Resumo da história das artes visuais Rupestre a contemporânea
Quando tudo começou?
Arte Rupestre (20.000 a.C.) Considerada a expressão artística mais antiga da humanidade, foi realizada em cavernas, grutas ao ar livre. Técnica: corantes naturais (terra, plantas, carvão vegetal) ossos de animais
Serra da capivara pIAUÍ maior concentração de arte rupestre ao ar livre do planeta 5 de junho de 1979 foi criado o Parque Nacional da Serra da Capivara Patrimônio Cultural da Humanidade pela Unesco, em 1991 são mais de 130.000 hectares de área protegida com artefatos e sítios datados de até 50.000 anos atrás você sabia que o Brasil também guarda essas obras de arte pré-históricas?
Muitos estudiosos acreditam que nossos antepassados desenhavam animais nas paredes para registrar os feitos do dia. E como sua sobrevivência dependia essencialmente de caça e coleta, encontramos várias cenas de armadilha e emboscadas a tatus, onças e outras espécies .
grafite
Arte Egípcia (3.000 a.C.)
Os artistas estavam mais interessados na arquitetura e na escultura, por isso muitas pinturas que ainda permanecem são decorações de tumbas – motivo de conservação. As figuras são essencialmente simbólicas e seguem rígidos padrões de representação, mostradas de ângulos que as identificam facilmente em uma escala que se baseava na hierarquia
Arte Grega (Século 9 a.C.)
Poucos exemplares resistiram á ação do tempo, pois os gregos pintavam diretamente sobre painéis de madeira. Para se ter uma ideia de suas propriedades, e imprescindível estudar a pintura decorativa de vasos, na qual a preocupação com a anatomia e o homem são as principais temáticas.
Arte Romana (Século 8 a.C.)
Arte da idade média séc. v a0 xv A pintura durante esse movimento era praticada em quatro principais ofícios: iluminura de manuscritos, afrescos, painéis e vitrais, ganhando destaque nos últimos três séculos da Idade Média. Na verdade, a arte era vista como um recurso didático para difundir o Cristianismo, exposta como ícone, para intensificar a contemplação e a prece.
Arte renascentista (Século xiv a xvi ) Período que marcou o final da Idade Média e começo da Idade Moderna, no qual as telas conquistaram um espaço cênico, suportado por princípios matemáticos e pelas perspectivas linear, rigorosa e científica que permitiram um tratamento real do espaço e da luz. Homem Vitruviano - Leonardo Da Vinci
A criação de Adão - Michelângelo
Pietá de Michelangelo
Leonardo da vinci
Pietá de Michelangelo Donatello Rafael Sanzio
Arte barroca (Século xiv ) Este estilo remete a uma pintura realista, concentrada nos retratos no interior das casas, nas paisagens e na natureza morta. Composição assimétrica, em diagonal, acentuado contraste de claro – escuro e escolha de cenas no seu momento de maior intensidade dramática são as principais características,
Alejadinho - MG
debret (Século xix )
Arte realista (Século xix ) Datado em 1850, foi utilizado para designar formas de representação objetiva da realidade. Como doutrina estética, o realismo surgiu na França. O enfrentamento direto e imediato da realidade, com o auxílio das técnicas pictóricas, descartou o ilusionismo por parte dos artistas.
Invensão da câmera fotografica 1839
vanguardas europeias do Século 19 IMPRESSIONISMO observação da natureza com base em impressões pessoais e sensações visuais, suspensão dos contornos dos claro–escuros pinceladas fragmentadas; aproveitamento da luminosidade e uso de cores complementares
vanguardas europeias do Século 19 FAUVISMO Corrente artística famosa em 1905 pela liberdade com que os artistas usavam tons puros, nunca mesclados
vanguardas europeias do Século 20 EXPRESSIONISMO Movimento cultural de vanguarda surgido na Alemanha, focado na interiorização da criação artística, projetando na obra uma reflexão individual e subjetiva. Edvard Munch VAN GOGH
vanguardas europeias do Século 20 CUBISMO Período que remonta ao ano de 1912, conhecido por tratar as formas da natureza por meio de figuras geométricas, representando todas as partes de um objeto no mesmo plano. Para complementar, elementos heterogêneos – como recortes de jornais, pedaços de madeira e cartas de baralho -, foram agregados a superfície de telas, dando origem ás famosas colagens. PICASSO
Arte contemporânea (Séculos 20 e 21 ) DADAÍSMO Sua proposta era de que a arte ficasse solta das amarras racionalistas e fosse apenas o resultado do automatismo psíquico, selecionado e combinado elementos por acaso. Sendo a negação total da cultura, o movimento defendeu o absurdo, incoerência, e desordem e o caos.
Arte contemporânea (Séculos 20 e 21 ) ABSTRACIONISMO Esta arte suprimiu a relação entre a realidade e o quadro, entre as linhas e os planos, as cores e a significação que esses elementos podem sugerir ao espírito. As formas e cores são organizadas da tal maneira que a composição expressa uma concepção geométrica.
Arte contemporânea (Séculos 20 e 21 ) SURREALISMO Corrente artística moderna de representação do irracional e do subconsciente, que surge todas as vezes que a imaginação se manifesta livremente.
A Semana de Arte Moderna aconteceu entre os dias 13 e 18 de fevereiro de 1922. Música, poesia, pintura, dança, entre outros foram apresentados durante o período. Apesar de inspirações europeias, a proposta foi explorar a brasilidade e valorizar o território nacional como berço de inspiração cultural .
´POP ART Movimento criado em 1954, representa os produtos da cultura popular da civilização ocidental, sobretudo dos Estados Unidos, que têm poderosa influência na vida cotidiana na segunda metade século 20. Uma arte figurativa, em oposição ao expressionismo abstrato. Sua iconografia era a da televisão, da fotografia, dos quadrinhos, do cinema e da publicidade.