Análisis de dos poemas de Amado Nervo..

Amado Nervo

1. CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN HUMANAS Y TECNOLOGÍAS
PEDAGOGÍA DE LA LENGUA Y LA LITERATURA
LITERATURA LATINOAMERICANA
Nombre: Yajaira Lizbeth Parraga Yaguachi
Curso: 5to Semestre
Fecha: 11 de enero de 2024
Lic: Gladys Paredes
Tarea: Análisis de 2 poemas del autor Amado Nervo

2. El primer beso
Yo ya me despedía…. y palpitante
cerca mi labio de tus labios rojos,
«Hasta mañana», susurraste;
yo te miré a los ojos un instante
y tú cerraste sin pensar los ojos
y te di el primer beso: alcé la frente
iluminado por mi dicha cierta.
Salí a la calle alborozadamente
mientras tu te asomabas a la puerta
mirándome encendida y sonriente.
Volví la cara en dulce arrobamiento,
y sin dejarte de mirar siquiera,
salté a un tranvía en raudo movimiento;
y me quedé mirándote un momento
y sonriendo con el alma entera,
y aún más te sonreí… Y en el tranvía
a un ansioso, sarcástico y curioso,
que nos miró a los dos con ironía,
le dije poniéndome dichoso:
-«Perdóneme, Señor esta alegría.»
Análisis
El poema "El primer beso" nos presenta un momento íntimo y emotivo,
centrado en el acto de despedida y el primer beso entre dos personas. A través
de una narrativa apasionada, el poeta nos sumerge en la experiencia de la
despedida y el intercambio de afecto, explorando la intensidad emocional y los
sentimientos asociados con ese momento crucial.

La primera estrofa establece el escenario para la despedida, con el narrador
palpitar ante la proximidad de los labios rojos de la persona amada. La breve
despedida susurrada, "Hasta mañana", añade una nota de anticipación y
romanticismo. El primer beso se describe como un instante iluminado por la
certeza de la felicidad, sugiriendo que este gesto simboliza un cambio
significativo en la relación.

3. La segunda estrofa destaca la reacción posterior al beso, donde el narrador
sale a la calle alborozadamente, revelando una sensación de alegría y ligereza.
La mirada encendida y sonriente de la persona amada agrega una capa
adicional de emoción al momento. La interacción entre el narrador y la figura
de la puerta crea una conexión visual que refuerza la intensidad del momento.

La tercera estrofa destaca la expresión facial y las acciones del narrador. El
dulce arrobamiento y la sonrisa completa revelan la plenitud de la experiencia,
mientras que saltar a un tranvía en raudo movimiento simboliza la rápida
transición de este momento especial hacia la cotidianidad de la vida.

La última estrofa agrega un elemento de humor y conciencia social a la
narrativa. El narrador se encuentra con la mirada de un observador sarcástico
y curioso en el tranvía. Sin embargo, en lugar de sentirse avergonzado, el
narrador responde con una declaración de felicidad, pidiendo perdón al
observador por su alegría. Esta respuesta resalta la importancia del amor y la
dicha personal sobre las expectativas sociales.

En conjunto, "El primer beso" es un poema que explora la transición de un
momento íntimo y emocional a la vida cotidiana, destacando la profundidad
de la conexión emocional entre los amantes y la capacidad del amor para
trascender las miradas externas y las convenciones sociales.
A Leonor

Tu cabellera es negra como el ala
del misterio; tan negra como un lóbrego
jamás, como un adiós, como un «¡quién sabe!»
Pero hay algo más negro aún: ¡tus ojos!

Tus ojos son dos magos pensativos,

4. dos esfinges que duermen en la sombra,
dos enigmas muy bellos… Pero hay algo,
pero hay algo más bello aún: tu boca.

Tu boca, ¡oh sí!; tu boca, hecha divinamente
para el amor, para la cálida
comunión del amor, tu boca joven;
pero hay algo mejor aún: ¡tu alma!

Tu alma recogida, silenciosa,
de piedades tan hondas como el piélago,
de ternuras tan hondas…
Pero hay algo,
pero hay algo más hondo aún: ¡tu ensueño!
Análisis

El poema "A Leonor" se caracteriza por su tono lírico y romántico, donde el
poeta explora la belleza y los misterios de la mujer a la que se dirige,
posiblemente llamada Leonor. A lo largo de los versos, el poeta utiliza una
serie de metáforas y comparaciones para describir diferentes aspectos de la
persona amada, centrándose especialmente en sus atributos físicos y
espirituales.

La primera estrofa destaca la cabellera de Leonor, utilizando la metáfora del
ala del misterio para resaltar su oscuridad y enigma. La elección del color
negro sugiere profundidad y misterio, creando una atmósfera de intriga. Sin
embargo, el poeta subraya que hay algo más oscuro que su cabello: sus ojos.
Esta transición sugiere que los ojos de Leonor contienen una profundidad aún
mayor, posiblemente cargada de pensamientos y secretos.

5. La segunda estrofa se centra en los ojos de Leonor, comparándolos con magos
pensativos y esfinges que duermen en la sombra. Aquí, el poeta destaca la
capacidad de los ojos para revelar y ocultar, transmitiendo la idea de que la
mirada de Leonor es enigmática y reflexiva. A pesar de la belleza de los ojos,
el poeta sugiere que hay algo más hermoso: la boca de Leonor. La boca se
describe como divinamente creada para el amor, sugiriendo sensualidad y
conexión íntima.

En la tercera estrofa, la atención se desplaza hacia el alma de Leonor. Se
presenta como recogida y silenciosa, con profundas piedades y ternuras. El
poeta elogia la riqueza emocional del alma de Leonor, sugiriendo que es un
aspecto fundamental de su ser. A pesar de esta profundidad, el poeta señala
que hay algo aún más profundo: el suceso de Leonor. Este último verso
sugiere que la vida interior y los sueños de Leonor son la esencia más
profunda y auténtica de su ser.

En resumen, el poema "A Leonor" explora la belleza en sus diversas formas,
desde lo físico hasta lo espiritual, y culmina en la importancia del mundo
interior y los sueños como la esencia más profunda de la persona amada. La
elección de metáforas y comparaciones contribuye a crear una atmósfera
romántica y misteriosa, invitando a los lectores a sumergirse en la
contemplación de la belleza y la complejidad de la figura de Leonor.