Elementos visuais

Produção acadêmica da Professora Viviane Marques com base no livro: OSTROWER, Fayga. Universos da Arte. São Paulo, Ática,1979

1. Elementos Visuais
OSTROWER, Fayga. Universosda Arte. São Paulo, Ática, 1979.
Viviane Marques

2. Elemento Visual
•A Linguagem Visual se expressa através de cinco elementos:
–a linha,
–a superfície,
–o volume,
–a luz,
–a cor.
•Os elementos visuais não tem significados preestabelecidos:
–nada representam,
–nada descrevem,
–nada assinalam,
–não são símbolos de nada, não definem nada;
–nada antes de entrarem em um contexto formal.
•Importante -os elementos visuais tem identidades expressivas diferentes.
•Ao participar de uma composição cada elemento visual configura o espaço de um modo
diferente.
•As dimensões espaciais , articuladas por cada elemento, na organização de um espaço é
que caracterizam os elementos visuais.

3. Linha
•Configura um espaço linear, de uma única dimensão.
•Através dela apreendemos um espaço direcional.
•Existem possibilidades de se modular o movimento da linha.
•Introduz movimento direcional, intervalos ou contrastes de direção,
•Reduz o movimento; quanto maiores os contrastes menor a velocidade e maior o
peso visual e vice-versa.
•O movimento visual se dá no espaço e no tempo.
•O clima expressivo da linha se configura pelo espaço e pelo tempo.
•Introduzindo pausas e modulando as velocidades das linhas, modula-se o fluir do
tempo.
•O espaço linear sempre será frágil e de pouca substância, sempre será um espaço
unidimensional;
•É importante notar que as linhas nascem da abstração, pois não há linhas
corpóreas no espaço natural.

4. TIENSHÊNG.
Bambu.
Sung(960-1279)

5. Jackson Pollock, Eco, 1951
233.4 x 218.4 cm.
TheMuseumof
ModernArtNewYork

6. NiZan, A Floresta e o Vale MountYu
Pergaminho. 95.3 x 35.9 cm
Dinastia Yuan (1279–1368)
1372

7. Honoré Daumier
Desenho

8. Superfície
•Percebemos as dimensões da altura e largura.
•As linhas estão presas a área que contornam.
•Quando uma dimensão prevalecer visualmente, o movimento será impulsionado
na direção dominante.
•As duas dimensões estabilizam o espaço e o imobilizam.
•Se não forem introduzidos novos elementos dinâmicos , de movimento, o espaço
aparece idealizado.
•As linhas perdem sua independência e sua mobilidade, sendo assim a superfície
um caráter mais estático do que dinâmico.
•Na superfície o movimento terá que ser introduzido por outros fatores visuais.
•Ao se acumularem várias formas, com margens sinuosas, tamanhos e posições
diferentes, temos o movimento visual.
•Superfície fechada: as margens nos permite inferir uma estrutura interna, com
centro e eixos.
•Superfície aberta: área interna nos permite perceber uma faixa externa.
•As superfícies fechadas são reguladas pela margem e as abertas pela articulação
da área interior.

9. Paul Klee, Mulher Acordando, 1920
Aquarela, 22.5 x 28 cm

10. PietMondrian, Composição, 1929
Óleo sobre tela, 73.5cm x 74.5cm
TheCleveland MuseumofArt

11. Jan Van Eyck, A Anunciação, 1425-30
TheNationalGalleryofArtWashington D.C.

12. Thomas GerritRietveld, arquitetura “Casa Schröder”, 1924, Utrecht, Holanda

13. Thomas GerritRietveld, arquitetura “Casa Schröder”, 1924, Utrecht, Holanda

14. Thomas GerritRietveld, arquitetura “Casa Schröder”, 1924, Utrecht, Holanda

15. Thomas GerritRietveld, arquitetura “Casa Schröder”, 1924, Utrecht, Holanda

16. Coop Himmelbeau, UFA Cinema Center, 1993, Dresden, Alemanha

17. Coop Himmelbeau, UFA Cinema Center, 1993, Dresden, Alemanha

18. Coop Himmelbeau, UFA Cinema Center, 1993, Dresden, Alemanha

19. Coop Himmelbeau, UFA Cinema Center, 1993, Dresden, Alemanha

20. Superfície
•Outro fator importante na superfície é a superposição , a percepção de planos
sobrepostos.
•A superposição sempre nos faz perceber o espaço profundo.
•A superposição só ocorre com superfícies mais ou menos fechadas.
•Agrupadas em seqüências rítmicas, as superposições criam campos de energia que
se expandem e se contraem.(Cubismo)
•Na superposição, o espaço é dinâmico.

21. Pablo Picasso, Retrato de Daniel-Henry Kahnweiler, 1910
Óleo sobre Tela

22. Georges Braque, O Português, 1911
Óleo sobre Tela
Kunstmuseum, Basle

23. Elementos Visuais
•Enquanto a linha e a superfície ainda se inserem no plano pictórico, os elementos
restantes, volume, luz e cor, ultrapassam a estrutura bidimensional.
•Volume, luz e cor são considerados elementos mais dinâmicos.
•O espaço que poderá ser estruturado por eles ultrapassará sempre, em dimensões
a base do plano.

24. Volume
•Com linhas diagonais interligadas às horizontais e verticais, o contexto espacial
adquire profundidade.
•Quando vistas em conjunto horizontais e verticais, as diagonais introduzem a
dimensão da profundidade.
•Planos relacionados em diagonal, superposições, profundidade e o cheio/vazio:
são as qualidades espaciais que podem ser formuladas mediante o volume.
•Em configurações de volume sempre reencontramos os elementos linha e
superfície, mas nos seus aspectos dinâmicos, diagonalidadeda linha e a
superposição da superfície.
•Qualquer volume representa um conjunto de planos em superposições diagonais.

25. Leonardo da Vinci, Anunciação, 1472-75
Têmpera sobre madeira -98x217cm
GalleriaDegliUffizi, Florença, Itália

26. São Gregório de Nissa,
Afresco
Catedral de Santa Sofia, Kiev

27. Volume
•Configurando volumes, as próprias linhas e superfícies passam a desempenhar novas
funções.
•Sem perder suas funções anteriores, as linhas individuais assinalam agora limites
comuns entre áreas vizinhas, unindo-as ao mesmo tempo que a separam, e indicando
em que lugar, precisamente, ocorre uma mudança de direção nas várias faces que
compõem a figura do volume.
•Também as superfícies terão novas funções; como áreas separadas, embora vizinhas,
cada qual atuando como um plano bidimensional, as superfícies se conjugam , sempre
no sentido diagonal, para formar um espaço tridimensional.
•O espaço característico do volume é o da profundidade, mas a noção da profundidade é
sempre visual, virtual.
•Na representação do volume, a profundidade é inserida pela ação de diagonais, junto a
planos verticais ou horizontais.
•Os dados visuais nos são apresentados em conjunto à nossa percepção,integrando-se e
qualificando-se reciprocamente, de tal modo que nenhuma das três dimensões pode
ser apreendida sem as outras.
•O espaço configurado dos volumes induz também a sua densidade, quanto mais
subdivisões e maior número de facetas percebidas, maior a noção de substância física
densa.

28. Volume
•Na configuração de volumes, e conseqüentemente de um espaço que é
caracterizado como tridimensional, também os aspectos da escala e magnitudes
serão integrados ao esquema da percepção.
•Na representação de volumes, a magnitude indicará unicamente relações espaciais
de proximidade ou distância.
•Em função da obliqüidade, o contexto espacial se dinamiza, e articula um
afastamento ou proximidade.
•No volume, a cada espaço sólido externo sentimos corresponder um espaço
equivalente interno.
•Como qualificação espacial própria do volume (não existindo em outro elemento
visual) as correspondências de cheio/vazio irão caracterizar o desdobramento
formal do elemento volume.
•O Volume deve ser reconhecido pela diagonalidadedas interligações, pela
profundidade do espaço (profundidade tridimensional) e pela densidade (na visão
do cheio/vazio).

29. Suzuki Harunobu, O Cochilo, Séc. XVIII
TokyoNational

30. Suzuki Harunobu, Corvo e Garça, ou Amantes Jovens que Entram Junto debaixo
de um Guarda-chuvaem uma Nevasca, 1769
Xilogravura, 28.6 x 20.6 cm

31. Le Corbusier, Villa Savoye, 1928, Toulon, França

32. Le Corbusier, Villa Savoye, 1928, Toulon, França

33. BramanteDonato, 1444-1514
S Pietro in Montorio, tempietto

34. BramanteDonato, 1444-1514
S Pietro in Montorio, tempietto

35. Frank Lloyd Wright, RobieHouse, Chicago, Illinois, 1909

36. Frank Lloyd Wright, RobieHouse, Chicago, Illinois, 1909

37. Frank Lloyd Wright, RobieHouse, Chicago, Illinois, 1909

38. Frank Lloyd Wright, RobieHouse, Chicago, Illinois, 1909

39. Frank Lloyd Wright, RobieHouse, Chicago, Illinois, 1909

40. Frank Lloyd Wright, RobieHouse, Chicago, Illinois, 1909

41. Frank Lloyd Wright, RobieHouse, Chicago, Illinois, 1909

42. Frank Lloyd Wright, RobieHouse, Chicago, Illinois, 1909

43. Elementos Visuais
•A elaboração formal envolve problemas mais complexos, como o processo de
transformação nos elementos visuais.
•Cada elemento pode ser transformado em outro, isto é, pode ser visto como
componente de outro elemento (exceção luz em cor ou cor em luz).
•Os elementos podem ser agrupados para comporem outros elementos.
•A escolha do elemento, ou talvez dos vários elementos com que o artista vai
trabalhar, assim como o caminho em que os elementos são desdobrados e
transformados, corresponde às intenções do artista, mesmo que a nível não-
consciente.

44. Giottodi Bondone, Encontro de Joaquim e Ana no Portal de Ouro, 1304-06
Afresco, 200 x 185 cm
CappellaScrovegni(Arena Chapel), Padua

45. Giottodi Bondone, A deposição, 1304-06
Afresco, 200 x 185 cm
CappellaScrovegni(Arena Chapel), Padua

46. Paolo Ucello
A batalha de SanRomano,1438-40
Tempera, 181.6 x 320 cmNationalGallery, Londres

47. Paolo Ucello
A batalha de SanRomano,1438-40
Tempera, 181.6 x 320 cmNationalGallery, Londres

48. Pierro DellaFrancesca -A Flagelação –1469, 58.4 x 81.5 cm;
GalleriaNazionaledelleMarche, Palácio Ducal de Urbino

49. Pierro DellaFrancesca, O Milagre da Cruz
Afresco, 356 x 747 cm
Igreja de São Francisco, Arezzo

50. Pierro DellaFrancesca, O Milagre da Cruz
Afresco, 356 x 747 cm
Igreja de São Francisco, Arezzo

51. Pierro DellaFrancesca, O Milagre da Cruz
Afresco, 356 x 747 cm
Igreja de São Francisco, Arezzo

52. Luz
•Luz: Contraste entre o claro e o escuro.
•O artista aproveita os efeitos de iluminação natural ou artificial , fazendo-
os coincidir com as distribuições de manchas claras e escuras na imagem,
destacando então, nos objetos apresentados, certos planos iluminados ou
sombras projetadas.
•O contraste de claro/escuro pode existir independentemente de um foco
de luz.
•Para que o elemento luz se torne expressivo, é preciso ter todo o
movimento visual desdobrar-se através de valores claros e escuros.
•Naturalmente os contraste não precisam ser distribuídos de maneira igual,
há maneiras de se graduar suas intensidades e também os tamanhos, no
que chamamos de graduação de intensidade.
•Através do contraste claro/escuro , a luz articula uma vibração no espaço.
•O claro avança no espaço e o escuro recua.
•Quanto mais intenso o contraste, mais visível o efeito da vibração.

53. Luz
•O claro, referido aos escuros, vai avançar, e o escuro, referido aos claros,
vai recuar.
•Quanto mais consistente for a elaboração de valores contrastantes,
através de graduações de intensidades, variações e inversões, tanto mais
nítido se torna o efeito vibratório de um avanço/recuo simultâneo.
•O claro, referido visualmente ao escuro e avançando, se irradia e se
expande, referido ao claro, o escuro recua e se contrai.
•O artista ao elaborar formalmente o contraste de claro/escuro, sabendo
que pequenas áreas claras podem ser contrastadas a áreas escuras
relativamente maiores e ainda assim, avançar e irradiar-se, o artista
procura equilibrá-las, graduando proporcionalmente o tamanho das
partes claras e escuras que a cada vez irão propor a unidade de contraste.
•Procura também graduar as intensidades, o sem-número de combinações
possíveis, desde o muito claro ao muito escuro.

55. Luz
•Em cada etapa o artista trabalhará comparando os detalhes com o
conjunto que se forma, e novamente o conjunto com os detalhes.
•Na indução de deslocamentos simultâneos de avanço/recuo e
expansão/contração, que se farão possíveis em todas as partes do quadro,
os tamanhos e também as intensidades se tornarão relativas.
•Embora, em cada contraste, os componentes claros e escuros apareçam
intimamente interligados, pois só reunidos tornam-se expressivos, eles
não perdem seu caráter individual, nem tampouco seu significado original.
•Ao claro e ao escuro atribuímos significados diversos.
•Vemos a claridade como afirmação da vida, do ser e do fazer, calor das
qualidades éticas do bem e da verdade.
•Inversamente, a escuridão não é tida apenas como ausência da claridade,
mas como sua negação, como um contra-princípio ativo, o não-ser, o mal,
o desaparecimento, a destruição, a morte.
•No contraste claro-escuro existem portanto certas qualificações, que irão
definir a gama expressiva do elemento luz.

56. Leonardo da Vinci , A Virgem das Rochas, 1492-1508
NationalGallery, Londres, Inglaterra

57. Luz
•O fenômeno do avanço/recuo simultâneo e na expansão-contração que o
acompanha, a vibração torna visível um espaço de profundidade.
•Diferente dos volumes, a profundidade não mais se apresenta tridimensional,
em vez disso vemos o tempo formulado como ritmo.
•A forma do espaço caracterizada por ritmos de simultâneos avanços-recuos é
alta dinâmica
•Em qualquer dos elementos visuais, dinâmicos ou estáticos, nas configurações
de cor, superfície e até mesmo da linha, surge sempre uma figura espacial de
maior ou menor substância, isto não acontece com a luz, que parece consistir
de pura energia.
•Não podemos precisar a duração do tempo neste movimento pulsante.
•Um maior grau de claridade corresponde a um nível maior de aproximação,
assim como um escuro mais profundo corresponde a um afastamento maior
•A pulsação se aprofunda e se acelera entre os pólos de avanço e recuo.
•A crescente velocidade ocorre dentro do contraste.
•O elemento luz vai articular ritmos em profundidade espacial.
•Todo contraste representa uma parada obrigatória

58. Luz
•A combinação de profundidade-tempo, que é característica para o
elemento luz, coloca-se inteiramente fora das dimensões do plano
pictórico (altura-largura).
•O elemento luz, não só pode como deve ser, necessariamente, composto
por outros elementos.
•Contraste claro-escuro podem entrar em linhas, superfícies ou volumes,
ou ainda tonalidades de cor.
•Embora transformando-se, os elementos originais não perdem suas
funções e qualificações espaciais.
•O fenômeno da luminosidade pelo seu simbolismo e alta expressividade tem para
nós significados especiais, tais como o amor, a verdade, a consciência que
formulados em termos de qualidade de luz são, claro, lúcido, transparente.
•A presença do elemento luz é significativa para o conteúdo expressivo das obras
de um artista.

59. Rembrandt, A Festa de Baltasar, 1630-35
Òleosobre Tela, 167 x 209 cm
NationalGallery, London

60. Rembrandt, A Ronda noturna, 1642
Òleosobre Tela, 359 x 438 cm.
Rijksmuseum. Amsterdam

61. Rembrandt, A Ronda noturna, 1642
Òleosobre Tela, 359 x 438 cm.
Rijksmuseum. Amsterdam

62. Rembrandt, A Ronda noturna, 1642
Òleosobre Tela, 359 x 438 cm.
Rijksmuseum. Amsterdam

63. Rembrandt, A Noiva Judia, 1665
Òleosobre Tela, 121.5 x 166.5 cm
Rijksmuseum, Amsterdam

64. Rembrandt, A Noiva Judia, 1665
Òleosobre Tela, 121.5 x 166.5 cm
Rijksmuseum, Amsterdam

65. GianLorenzo Bernini, Praça de São Pedro, XVII
Roma

66. GianLorenzo Bernini, Praça de São Pedro, XVII
Roma

67. GianLorenzo Bernini, Praça de São Pedro, XVII
Escada Régia do Palácio do Vaticano, Detalhe da Colunata
Roma

68. GianLorenzo Bernini, Praça de São Pedro, XVII
Cátedra de São Pedro, Baldaquim, Basílica de São Pedro, Roma

69. GianLorenzo Bernini, Praça de São Pedro, XVII
Cátedra de São Pedro, Baldaquim, Basílica de São Pedro, Roma