro de los diferentes puntos de vista el “más extremista” es el que defendía Antxon Eceiza , que profesaba que “el cine vasco es sólo el que se hace en euskera”. En contraposición, Garaño expone la “versión más abierta”, la defendida por la Filmoteca Vasca, en la que es aquel que “se produce en Euskadi, en euskera o en castellano, lo dirigen directores vascos o que tratan sobre temas vascos”. Y para este director es “el que se produce en Euskadi, da igual que el director sea checo, rumano o escocés”, y pone como ejemplo ‘Picadero’ “es una película cien por cien euskaldun , en euskera y en parte con dinero de aquí, está dirigida por un director escocés, Ben Sharrock , y para mí, por mucho que sea escocés, es una película vasca y me da igual que sea en euskera, en castellano, en francés o en inglés”, explica. Cine vasco

4. Sin embargo, que exista un cine vasco no quiere decir que exista una industria necesariamente. El director Juanma Bajo lo tiene claro: “Por supuesto que no existe una industria de cine vasco, sólo un cine vasco hecho por vascos”. A su juicio, la posibilidad de una industria “real y libre ha sido permanentemente dinamitada desde el poder”. El director y profesor de la Universidad del País Vasco, Kepa Sojo, coincide: “No hay una industria como tal, existe una dependencia de Madrid que hace que el cine vasco esté dentro del cine español”, matiza. En el lado opuesto se ubican los defensores de la pequeña industria de cine vasco. Garaño afirma que “existe una minindustria porque estamos unos pocos que nos dedicamos a esto, parece que cuando hablas de industria te tienes que referir a algo muy grande para darle credibilidad, y yo creo que no es así, aunque seamos pocos y sea pequeña, sí que existe”. El doctor Ander Iturriotz , profesor de Sociología en la UPV/EHU, también defiende esta postura, aunque es consciente de que no es “una industria muy poderosa”. Cine vasco

5. Ese cine concebido en su concepto más amplio, y en especial, el que trata sobre temas ubicados en el País Vasco y protagonizados por sus vecinos, ¿refleja fielmente la idiosincrasia de este territorio? Para Iturriotz se podría dividir en dos, aquel que tiene una perspectiva sociológica y una visión desde “dentro” que refleja la identidad de este pueblo mediante su cultura, su idioma y sus costumbres. Ejemplos de este serían películas como ‘ Loreak ’ o ‘ Amama ’, que siguen una “óptica oteiziana ” que constituye la esencia de la cultura vasca. Por otra parte, para el sociólogo, se encuentra el que emplea el “recurso identitario ” de los tópicos. Este trata una visión desde “fuera” y una “perspectiva mercantilista”. Sobre esta segunda modalidad, representada en largometrajes como ‘Ocho apellidos vascos’, apunta que “interesa en círculos políticos determinados, no autóctonos, dar una perspectiva más banal de la identidad”. Según Garaño en esos estereotipos “siempre hay algo de verdad”. Para este director las películas no reflejan la sociedad en su totalidad, sino una parte. “Nos inspiramos en la gente de nuestro entorno para contar historias y esas personas son de Euskadi; por tanto, algo de eso habrá, pero eso no quiere decir que nuestras películas sean el retrato de Euskadi, son el retrato de parte Cine vasco

6. Algo que corrobora el crítico de cine Oskar Belategui : “El cine vasco refleja la forma de ser vasca porque los directores o cineastas tienden a hablar de lo que conocen”. Para él, un gran ejemplo es ‘ Loreak ’, “es una película muy vasca porque refleja la manera de ser de la zona; ‘ Loreak ’ con andaluces, por ejemplo, no tendría sentido”. El director de este film explica que les decían que era “un retrato de las mujeres vascas”, algo que a veces lo sentían como un halago, pero “también piensas que habrá más mujeres vascas que las que retrata la película, que no se sientan reflejadas en esos personajes”. Otro pilar básico en la construcción de una identidad es el idioma. Que la película se ruede en euskera muchas veces es un factor determinante a la hora de obtener una mayor cuantía en subvenciones de las instituciones autonómicas, ya que desde estas entidades se persigue el objetivo de fomentar la supervivencia y uso de esta lengua. La ley de las televisiones también ha contribuido a ello, pues obliga a estos entes a invertir en cine. EiTB , en concreto, apoya los largometrajes de su entorno destinando una partida a películas en castellano “y otra bastante importante a las que se hacen en euskera, debido a la dificultad que conlleva su distribución”. Asimismo, nuevamente, el uso de esta lengua es un elemento descriptivo más de esa identidad, aunque en ocasiones “con el hecho de hablar en euskera parece que hay un posicionamiento, cuando muchas veces es un reflejo de lo que está en nuestro entorno”, afirma Garaño . Cine vasco

7. Un cine que ha vivido distintas etapas en su vida. Desde su tímida aparición de la mano de películas como ‘ Edurne , modista bilbaína’ (1924) o ‘El mayorazgo de Basterretxe ’ (1928), pasando por el árido páramo que dejó el franquismo en cuanto a producción cinematográfica vasca y haciendo una parada en el hito que marcó ‘Ama lur ’, que ya se ha convertido en icono y punto de partida del actual cine de esta comunidad. “Se trata del primer gran hito de la llamada época moderna del cine vasco. Para lo bueno y para lo malo. Para lo bueno, por lo que tiene de intento de trazar las señas de identidad de un pueblo escamoteadas por el franquismo; para lo malo, porque sitúa esa identidad en una especie de Arcadia feliz, de “prístino estado de la naturaleza”. ‘Ama Lur ’ abonará de tal manera el imaginario de una sociedad que toda posterior representación de lo vasco tendrá en sus imágenes un referente primordial”, aseguró Juan Miguel Gutiérrez en su artículo ‘ Euskal Zinema , Cine Vasco’  para la Revista Internacional Estudios Vascos (RIEV) en 1994. A continuación, durante el postfranquismo, se produjo un amago renacimiento de un cine vasco de producción propia y estable. Este despertar llegó de la mano de directores como Uribe, Armendáriz u Olea, entre otros. Estos contaban con el apoyo del Gobierno Vasco, que subvencionaba sus producciones hasta con un 25%. Así surgió la generación de “los clásicos”, como la clasifica Joxean Fernández, director de la filmoteca vasca. Cine vasco

8. A este grupo le siguieron los creadores del “nuevo cine vasco”, Bajo Ulloa, Medem , De la Iglesia… Una generación que en su mayoría tuvo que irse a Madrid para poder desarrollar su trabajo, pero que dejó grandes films como ‘La muerte de Mikel’, ‘La madre muerta’ o ‘El día de la bestia’. Por último, se encuentran los directores del momento, la generación “ Kimuak ”. Denominada así por el programa de difusión y promoción de cortos vascos que lleva ese nombre. Un salto que según Belategui no es tan grande como el que hubo entre las dos anteriores, “el gran quiebro se dio con los que irrumpieron en los 90”. Los directores que conforman este tercer grupo, Garaño , Arregi , Urkijo , Cobeaga , Vigalondo , Goenaga … ahora se encuentran en pleno apogeo. Tienen en común que vienen del cortometraje y han sido muy respaldados por la ya mencionada convocatoria Kimuak . Proyectos que han participado en numerosos festivales del mundo, recibido premios e incluso dos nominaciones a los Oscar para ‘7:35 am’ de Vigalondo y ‘ Eramos pocos’, de Cobeaga . Esta generación que, en su mayoría, produce en Euskadi sus películas, también tiene otro punto en común, su formación, bien podría llamarse generación UPV/EHU, ya que muchos de ellos se han formado en dicha universidad. Cine vasco

9. “El mundo ha cambiado, ahora es más fácil rodar una película, el equipamiento es menos pesado, se pueden alquilar las cámaras aquí, todo es digital, no hay que pasar por un laboratorio… se ha simplificado todo mucho y eso ha facilitado que se haga cine en Euskadi”, aclara Garaño . Sojo, por su parte, coincide con el director donostiarra: “En los 80 o 90 era más complicado hacer cine, ahora puedes hacerlo con un móvil o una cámara de fotos”. Esta democratización a la hora de hacer cine tiene para este cineasta tiene una parte positiva y otra negativa: “Buena porque todo el mundo tiene derecho a hacer lo que le dé la gana, y mala porque sin talento no hay nada que hacer”. En definitiva, el también profesor de la Universidad del País Vasco defiende que técnicamente las generaciones de ahora son “mucho mejores”, el también profesor de la Universidad del País Vasco defiende que técnicamente las generaciones de ahora son “mucho mejores”, pero quizás en creatividad no tanto: “Si tienes el dominio de la técnica y tienes creatividad, lo tienes todo, pero si tienes la técnica y no la creatividad, no tienes nada”, concluye. Por su parte Bajo Ulloa, como director de la segunda generación, hace otra diferenciación: “Hace unos años, algunos creadores se defendían, con su mensaje o la independencia de sus obras, ante un sistema represor y censor; hoy, básicamente, los creadores desean caer bien a ese sistema. El cine, en general, se ha convertido en algo accesible y popular que casi cualquiera puede hacer, lo cual crea una falsa imagen de libertad, pues hoy en día la censura la traen de fábrica los creadores”. Cine vasco

10. Industria o no, propio o no, en Euskadi hay cine. Una producción que refleja la fisonomía, costumbres, cultura, personas y por supuesto identidad de su territorio. “Nuestras películas son lugares de memoria y ofrecen otra forma de conocer nuestra cultura e identidad”, señaló el lehendakari Iñigo Urkullu el pasado 28 de marzo, en la presentación del primer gran archivo unificado de la Filmoteca Vasca. En definitiva, identidad y cultura siempre han estado ligadas. “El cine vasco es un referente en la proyección de nuestra cultura en el exterior”, insistió Urkullu . Asimismo, ha existido una relación de codependencia entre ellos porque, en palabras de Iturriotz , “sin cultura no hay identidad nacional”, pero quizás en creatividad no tanto: “Si tienes el dominio de la técnica y tienes creatividad, lo tienes todo, pero si tienes la técnica y no la creatividad, no tienes nada”, concluye. Por su parte Bajo Ulloa, como director de la segunda generación, hace otra diferenciación: “Hace unos años, algunos creadores se defendían, con su mensaje o la independencia de sus obras, ante un sistema represor y censor; hoy, básicamente, los creadores desean caer bien a ese sistema. El cine, en general, se ha convertido en algo accesible y popular que casi cualquiera puede hacer, lo cual crea una falsa imagen de libertad, pues hoy en día la censura la traen de fábrica los creadores”. Industria o no, propio o no, en Euskadi hay cine. Una producción que refleja la fisonomía, costumbres, cultura, personas y por supuesto identidad de su territorio. “Nuestras películas son lugares de memoria y ofrecen otra forma de conocer nuestra cultura e identidad”, señaló el lehendakari Iñigo Urkullu el pasado 28 de marzo, en la presentación del primer gran archivo unificado de la Filmoteca Vasca. En definitiva, identidad y cultura siempre han estado ligadas. “El cine vasco es un referente en la proyección de nuestra cultura en el exterior”, insistió Urkullu . Asimismo, ha existido una relación de codependencia entre ellos porque, en palabras de Iturriotz , “sin cultura no hay identidad nacional. Cine vasco

11. Yon Gozález Aitor Luna Amaia Salamanca Urizar Jon Kortejarena Xabier Perurena Sara Cozar Paula Echevarria Yannick Vergara Iñigo Etayo Marta Etura Actores vascos

12. Yon González

13. Celoso de su intimidad, solitario y muy apegado a su familia,  Yon González  dejó su Vergara natal a los 18 años para mudarse a Bilbao en búsqueda de nuevas experiencias. "Me apunté a una agencia de modelos, quería que me pasase algo y conocer gente nueva. El pueblo te acaba asfixiando", confesó sobre los motivos del cambio de vida. Sin embargo, al poco tiempo lo llamaron desde Madrid para ir a un casting de la serie  SMS (Sin miedo a soñar) , primer peldaño para la construcción de una carrera en ascenso que incluye, además de las ya citadas  Gran Hotel ,  Bajo Sospecha   y  Las chicas del cable ,  El internado   -donde se dio su salto a la fama-,  Sofía ,  Gran Reserva  y  Los Quién . Claro que, contrariamente a lo que uno podría suponer,  Yon , quien es hermano del también actor  Aitor Luna  -quien lleva el apellido materno- es todo un autodidacta que nunca pasó por una escuela de teatro. "Tras seis años trabajando he aprendido a base de intuición y de preguntar a todo el mundo, desde lo actores al equipo técnico", reconoció el galán ibérico, quien, si bien hace poco inauguró su cuenta de Instagram , nunca fue muy afecto a las redes sociales. . Yon González

14. Amante de los "fierros",  Yon  adora las motos casi tanto o más que la actuación, al punto que es dueño de una Harley Davidson "tuneada" por él mismo al igual que su hermano, con quien suelen aprovechar sus vacaciones para recorrer con ellas las rutas españolas. "Me encantaría tomar la moto e irme a investigar, a ver pueblos", aseguró alguna vez el artista, a quien de no haber sido actor le hubiera gustado ganarse la vida como mecánico. Además, también supo confesar que le gustaría perderse "por Sudamérica a un chiringuito de la playa o a una selva". Amante del drama y la comedia, no le da vergüenza reconocer que llora cada vez que ve  Yo soy Sam  y entre sus series favoritas figuran  Entraiment ,  The Walking Dead  y  Los Soprano . Todo un obsesivo de la limpieza y el orden, también supo practicar karate durante 15 años en los que aprendió "disciplina, responsabilidad, respeto a los compañeros, a la debilidad". Sin embargo, la pasión por las tablas pudo más y fue así como dejó el deporte para seguir sus sueños. En cuanto al amor, si bien siempre ha sido muy cuidadoso de su vida privada, desde hace unos meses estaría en pareja con  Ángela Clemonte , quien hiciera de su mujer en  Las Chicas del Cable , cuya segunda temoporada se estrena a través de Netflix el próximo 25 de diciembre Yon González

15. Yon González

16. Yon González

17. Yon González

18. Yon González

19. Aitor Luna

20. Aitor González Luna , más conocido como  Aitor Luna  (Bergara,  Gipuzkoa , 18 de septiembre de 1981) es un actor español de cine, teatro y televisión. Se dio a conocer en  Los hombres de Paco  (Antena 3, 2005-2010) como el inspector Gonzalo Montoya. Es el hermano mayor del también actor  Yon González. Aitor Luna

21. Aitor Luna

22. Aitor Luna

23. Aitor Luna

24. Amaia Salamanca Urizar

25. Nacida en Coslada (Madrid), pero con orígenes vizcaínos,  Amaia  probó suerte como modelo para grandes marcas y en los videoclips de  Antonio Romero  y  Pignoise  antes de desembarcar en la actuación de la mano de su primer papel en  SMS (Sin Miedo a Soñar) , donde coincidió con  Yon . A partir de allí inició un extenso y exitoso recorrido por distintos ciclos televisivos entre los que se cuentan  Los hombres de Paco ,  Sin tetas no hay paraíso ,  No estás sola Sara ,  Felipe y Letizia ,  La Embajada ,  Gran Hotel  -donde hizo de pareja de su colega- y  Velvet . Además, en cine participó de los films  Fuga de cerebros ,  Tensión sexual no resulta ,  XP3D ,  ¡Atraco! ,  Manual de principiantes para ser presidente  y   Nuestros amantes . Si bien supo estar de novia con el vocalista del grupo musical  Pignoise ,  Álvaro Benito , con el actor  Mario Casas  y hasta con el defensor del Real Madrid,  Sergio Ramos , y se la relacionó con los también futbolistas "merengues"   Iker Casillas  y  Guti , el actor  Daniel Guzmán  y  Gonzalo Miró , desde 2010 la actriz está en pareja con el empresario sevillano  Rosauro Varo Rodríguez , con quien tiene tres hijos,  Olivia ,  Ignacio  y  Mateo . Amaia Salamanca Urizar

26. "Tengo la suerte de tener ayuda en casa, y aparte los abuelos siempre echan una mano, sobre todo cuando tengo que viajar. Ahora he tenido que estar 15 días fuera por el tema de la película, y la verdad que no lo llevo nada bien, pero no queda otra", confesó en alguna entrevista sobre cómo se las arregla para conjugar el trabajo y su rol de madre Fanática del deporte, acompañó a su pareja a la maratón de Nueva York, aunque ella no participó de la misma. "Le encanta el deporte y he ido para apoyarle. A la pareja hay que cuidarla, yo no soy capaz de correr 42 km, pero un triatlón si lo haría. Tenemos menos tiempo para nosotros con los críos, antes salíamos más y ahora es más complicado", se sinceró con respecto a sus tiempos de pareja. "Son todavía muy pequeños, y les hemos tenido muy seguidos. Ahora comienza lo difícil, que es su educación, tenerlos es muy fácil. Soy un poco estricta con ellos, más de lo que yo pensaba, y me dan miedo las redes sociales, lo vigilaré todo lo que pueda", concluyó en relación a la crianza de los niños. Vale destacar que próximamente la podremos ver en  Perdida , una coproducción argentino-española basada en el libro  Cornelia  de  Florencia Etcheves , con adaptación de  Jorge Maestro , y donde compartirá elenco con  Luisana Lopilato ,  Nicolás Furtado ,  Oriana Sabatini y  Julián Serrano , entre otros. Amaia Salamanca Urizar

27. Amaia Salamanca Urizar

28. Amaia Salamanca Urizar

29. Amaia Salamanca Urizar

30. Amaia Salamanca Urizar

31. Amaia Salamanca Urizar

32. Amaia Salamanca Urizar

33. Amaia Salamanca Urizar y marido

34. Video

35. Jon Kortajarena

36. Jon Kortajarena Redruello  (Bilbao, 19 de mayo de 1985) es un modelo y actor. Empezó estudiando en el Colegio Arenas Internacional, en Lanzarote. Ha realizado campañas de publicidad de  Just Cavalli , Calvin Klein,  Versace , Jean Paul Gaultier , Giorgio Armani, Karl Lagerfeld , Zara, H&M o  Guess . Destacan sus numerosas colaboraciones con Tom Ford, convirtiéndose en el muso del diseñador americano por nueve temporadas consecutivas. En la página web MODELS.com llegó a alcanzar el puesto número 6 en los  Top 50 Modelos Masculinos , y actualmente ocupa el puesto número 7 en la lista  Los Chicos del Dinero   Top  25, delante de su compatriota Andrés Velencoso  (#29). 2 ​ En junio de 2009,  Forbes  clasificó a Jon Kortajarena en el Nº8 entre los  Top 10 Modelos Masculinos con Más Éxito del Mundo . El 15 de diciembre de 2014, fue galardonado Hijo Ilustre de Bilbao en una emotiva gala en el consistorio de la villa En 2009 debutó como actor en la película de Tom Ford  A single man , donde compartió metraje con  Colin Firth  y  Julianne Moore. En 2016 se da a conocer su participación en otras dos películasː la primera inglesa,  Andròn  y la segunda española,  Acantilado . Además ha participado en varios cortometrajes. Su debut en la pequeña pantalla se dio en el año 2017, de la mano de la producción de ABC  Quantico . En la televisión nacional, se estrenó en 2018 dando vida a  Marcos Eguía  en la serie  La verdad , de la cadena Telecinco. En septiembre de 2018 se confirma que se une al reparto de  Alta mar  la nueva serie de Bambú Producciones y  Netflix , junto con Ángela Molina y José Sacristán. Jon Kortajarena

37. Jon Kortajarena

38. Quantico , serie americana

39. Quantico

40. Jon Kortajarena

41. https://www.youtube.com/watch?v=EBTyGUe6YvY Video

42. Xabier Perurena

43. Xabier Perurena Zubitur  ( Leiza , Navarra, 8 de febrero de 1987) es un actor y director de cine español, hijo de Iñaki Perurena  y hermano de Inaxio Perurena . Se formó como actor estudiando interpretación en Bilbao y se hizo conocido en el País Vasco tras trabajar en la exitosa teleserie vasca  Goenkale , en el canal en euskera de la televisión pública vasca. Trabajos en televisión 2016.  Eskamak kentzen . 2014.  El secreto de Puente Viejo . 2011.  Doctor Mateo . 2009-2013.  Goenkale . 2008.  Yo soy Bea . Cine 2016.  Rendezvous . 2012.  Parle vu euskera , como director y actor. Xabier Perurena

44. Xabier Perurena

45. Xabier Perurena

46. Xabier Perurena

47. Carnicería de Leiza

48. Sara Cozar

49. ( Ordicia , Guipúzcoa, 12 de agosto de 1980) es una actriz española. Nació en la localidad guipuzcoana de  Ordicia  el 12 de agosto de 1980. Fue inicialmente conocida por su participación en series de la televisión pública vasca como  Goenkale  (de la cadena vasca ETB 1, en euskera) o  Euskolegas , de ETB 2. Más recientemente ha protagonizado o participado en varios largometrajes y varias obras de teatro. También ha hecho de presentadora en diferentes actos cinematográficos, por ejemplo en la 61 edición del Festival de Cine de San Sebastián. 3 ​ y programas televisivos. Teatro 2017. Ergela , junto a #REDIRECCIÓN Joseba Apaolaza. Producción de Txalo Produkzioak . 2016. Participación en la representación especial en San Sebastián (en Cristina Enea) de  Sueño de una noche de verano  (2016), de William Shakespeare, protagonizada por Gorka Otxoa  y Aitziber Garmendia. Sara Cozar

50. 2014. El hijo de la novia, versión teatral de esta conocida película argentina. 2014.  Maitasunaren ostean maitasuna 2010-2013.  Hil arte bizi 2010.  Arrainen bazka 2009.  Mujeres en sus camas 2008.  Ate joka 2003-2006.  Las mujeres de verdad tienen curvas 2003.  No Hay Ladrón Que Por Bien No Venga 2002.  Hamelingo Txirularia 2002.  Susie 2000.  Emakumeen Batzarra

51. Televisión 2015.  Aitaren Etxea 2013-2014.  Kontrako eztarria 2012.  DBH (teleserie) 2010.  Mugaldekoak 2008-2010.  Qué vida más triste Cine 2014.  A escondidas 2014.  Lasa y Zabala 2013.  Tres 60 , de  Alejandro Ezcurdía 2012.  Bypass, de  Patxo Telleria  y Aitor Mazo, que protagoniza junto a Gorka Otxoa 2010.  Estrellas que alcanzar  ( Izarren argia , en su original en euskera), protagonizada por Bárbara Goenaga 2010.  Operación Cométe ', de Fernando Bernués Kutsidazu bidea , Ixabel  (Enséñame el camino, Ixabel )

52. Sara Cozar

53. Sara Cozar

54. Sara Cozar

55. Sara Cozar

56. Paula Echevarria

57. Paula Echevarría Colodrón  ( Candás , Carreño,  7 de agosto de 1977) es una actriz y modelo, nacida en Asturias de raíces vascas. A finales de la década de los noventa vivió un año en la ciudad de Londres (Reino Unido). En el 2000 inició su andadura en la pequeña pantalla apareciendo en series como  Al salir de clase ,  Policías  o  Compañeros . Ese año fue también una de las reporteras del programa  Emisión Imposible , emitido durante el verano en Telecinco. En 2002 interpretó un personaje en la obra de teatro  Diez negritos  (basada en la novela policíaca de Agatha Christie), con la que recorrió toda la geografía española a lo largo de 365 representaciones. Ese mismo año debutó en el cine con un pequeño papel en la comedia protagonizada por Elsa Pataky ,  Peor imposible, ¿qué puede fallar? . También apareció en la película biográfica  Machín, toda una vida . En 2007 protagonizó junto a Álex González el drama  Luz de domingo  de José Luis Garci  rodado en Asturias. La película obtuvo cinco nominaciones a los Premios Goya de la Academia de Cine de España y fue seleccionada por esta Academia como una de las tres candidatas españolas a optar a la nominación al Oscar. En 2008 volvió a trabajar a las órdenes de José Luis Garci  protagonizando  Sangre de mayo . Esta película conmemoró el bicentenario del levantamiento madrileño del Dos de mayo, obtuvo siete nominaciones a los Premios Goya y fue también una de las tres candidatas por España al  Oscar. Paula Echevarria

58. Entre los años 2010 a 2013 fue una de las protagonistas de  Gran Reserva , serie de TVE rodada y ambientada en la campiña riojana. La ficción se centraba en el negocio del vino y dedicación familiar de dos clanes tradicionalmente enfrentados. En ella coincidió con Ángela Molina y Emilio Gutiérrez Caba . Desde 2010 tiene un blog diario enmarcado dentro de la web de la revista Elle, llamado  Tras la pista de Paula . 3 ​ Echevarría cuenta en él algunos de los últimos acontecimientos de su vida, siendo el hilo conductor de su incursión en el mundo de la moda y la belleza. Debido a este patrón de presencia en Internet, diversos medios de comunicación comienzan a referirse a Paula como una  it-girl , distinción con la que a pesar de todo ella no se identifica. A raíz de ello, su nombre empieza a sonar en el mundo de la moda. Es una de las españolas más seguidas en la red social  Instagram En 2012 fue la personalidad nacional cuyas búsquedas experimentaron mayor crecimiento en Google en España. 7 ​ En 2015 es por dos años consecutivos la celebridad más buscada en  Bing , el buscador de Microsoft en España. Desde entonces ha acaparado numerosas portadas de revistas de moda como Elle o Cosmopolitan, entre otras, y es embajadora de varios productos de belleza, como  Decléor  o  Pantene . Paula Echevarria

59. En 2012 estrenó el thriller de terror psicológico  Vulnerables  del director Miguel Cruz. Posteriormente, de 2014 a 2016 Echevarría protagonizó la serie emitida en el  prime-time  de Antena 3  Velvet . La actriz aparece en ella junto a Miguel Ángel Silvestre, Aitana Sánchez Gijón, Marta Hazas, José Sacristán y Amaia Salamanca, entre otros. La ficción cuenta la historia de amor entre el heredero de unos grandes almacenes de moda y una costurera que trabaja en esos almacenes. Enmarcada en el progresivo paso de la alta costura al ' prêt à porter ', se ambienta en su inicio en el final de la década de los cincuenta. La serie puede ser vista también por canales de televisión y plataformas VOD de otros países. En 2017 rodó la película  Ola de crímenes  junto a Juana Acosta o Maribel Verdú . Será estrenada el 5 de octubre de 2018. En 2018 participa en el primer programa de  Volverte a ver , asimismo anuncia que ha firmado un contrato de tres años con Telecinco. Poco después, confirma que el primer trabajo que tendrá con esta cadena será el de interpretar a la Sargento Primero Martina Ibáñez en la segunda entrega de la miniserie  Los nuestros .

60. Paula Echevarria

61. Paula Echevarria

62. Paula Echevarria , Ola de crímenes, Bilbao

63. Yannick Vergara

64. Nacimiento23 de mayo de 1983  (35 años) Baracaldo Teatro La posadera Caricias Monólogos de Shakespeare Mozart andante Duelo de ángeles y demonios Tres hermanas Homenaje a Khalil La boda de la ballena ¿Te acuerdas abuela? Televisión Goenkale  (2005-2008) Vaya semanita Cine Quiero dormir Bye , bye baby  (cortometraje, 2005) Hiriko zuhaitzak Menú para tres (cortometraje, 2005) Los héroes olvidados Radio Asesinato en Nochevieja  (2016), de Ernesto Fucile . Yannick Vergara

65. Yannick Vergara

66. Yannick Vergara

67. Yannick Vergara

68. Íñigo Etayo

69. Íñigo Etayo Ochoa- Lácar  (n. Pamplona; 16 de septiembre de 1991), de nombre artístico  Íñigo Etayo , es un actor y cantante. Nacido en Pamplona en 1991, Íñigo inicia su formación musical a los 10 años con estudio de piano, solfeo y coro. No será hasta 7 años después cuando comience su formación en técnica vocal lírica de la mano de maestros como el barítono Alfonso Echeverría. Posteriormente, amplió su formación en armonía y lectura de la mano del maestro David Guindano . Mientras estaba inmerso en este mundo, Íñigo ingresó en la Universidad de Navarra para realizar la carrera de Comunicación Audiovisual en 2009. Fue durante este periodo cuando viajó a Madrid de manera intermitente para asistir a sus primeras clases de canto moderno y técnica Voice Craft con Alejandro de los Santos, al mismo tiempo que comenzaba sus estudios en técnica e interpretación actoral en el Laboratorio William Layton y en la escuela Jana Producciones, donde se diplomaría 4 años después. Durante su último año de carrera, y recién fundada la asociación de teatro musical en Navarra de la que es co -fundador, Íñigo dio su primer paso en el mundo profesional: protagonizó el filme  Un dios prohibido , por el que fue nominado a Mejor actor en los premios  Mirabile Dictu  de Roma, y participó en su primer musical en la Gran Vía madrileña,  Blancanieves Boulevard . Pocos años después, lanzaría su primer EP,  Día 24 . A partir de ahí y hasta hoy, teniendo siempre en la retina el teatro universitario y las óperas y zarzuelas realizadas durante su adolescencia, ha protagonizado proyectos como  La Vida es sueño ,  Company , Kappa ( ante Juan Mayorga ), Zombie Kiss (cortometraje dirigido por Roberto Pérez Toledo) o la más reciente,  La Familia Addams , musical donde ha sido uno de los protagonistas, en el papel de Lucas Beineke .​

70. Marta Etura

71. Marta Etura Palenzuela  (San Sebastián, Guipúzcoa, 28 de octubre de 1978) es una actriz  de cine, teatro y televisión ganadora de un Premio Goya a la mejor actriz de reparto en 2010 por su trabajo en la película  Celda 211 . Hija de una decoradora y de un empresario, nació en San Sebastián el 28 de octubre de 1978. Desde pequeña quiso ser actriz pero, a petición de sus padres, estudió dos años de dirección y uno de montaje. Para emprender estos proyectos se trasladó a Madrid y se matriculó en la Escuela de Cristina Rota. Para poder sobrevivir trabajó de camarera e intervino en algunos anuncios publicitarios. Nada más finalizar sus estudios, Joaquín Oristrell  contó con ella para el filme  Sin vergüenza  con varios de los últimos actores de dicha escuela. Marta interpretó a Belén, una joven actriz que mantenía unas difíciles relaciones con su madre. En 2002, rodó  La vida de nadie  de  Eduard Cortés donde encarnaba a Rosana, una niñera que se enamoraba del padre de un amigo de los hijos a los que cuidaba. Su actuación le valió una candidatura al Premio Goya a la mejor actriz revelación. Ese mismo año trabajó bajo las órdenes de Manuel Gutiérrez Aragón en  El caballero Don Quijote  donde interpretó a Dulcinea del Toboso. Marta Etura

72. Posteriormente, rodó  Hay motivo  —donde participó en el filme colectivo que criticaba la España del Partido Popular— y  Frío sol de invierno , donde se puso en la piel de Mimo. La Unión de Actores la recompensó con una candidatura al premio de mejor actriz de reparto por ello. 5 ​ En 2004, estrenó  Entre vivir y soñar  —en la que compartió un personaje enamoradizo con Carmen Maura— y  Para que no me olvides , en la que encarnó a Clara. Por su papel en esta última Marta recibió una candidatura al Premio Goya a la mejor interpretación femenina de reparto. Entre el estreno de la película y la candidatura, rodó  Azul Oscuro Casi Negro  y  Remake , así como la serie de televisión  Vientos de agua , protagonizada por Ernesto Alterio  y su padre, Héctor Alterio . Al final del año obtuvo una candidatura al Goya en la categoría principal y a la medalla que concede el Círculo de Escritores Cinematográficos. En teatro profesional debutó en 2007 con la obra  Despertares y celebraciones , que dirigía su maestra Cristina Rota. También en 2007 estrenó  Casual Day , una comedia sobre las relaciones de poder en una empresa; y  Las 13 rosas , una película dirigida por Emilio Martínez-Lázaro que narra la historia real de 13 jóvenes asesinadas por Franco en  1939. Marta Etura

73. Entre abril de 2011 y mayo de 2014 fue vicepresidenta primera de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, presidida por el productor y distribuidor Enrique González Macho. En  2013 protagonizó, junto a  Quim Guitiérrez  y José Coronado, la película  Los últimos días ; una cinta apocalíptica ambientada en Barcelona y dirigida por David y Alex Pastor. Además, estrenó la película  Presentimientos , que protagonizó junto a Eduardo Noriega. También hizo un breve aparición en la serie de época de televisión española  Águila Roja  donde interpretó a Eva, una enigmatica dama de la que se enamora el protagonista. El año siguiente vuelve a coincidir con  Quim Gutiérrez y estrena  Sexo fácil, películas tristes  del director Alejo Flah . En 2015 estrena la película  Hablar  de Joaquín Oristrell . También graba  El incidente , serie de Antena 3 que sigue pendiente de estreno. En 2016 vuelve a la televisión protagonizando la serie dramática de Televisión Española  La sonata del silencio , junto a Eduardo Noriega y Daniel Grao. Se trata de una adaptación de la novela de Paloma Sánchez-Garnica.​ También ese año estrenó en el Festival de San Sebastián las películas  El hombre de las mil caras  y  Kalebegiak . Marta Etura

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