La animación 3d conceptos y caracteristicas.pptx

La animación 3d su concept, características y empleos en diferentes areas

1. Animación 3d

2. Desde nuestras películas favoritas de Disney hasta nuestros videojuegos preferidos, hemos convertido la animación 3D en una parte inseparable de nuestras vidas. La tecnología mejora, y nuestros gráficos son cada vez más vivos, más nítidos y mejores.  La industria del entretenimiento no es la única consumidora de la animación 3D. Ésta se utiliza ampliamente en la educación, la medicina, la arquitectura y, por supuesto, la publicidad. De todos los  estilos de animación , el 3D es, con diferencia, el más demandado, especialmente entre las generaciones más jóvenes. Es fácil entender por qué la gente adora las animaciones 3D: son súper estimulantes, atractivas y grandes comunicadoras. No es de extrañar que tantas empresas confíen en ellas para contar historias de marca, crear una imagen agradable y atraer más clientes.

3. ¿Qué es la animación 3d? La  definición de animación  3D viene a ser un proceso informatizado utilizado por los animadores para dar la sensación de movimiento a través de la creación de  secuencias de  imágenes 3d  fijas . No te has enterado de nada ¿verdad? Volvamos al principio. La Animación tiene su origen en el latín «Anima» y cuyo significado es «Alma». Por lo tanto animar significa dar alma a un personaje o un objeto de forma que parezca que este cobre vida, piense y actúe por sí mismo. La animación 3D es el proceso de colocar personajes y objetos en un espacio 3D y manipularlos para crear la ilusión de movimiento. Los objetos se elaboran a partir de modelos 3D asimilados en un entorno digital mediante herramientas de modelado 3D. También se pueden escanear objetos de la vida real en un ordenador y convertirlos en planos para objetos animados en 3D. |

4. Sin embargo, técnicamente  la animación 3d se realiza mediante programas o aplicaciones  que simulan la  visualización tridimensional . Todo ello a través de cálculos basados en la proyección de geometría y espacios tridimensionales sobre pantallas bidimensionales. Estas aplicaciones permiten la creación y manipulación de mallas poligonales que luego son convertidas en los fotogramas que  componen cualquier secuencia en las películas de animación 3d . El objetivo de los animadores 3D es mover los objetos y personajes de una escena determinada de la forma más realista posible. Puede crear el personaje de dibujos animados perfecto, pero si sus movimientos son torpes, desiguales o robóticos, todo su trabajo se irá por el desagüe. Por eso, los animadores dedican bastante tiempo a estudiar los principios básicos del movimiento para que sus animaciones sean creíbles.

5. La animación 3d  nos a traído miles de usos desde el campo médico al entretenimiento.  Esta técnica sirve principalmente  para hacer películas y series, videojuegos, publicidad, VFX, realidad virtual y aumentada, video- mapping , apps, e incluso simulación científica. Su objetivo, bien puede ser una nueva forma de contar una historia o crear imágenes que de otra forma sería imposible. En este artículo nos vamos a centrar en su aplicación al mundo del cine y el entretenimiento.

6. ¿Se ha dado cuenta de lo fluidos y realistas que parecen cada uno de los movimientos de los personajes 3D en el ejemplo anterior? Aunque la historia se desarrolla en un mundo animado, éste sigue siendo compatible con la física de nuestro mundo, al menos en su mayoría.

7. Diferencias entre la animación 3D y 2D Los propios nombres delatan la diferencia entre la animación 3D y la 2D, pero vamos a profundizar un poco más en este tema para mostrar la diferencia en los procesos de creación. La  animación 2D  es plana, ya que se basa en un plano bidimensional con los ejes x e y. Piense en Pinocho, en el Aladino y El Rey León original, La Sirenita, Rick y Morty … podríamos seguir así. Con la ayuda de un eje adicional, el 3D añade una percepción de profundidad a las animaciones, haciéndolas más realistas.

8. La animación 2D consigue el movimiento mediante la rápida sucesión de escenas en 2D, cada una mínimamente diferente de la anterior. La animación en 3D se realiza creando modelos en 3D y maniobrándolos en un entorno tridimensional. La adición de un tercer eje da más espacio para mover y disponer los objetos en una escena, lo que hace más flexible la animación de los personajes.

9. El proceso de animación 3D Pasemos ahora a la parte más práctica: ¿cómo se realiza la animación 3D? La preproducción no es muy diferente a la de la  animación 2D . Comienza con el desarrollo de un argumento y un guion gráfico, el esbozo de los personajes en 3D, la creación de los diseños de fondo y el establecimiento de las bases para el proceso de producción. El proceso completo de animación es bastante complejo y lleno de matices, pero he aquí las principales fases.

10. Modelado Antes de que podamos tener una escena que funcione con personajes e interacciones, primero tenemos que construir nuestros objetos 3D. Como ya hemos dicho, los objetos se basan en modelos informáticos 3D. Un modelo básico es una malla 3D que consiste en puntos, líneas y curvas dispuestas de tal manera que se mapea el objeto. Un ordenador ve los modelos como puras formas geométricas. No es hasta que se añaden colores y texturas que el mapa del objeto cobra vida. Pero antes de que el personaje pueda moverse, necesita un esqueleto controlable, al igual que los humanos y los animales. El  rigging  es el proceso de producción de ese esqueleto. Una vez formado el esqueleto, el modelo 3D (también llamado piel) se une al rig para que el personaje esté listo para ser animado.

11. 2.-Composición de escena y animación Una vez que los personajes 3D están listos, es hora de colocarlos en sus respectivas escenas y animar sus movimientos con el software de animación 3D. Como verá en el siguiente video, las primeras etapas del proceso de animación son muy toscas; los movimientos y las transiciones son bruscos y poco naturales. Este primer borrador tan tosco se consigue porque los animadores crean primero las poses iniciales y finales de cualquier movimiento. Estas poses se conocen como fotogramas claves. La iluminación, el trabajo de cámara (la elección de los ángulos y la profundidad de una toma), los efectos y otros detalles se añaden mucho más tarde para producir la animación final y suave que vemos en nuestras pantallas.

12. 3.- Renderizado La última parte del proceso de producción de la animación es la  renderización . Es el momento en que la animación se finaliza y se exporta. Este paso requiere una gran atención al detalle para garantizar que el renderizado final esté bien pulido. Aquí termina el proceso principal de producción, seguido de la postproducción, donde se añaden los efectos especiales, la música, la voz en off y los efectos sonoros y se sincronizan con toda la animación.

13. Técnicas y Tipos de Animación 3D Existen incontables  estilos de animación , tantos como artistas 3d en el mundo. Dado que el arte es, en definitiva, interpretación, cada estudio y cada animador puede marcar una serie de reglas y elegir las  técnicas  mas apropiadas para definir un  tipo de animación . Esta decisión puede tener su origen por motivos artísticos o presupuestarios. Sin embargo, a grandes rasgos, existen 3 principales  tipos de Animación 3d; Realista, Cartoon y Snappy  y lo mas habitual es encontrar híbridos que definen la personalidad o el estilo de cada estudio o en cada película. Aquí te las explicamos todas, en español y con ejemplos.

14. Animación 3d Cartoon De igual forma que sucede en la  Animación tradicional 2D , la  animación 3D de estilo Cartoon  (Caricatura), viene a ser una simplificación muy atractiva de la realidad. Y suele estar definida por un conjunto de reglas que le dán credibilidad.  Los principios de la Animación . El uso en mayor o menor medida de cada uno de estos principios, suele marcar el  estilo de la animación . Y en la mayor parte de los casos, el propio sello del estudio responsable. En este caso,  la técnica es completamente manual , es decir, la animación es creada por animadores. Encontrareis  un buen ejemplo  en películas como Angry Birds y Ugly Dolls .

15. Animación 3d Snappy La  Animación 3D de estilo Snappy  es, en realidad, una versión  exagerada y simplificada  de la Animación Cartoon . El uso de los principios tiene un  estilo de animación llevado al extremo , con timings y spacing muy marcados. Y un uso mas acentuado de los estiramientos, aplastamientos y de la exageración. Encontrareis un buen ejemplo de animación Snappy en la reel del animador  Jorge Vigara , utilizada en grandes producciones. Incluyo también el famoso corto de animación  The food thief .

16. Tarea Investigar la historia de la animación digital desde 1940 al 2010, Los puntos principales: los principales softwares de animación 2d y 3d. Características *De preferencia por décadas. Valor: 20%

17. Tarea Investigar la historia de la animación digital desde 1940 al 2010, Los puntos principales: los principales softwares de animación 2d y 3d. (mínimo 6) Características Interfase (ambiente de trabajo) Requerimientos Ventajas Desventajas Ejemplos de animaciones famosas Valor: 15%