A representação no mundo Observe as figuras a seguir. Elas nem sempre são uma cópia fiel da realidade. Sabe por quê? É que seus autores representam o mundo da maneira que o viam e usaram a imaginação para idealizar os seres e as coisas. Além disso, eles talvez quisessem expressar, para o observador , alguma ideia ou sentimento especial. Compreender tudo isso é importante para entender a historia da arte e para apreciar e valorizar a nossa criação artística e a dos outros.
A representação do mundo Três garrafas de coca-cola (1962) Andy Warhol . F antasma com mascara (1952), de Karel Appel . Dimensões: 1,16m X 1,89m. Coleção particular.
As mãos em negativo Dentre as pinturas rupestres destacam-se as chamadas mãos em negativo e os desenhos e as pinturas de animais. As mãos em negativo são um dos primeiros registros deixados pelos nossos ancestrais que viviam por volta de 30 mil anos atrás, no período da pré-história chamado Paleolítico. Elas impressionam e despertam curiosidade, mas os pesquisadores já revelaram muitos detalhes sobre a técnica usada para criá-las. Para representar suas mãos nas paredes das cavernas, o “artista” pré-histórico produziam pó colorido por meio da trituração de rochas. Depois, com o auxílio de um canudo, soprava esse pó sobre a mão encostada na parede. A área em volta da mão ficava colorida; a parte coberta pela mão, não. Assim criava uma silhueta da mão, como em um filme em negativo.
Vôo das andorinhas (1913), de Giacomo Balla . Dimensões: 50,8 cm X 76,2 cm. Museu de Arte Moderna, Nova York. parede de caverna com pinturas de mãos em negativo.
Pintura rupestre de bisão. Altamira, Espanha. Pinturas rupestres encontradas no Parque Nacional da Serra da Capivara, São Raimundo Nonato, Piauí.
Diferentes épocas, diferentes Vênus: Escultura em pedra datada de aproximadamente 24 mil anos atrás, foi encontrada em 1908 perto de Willendorf , na Áustria. Note a cabeça como prolongamento do pescoço, a ausência de detalhes no rosto, os seios volumosos, o ventre saltado e as grandes nádegas. Na antiguidade, Vênus para os romanos e Afrodite para os gregos era uma bela deusa que despertava amor nos deuses e nos seres humanos. Em várias épocas, artistas a representaram como uma mulher nua e ...bela, pelo menos para os padrões de beleza de seu tempo. No século XIX, em escavações na França, foram descobertas esculturas de figuras femininas pré-históricas. Também à figura de Willendorf deu-se o nome Vênus.
Os materiais usados pelo “artista” pré-histórico Em suas pinturas, n ossos ancestrais usavam “corantes naturais” feitos de minerais, ossos carbonizados, carvão, vegetais e sangue animal. Os elementos sólidos eram esmagados e dissolvidos na gordura de animais caçados. Como pincel utilizava-se os dedos e instrumentos feitos de penas e pelos.
O ser humano retrata a si mesmo No último período da pré-história, o Neolítico, iniciou-se o desenvolvimento da agricultura e domesticação de animais. Os grupos humanos, que tinham vida nômade, isto é, sem habitação fixa, não precisavam mais mudar-se em busca de alimento e puderam se fixar. Essa mudança foi decisiva para originar as sociedades atuais e também teve reflexos na expressão artística: o homem neolítico passou a retratar a figura humana em suas atividades cotidianas.
As primeira esculturas em metal O escultores pré-históricos produziam suas peças em metal por meio de dois métodos: o da forma de barro e o da cera perdida . No método da forma de barro o escultor fazia a forma e despejava nela o metal derretido em fornos. Então, esperava o metal esfriar, quebrava a forma e obtinha a escultura. Na técnica da cera perdida , o escultor fazia um modelo em cera e o revestia com barro, deixando nele um orifício. Depois, aquecia o barro. Com o calor do barro, a cera derretia e escorria pelo orifício. Assim ele obtinha um modelo oco e o preenchia com o metal fundido. Quando o metal esfriava, ele quebrava o molde de barro e obtinha uma escultura igual à que havia modelado na cera.
O crânio de uma mulher jovem que teria vivido entre 11 mil e 11 mil 500 anos atrás, encontrado em 1975 no sítio arqueológico Lapa Vermelha, em Pedro Leopoldo - Minas Gerais, é um bom exemplo de quanto é antigo o povoamento do nosso país. Os cientistas a chamam de Luzia . Vinte quatro anos depois, em 1999, o doutor Richard Neave , da Universidade de Manchester, Inglaterra, fez a reconstituição da face da jovem Luzia . O fato ganhou manchetes em jornais e revistas.
Pinturas rupestres no Brasil Pesquisadores classificaram a arte rupestre no Brasil em dois grandes grupos: obras com motivos naturalistas e obras com motivos geométricos . No grupo dos motivos naturalistas predominam representações de figuras humanas, isoladas ou em grupo, em cenas de caça, guerra e trabalhos coletivos. Há também figuras de animais: em geral onças, veados, pássaros diversos, peixes e insetos. As figuras com motivos geométricos são muito variadas: linhas paralelas; pontos agrupados;círculos, às vezes concêntricos; cruzes; aspirais e triângulos.
Atividades I – Por dentro do assunto: Que acontecimentos marcaram o início do interesse do homem pré-histórico em retratar a figura humana? Sobre a questão anterior, o que podemos concluir quanto à importância da arte na história humana? Considere as pesquisas arqueológicas feitas no Brasil mencionadas e responda: Como é classificada a arte rupestre brasileira? Descreva os dois tipo. Quem são os prováveis autores dessas gravuras e pinturas? 4. A história do Brasil costuma ser contada a partir do ano de 1500. O que as descobertas arqueológicas brasileiras nos fazem concluir a esse repeito?
II – Expressão artística Crie sua própria obra de arte. Para isso, siga as etapas: a) Escolha um tema para obra: a figura humana; elementos ou seres da natureza, objetos do dia-a-dia; formas que não tenham relação com a realidade; etc. b) Defina as características de sua obra: Será naturalista, isto é, procurará reproduzir fielmente a realidade? Terá novas características, com a finalidade de comunicar algo ao observador? Terá apenas formas geométricas: pontos, segmentos de reta, circunferência, triângulos, quadrados, etc ? c) Selecione a técnica que utilizará – desenho, pintura, colagem, escultura em argila, etc. – e reúna o material necessário. Se preferir crie sua própria técnica. d) Solte sua criatividade e produza sua obra artística. e) Elabore uma legenda para o trabalho com título, data, técnica e material empregados e sal nome. Se quiser descreva em uma folha à parte a técnica utilizada.