Timeline e historia do design

Linha do Tempo e Histórico do Design

1. LINHA DO TEMPO
Resumida da Arte e Design
Disponível em:
<http://artesolucoes.wordpress.com/2009/12/14/linha-do-
tempo-da-historia-do-design-e-arte/>

7. Responsabilidade Social
•O produto do Design estabelece uma relação
física direta com o homem.
•Para o Design, o homem é um usuário.
•O produto do Design visa atender às
necessidades do homem.
•Para o Design, o homem é parte da sociedade.

Redig, 1977

8. Conceitos do Design
•Não se pode imaginar os dias atuais sem o
design;
•Tudo o que conhecemos passou por um
projeto que resultou de uma solução para um
problema;
•A estética de um projeto depende de sua
funcionalidade;
•Soluções nascem das necessidades de
inovação para um problema.

9. Breve história
Philippe Starck

10. A Burguesia Industrial: O Ecletismo
•Inglaterra
•Final do Séc. XVIII
•Produção de milhares de artigos
no mesmo período de tempo e ao
mesmo custo anteriormente
necessários para fabricar um
único objeto artesanalmente.
•A utilização de novos materiais
tornava o excesso algo “luxuoso”
para a burguesia.

11. Movimento Arts and Crafts
•Inglaterra
•Final do Séc. XVIII
•A ornamentação é o
elemento principal da
arquitetura e dos
objetos de maneira
geral, criando um
exagero demasiado.

12. A Engenharia do século XIX
•Europa
•Final do Séc. XVIII e
Séc. XIX
•Ferro (fundido/forjado/aço:
cimento armado).
•Escolha do ferro: prática, e
não estética, mesmo nas
fábricas, onde o progresso das
estruturas metálicas foi mais
significativo.

13. Movimento Art Nouveau
•Bélgica e França
•Movimento inovador: primeiro a se
apropriar dos materiais e técnicas
adivindas da R.I.
•Inspiração na sinuosidade das formas
da natureza e da figura feminina
(conquistas femininas).
•Manipulação dos materiais
privilegiando as formas artesanais.

14. O Funcionalismo e a Bauhaus
Pregava a integração da produção artística com a industrial.
Uma das primeiras escolas a dar aulas com a intenção de
transformar o artesão em produtor industrial.
Designer: coordenador do processo - Ação coletiva na atividade
industrial.
FUNÇÃO SEGUE A FORMA
Alemanha
1919-1933

15. Fases da Bauhaus
•A Bauhaus foi fundada por Walter Gropius em 25
de abril de 1919, na República de Weimar,
Alemanha.
•Após uma mudança nos quadros do governo, em
1925 a escola mudou-se para Dessau, cujo
governo municipal naquele momento era de
esquerda.
•Uma nova mudança ocorre em 1932, para
Berlim, devido à perseguição do recém-
implantado governo nazista, sendo fechada em
1933.

16. Impossível entender o que é o design
hoje sem entender o que foi a Bauhaus.
O Funcionalismo e a Bauhaus
Alemanha
1919-1933

17. Styling
Manipulação estético-formal sem
melhoramentos de função.
Pressupõe separação da FORMA com a
FUNÇÃO - Formas fantasiosas.
Sociedade de consumo Pós-guerra.
EUA
Déc 30

18. Art Deco
I Guerra: divisor entre Art Nouveau e Art Deco.
Estilo decorativo inspirado pela Arte Não-ocidental
(África/egito).
Influência do cubismo, futurismo, construtivismo
Não entendido como "design“ possui enfoque estilístico
França - mas
ganhou força
nos EUA

19. Kitsch
Produtos copiados de um modelo criado por outros
Significado: apropriação e alienação do contexto original do
objeto, fetiche, status.
Objetos Kitsch (regra imperativa): enriquecidos com
representações, símbolos, adornos, ornamentação rebuscada.
Meados do
Séc XX

20. Design Pós-Guerra
Liberdade de criação.Liberdade de criação.
Período entre guerras: De Stijl, construtivismo russo e Bauhaus Período entre guerras: De Stijl, construtivismo russo e Bauhaus
(combinação).(combinação).
Baseado na utilização de princípios elementares estruturais Baseado na utilização de princípios elementares estruturais
básicos.básicos.
Mistura de materiais - PLÁSTICO, ACRÍLICO, PVC, NAYLON Mistura de materiais - PLÁSTICO, ACRÍLICO, PVC, NAYLON
(experimenta(experimentação).ção).
Déc 50 e 60

21. Escola de ULM
Hochschule für Gestaltung hfg (1953-68)
•De modo mais direto, o
centro de Ulm inspira-se
na experiência da
Bauhaus.
•A Escola de Ulm é
responsável pela
experiência mais
significativa do
movimento do design no
período posterior à
Segunda Guerra Mundial,
1939 -1945.

22. Design dos Anos 60 e o
Pós-Modernismo
A publicidade ganha força e massifica a comunicação.A publicidade ganha força e massifica a comunicação.
Sociedade descartável em função da rapidez dos avanços Sociedade descartável em função da rapidez dos avanços
tecnológicos.tecnológicos.
Psicodelismo, Pop Art, Modernismo, Futurismo.Psicodelismo, Pop Art, Modernismo, Futurismo.
Guerra fria: corrida espacial: ficção científica: motivos científicos
passaram a ser associados com a modernidade.
À partir da
Déc 60
EUA

23. Design dos Anos 70
•Diretamente influenciado pelos movimentos
artísticos pop, op e psicodelismo, os anos 70
foram um prolongamento da massificação
iniciana na década anterior.

24. Design dos anos 80
•Os avanços tecnológicos
produziram muitas modificações
na penúltima década do século
XX.
•A era do computador tinha
definitavamente chegado e os
«designers» cada vez mais
utilizavam programas sofisticados
para trabalhar muitos aspectos
do design dos produtos, que
tradicionalmente, eram
desenhados à mão. Para os
designers gráficos, as novas
tecnologias também criaram
míriades de novas possibilidades
na manipulação da impressão e
da reprodução de imagens.

25. Memphis
•O grupo Memphis foi fundado em
1980 em Milão, Itália, por Ettore
Sottsass junto com Barbara Radice,
Michele De Lucchi, Marco Zanini,
Martine Bedin, etc. Mais tarde Natalie
Pasquier e George Sowden juntaram-
se ao designers do grupo.
•Memphis possui como precursor direto
o Studio Alchimia, do qual Ettore fez
parte. Este grupo enfatizava o design
do objeto banal (transformar lixo em
ouro) sendo um dos primeiros a fazer
design pós-moderno.
•A grande herança de Memphis pode
ser creditada aos movimentos de
vanguarda italianos Radical Design e
Anti-Design.

26. Design dos Anos 90
PreocupaPreocupação com a sustentabilidadeção com a sustentabilidade
Reciclagem e reaproveitamento (tanto de materiais como de Reciclagem e reaproveitamento (tanto de materiais como de
estilos e referencias)estilos e referencias)
Linguagens tecnolLinguagens tecnológicas sendo utilizadas, imagens urbanas, ógicas sendo utilizadas, imagens urbanas,
distorções e grafites ganhando espaço.distorções e grafites ganhando espaço.
Tudo tem DESIGN!!!!!!!!!Tudo tem DESIGN!!!!!!!!!
Déc 90 em
diante

27. O Design(er)

28. Considerações Finais
•Hoje o DESIGN é visto como diferencial
competitivo;
•O mercado pede formas diferenciadas de
apresentação, afim de tornar sua imagem e
sua forma algo diferenciado e atraente;
•Não somente aspectos estéticos devem ser
privilegiados, o Design, assim como o
Marketing e a Publicidade, vende ESTILO DE
VIDA.