Tiziano Vecellio
(Pieve di Cadore, Italia, h.1490 - Venecia,
1576)
Presentado por LORALIX
Aunque Tiziano alimentó durante los últimos
años de su vida la idea de que había nacido en
1475, para hacer creer que era un anciano
venerable e inspirar respeto y compasión, la
crítica moderna ha establecido casi con total
seguridad que Tiziano nació en 1490 y que murió
a una edad más que respetable, con ochenta y seis
años.
Tiziano recibió su primera formación en el taller
de Giovanni Bellini, del que salió a los dieciocho
años para integrarse en la escuela de Giorgione.
Trabaja en la escuela de Giorgione durante sus
primeros
años y se va a independizar a partir de 1511.
Durante
muchos años los expertos dudaron en diferenciar
con
seguridad las obras pintadas por Giorgione o por
Tiziano.
Aunque sus obras más conocidas y admiradas
en el presente son las de tema alegórico
y mitológico, Tiziano comenzó la parte más
brillante
de su carrera con una serie de retablos de colores
fuertes y contrastados y figuras poderosas,
como La Asunción o el Retablo Pesaro para
Santa Maria
dei Frari.
Retrato de un Hombre - 1508
Retrato de una Mujer ,1508-1510
Noli Me Tangere, 1511-1512
Las tres Edades del Hombre,1515
Sagrada Familia con Donador , 1513-1514
Madona con Cerezas, 1518
Madona con Cerezas,
1518
Ofrenda a Venus, 1518-1519
Son obras de composición enérgica que
muestran una gran vitalidad. Los mismos
esquemas dinámicos se repiten en las
obras mitológicas de este período, como
La Bacanal o Baco y Ariadna. Por
entonces, Tiziano se reveló también como
un gran retratista, con obras como el
llamado Ariosto, en las que establece un
esquema nuevo : el protagonista aparece
reproducido de medio cuerpo, con las
manos visibles y unos rasgos reales pero
idealizados, captados en ocasiones por
medio de un golpe de intuición.
Baco y Ariadna , 1523-1524
Hacia 1530, Tiziano perdió a su esposa, y
seguramente como consecuencia del impacto
emocional que ello le causó, su estilo
pictórico evolucionó hacia composiciones
menos dinámicas, más pausadas, y hacia
colores mucho más claros y complementarios
en lugar de contrastados.
Por entonces, la fama de Tiziano llegaba a
todas las cortes europeas, lo que le permitió
recibir encargos de Carlos I de España y
Francisco I de Francia, monarcas a los que
retrató en obras magistrales. Después del
primer retrato de Carlos I, el emperador
quedó tan entusiasmado con el arte de
Tiziano que lo nombró pintor de la corte.
Madona con Niño Dios,
San Juan joven y
Santa Catalina,
1530
Retrato de Hipólito de Médicis, 1532
Maria Magdalena (fragmento), 1533
En marzo de 1546 se traslada de nuevo a
Venecia, haciendo una breve escala en
Florencia. Tiziano está en su momento de
mayor apogeo. En este breve paréntesis
veneciano realizará una obra de gran
impacto: el retrato votivo de la familia
Vendramin, así como el Martirio de San
Lorenzo para la iglesia de los Jesuitas.
Retrato votivo de la Familia Vendramín, 1547
Para el futuro monarca español
pintará Tiziano las famosas "poesías"
inspiradas en las "Metamorfosis" de
Ovidio. La serie consta de seis
espectaculares lienzos: Dánae; Venus
y Adonis; Diana y Acteón; Diana y
Calisto; el Rapto de Europa y Perseo
y Andrómeda.
Venus y Adonis, 1553
Venus con Espejo, 1555
Las últimas décadas de su vida las pasará el
maestro continuando sus trabajos para el rey
Felipe II, siendo el destinatario de las
alegorías de la Religión socorrida por España
(empezada en 1566 para servir a otro tema,
abandonada, y finalmente concluida en
1575) y la Ofrenda de Felipe II.
A pesar de la edad y del estado
anímico, Tiziano continúa con una
febril actividad, realizando tanto
obras mitológicas como religiosas y
algunos retratos, retomando antiguos
temas y realizando diversas versiones
de los nuevos. Incluso se interesa por
las actividades comerciales, tratando
en un negocio de maderas con el duque
de Urbino en 1564.
Santa Catalina de Alejandría en Oración, 1557
Autorretrato, 1566-1567
La Religión socorrida por España,1566-1575
“Pietà” de Venecia, 1576 (última obra)
Tiziano muere en Venecia el 27 de agosto de
1576.
Su última pintura, inconclusa, (que al
parecer era en realidad un proyecto para su
propio mausoleo fúnebre), se encuentra
ahora en la Academia de Venecia