4. cubisme

1,359 views 36 slides Mar 24, 2011
Slide 1
Slide 1 of 36
Slide 1
1
Slide 2
2
Slide 3
3
Slide 4
4
Slide 5
5
Slide 6
6
Slide 7
7
Slide 8
8
Slide 9
9
Slide 10
10
Slide 11
11
Slide 12
12
Slide 13
13
Slide 14
14
Slide 15
15
Slide 16
16
Slide 17
17
Slide 18
18
Slide 19
19
Slide 20
20
Slide 21
21
Slide 22
22
Slide 23
23
Slide 24
24
Slide 25
25
Slide 26
26
Slide 27
27
Slide 28
28
Slide 29
29
Slide 30
30
Slide 31
31
Slide 32
32
Slide 33
33
Slide 34
34
Slide 35
35
Slide 36
36

About This Presentation

No description available for this slideshow.


Slide Content

CUBISME
institut montsacopa. olot

EL CUBISME
Moviment o estil pictòric pertanyent a les denominades primeres avantguardes, i en aquesta òrbita, al llenguatge racional
i normatiu, en oposició a altres moviments també avantguardistes que, com l'expressionisme, van optar per la intuïció i
l'expressivitat com a llenguatge característic.
Els seus principis estètics van ser descrits i teoritzats pel poeta Guillaume Apollinaire. El sentit marcadament revolucionari
i rupturista de les seves consecucions convertirà el cubisme en una veritable revolució de les arts plàstiques. En el seu
desenvolupament, cal assenyalar diverses fases:
1-Cubisme analític(1907-1912). Descomposició dels elements plasmats en el quadre en diferents formes geomètriques o
bé a través d'estructures cúbiques que se superposen, amb la qual cosa s'elimina tota mena de sensació volumètrica fins
que no queda més que una mera trama reticular de línies sobre un fons, el color del qual es reduirà a les dues gammes
cubistes. Dues obres ben significatives del cubisme analític són Dona amb mandolina(1910), de Braque, i La fàbrica
d'Horta d'Ebre(1909), de Picasso. Els temes representats amb més freqüència en aquesta fase seran les natures mortes,
en les quals instruments musicals, partitures, pipes, taules, cadires, gots o ampolles ofereixen angles de visió nous.
2-Cubisme sintètic(1912-1915). Les composicions d'aquests anys, malgrat que presenten una geometrització evident,
permeten que l'espectador pugui captar fàcilment les formes globals que hi són representades. El tret que més clarament
caracteritza aquesta etapa és la incorporació d'una tècnica que serà àmpliament utilitzada en la pintura posterior: el
collage. En un primer moment, es tractava d'enganxar papers retallats i integrar-los a la superfície del quadre; més
endavant, però, es van emprar tota mena d'elements de la vida quotidiana, com ara etiquetes, retalls de roba, cartes de
joc o trossos d'hule. Les obres es van anar treballant amb plans més amples i la gamma de colors es va enriquir com veiem,
per exemple, en les dues obres de Picasso Vive la Francei Els tres músics.
3-Cubisme òrfic(a partir del 1913). Els cubistes òrfics van incloure en el seu llenguatge pictòric el color i les línies corbes.
El representant més característic d'aquesta tendència és Robert Delaunay, i una de les seves obres més significatives és La
torre Eiffel.
4-Corrents derivats del cubisme. La influència del cubisme es fa palesa en tres corrents avantguardistes posteriors: el
futurisme italià, el suprematisme rus i el neoplasticisme holandès, en el qual excel·leix la gran figura de Piet Mondrian.

GEORGES BRAQUE. DE CÉZANNE AL CUBISME PASSANT PEL FAUVISME
HTTP://MUSEOTHYSSEN.ORG/THYSSEN/EXPOSICIONES/WEBEXPOSICIONES/200 2/BRAQUE/BRAQUE_INTRO.SWF
Georges Braque; 1906.
Paisatges de l’Estaque
P. Cézanne. El mar a l'Estaque, 1883-1886 i 1885

PAISATGE
DE L’ESTAQUE.
L'any 1900 es va traslladar a París, on va poder
estudiar pintura i veure les exposicions que s'hi
feien. Els fets més decisius en la seva trajectòria van
ser, sens dubte, la trobada amb Picasso i la posterior
amistat que va néixer entre els dos artistes. Van
treballar plegats
amb una gran harmonia i amb una entesa total. La
Primera Guerra Mundial, tanmateix, va trencar
aquesta dinàmica de treball conjunt: Braque va ser
militaritzat iferitgreument en el front de guerra.
L'any 1917 va tornar a París, on va continuar
treballant primer en cubisme sintètic, si bé més tard
la seva obra va anar evolucionant cap a posicions
més conservadores. Va morir a París, l'any 1963,
després d'haver assolit un prestigi extraordinari.
81X65 cm. i 73x59’5 cm. 1908G. Braque
P. Picasso, 1908

VARIACIONS EN LA REPRESENTACIÓ DE L’ESPAI
En un paisatge de tipus tradicional l'espai se
suggereix mitjançant línies en diagonal que
coincideixen en un punt de fuga:
A Cases a l'Estaque l'espai se suggereix amb
una trama de plans perpendiculars
La France est un pays de géomètres et Georges Braque fut l'un des meilleurs d'entre eux

CUBISME ANALÍTIC.
1907-1912
El guitarrista(1910)de Picasso
Cafè (1911) de Braque
Ma Jolie, Dona amb cítara o guitarra, (1912)
de P. Picasso 
Dona amb mandolina(1910), de Braque,
Aria de Bach,(1912-13), de Braque

CUBISME SINTÈTIC.
1912-1914
Juan Gris. L’ampolla d’anís
Picasso.El guitarrot
Pipa, ulleres i diari

CUBISME SINTÈTIC (1912-1915) ICUBISME ÒRFIC (DES DEL 1913)
Picasso: Els tres músics. Robert DelaunayLa torre Eiffel

GEORGE BRAQUE
Etapa fauvista.
Paisatges de l’Estaque, 1906

Cubisme analític.
Figueres amb guitarra Retrat de Picasso

Cubisme sintètic. Le Jour
Ocells

PICASSO
(1881-1973)

EVOLUCIÓ DE LA SEVA OBRA
Realisme.Ciència i caritat . 1897 Etapa blava: La vida 1903 Etapa rosa.
Família de saltimbanquis. 1905

CUBISME ANALÍTIC
Les senyoretes del carrer d’Avinyó. 1907 La fàbrica d'Horta d'Ebre (1909)

Cubisme analític.
Fernande Olivier
Fàbrica d’Horta de Sant Joan

ETAPA CLÀSSICA. 1920 -1930
Dues dones corrent per la platja (1922)

Evolució del cubisme.
Cubisme sintètic
i adaptacions
al concepte picassià

SURREALISME , 1928-1932
La dansa(1925), Figures a la vora del mar(1931)
Nu en un jardí(1934)

GUERNICA. 1937. 349X776 CM.
«... Gernika, la ciutat més antiga dels bascos, va ser completament destruïda ahir a la tarda mitjançant un seguit
d'incursions aèries dels insurrectes. El bombardeig d'aquesta ciutat, indefensa i molt allunyada del front, va durar tres
hores i quart: una poderosa flota d'avions alemanys no va parar de descarregar damunt la ciutat bombes de cinc-cents
quilos i més de tres mil projectils incendiaris. El caces, a més, volaven rasants metrallant la població civil que corria a
refugiar-se en els camps. Dels 7.000 habitants que tenia la ciutat, en van morir 1.654 i hi va haver 889 ferits ...». The
Times
Entre el cubisme i el surrealisme, passant per l'expressionisme

ANÀLISI DE L’OBRA
EL TORO
La tauromàquia és un tema molt freqüent
en la iconografia de Picasso, sobretot a
partir dels gravats de la Suite Vollard
(1933). Aquí, el toro, amb posat altiu i
desafiador, com si la tragèdia no l'afectés,
significa el poble espanyol, que no podrà
ser dominat per l'agressió violenta de què
és víctima. També és símbol de la força
noble i desitjosa de justícia.
EL CAVALL FERIT
Amb una llança clavada al costat, el cavall és
l'al·legoria del poble agredit per la violència. El
sofriment que l'aclapara s'expressa mitjançant
la llengua, punxeguda i esmolada com un
ganivet, que sembla sortir-li de les entranyes.

EL GUERRER MORT
Esquarterat, amb el cap tallat i els braços estesos en direccions contraposades, el guerrer és a terra, vençut. El braç
dret sosté l'empunyadura d'una espasa esbocinada; també hi té una flor. La mà de l'altre braç és aspra i plena de
durícies; hi ha qui ha volgut veure-hi una estrella de cinc puntes. El cap arrodonit presenta uns ulls en forma
ovalada, desmesuradament esbatanats. Tots els elements masculins del quadre –el toro, el cavall, el guerrer–tenen
la mateixa forma d'ulls, en contrast amb la dels personatges femenins, que, en forma de llàgrima, ens recorden
l'especial sofriment de les dones.
EL VÈRTEX LLUMINÓS
Damunt mateix del cap del
cavall ferit, crema una
bombeta tancada en una
pantalla o tulipa oval amb
raigs punxeguts, que recorda
l'ull de Déu tal com apareix en
la iconografia tradicional; de la
bombeta i del llum que duu a
la mà una figura femenina que
surt d'una finestra a la dreta,
en procedeix un triangle
lluminós que organitza la
composició de l'obra.

LA DONA ATRAPADA PER LES FLAMES
Intentant desesperadament alliberar-
se de les flames que l'envolten, la dona
mira cap al cel com si volgués aturar les
bombes incendiàries. És evident que la
posició desesperada de la dona
recorda la del personatge central del
cèlebre quadre de Goya, Els
afusellaments de la Moncloa.
LA DONA AJUPIDA
La dona que avança mig arrossegant-se, des de
la dreta cap al centre del quadre, com si
busqués la llum de la pantalla, reforça amb la
seva posició la diagonal compositiva de l'obra.

LA MARE AMB EL FILL MORT
Picasso va dur a terme nombrosos
esbossos previs d'aquest motiu. En
tots ells, però, el detall més
significatiu és el rostre de la dona que
plora amb desesperació. Porta el fill
mort en braços, la boca s'obre en un
crit colpidor, les dents sortides i la
llengua esmolada com un punyal,
talment fruit d'una ferida que li ha
esquinçat les entranyes.

LAS MENINAS (1957)

ALTRES AUTORS CUBISTES.

JUAN GRIS(1887-1927)

R. DELANUY(1885-1941)

PAU GARGALLO(1881-1934)

Altres formes de cubisme. PIET MONDRIAN i la
simplificació plàstica. Ritme i color.
Tags