Análisis de un imagen artistica

...con la técnica de las 3 miradas.

1. Análisis de una imagen artística Al observar una imagen artística normalmente experimentamos un primer impacto; si no estamos preparados, difícilmente logramos dar una explicación de esa experiencia y nuestra relación con el arte termina siendo superficial. La intención de esta práctica es ofrecer herramientas para que observes, analices y reflexiones sobre las imágenes artísticas, lo que implicará poner en acción los conocimientos y habilidades que has adquirido sobre las imágenes.

2. Para lograr un análisis organizado y completo de una obra artística vamos a distinguir tres momentos o “miradas”…… Primer mirada: el objeto En esta primer etapa de análisis vamos a distinguir el objeto que el artista eligió para representar o interpretar en su obra. Esta primer mirada es rápida y simple; para describirlo se utilizan pocas palabras: personas en diversas situaciones, un paisaje, la calle, el mar, una mujer, niños, animales, naturaleza muerta, formas, colores, entre otros.

3. Veamos los siguientes ejemplos: Josef Albers , Homenaje al cuadrado, Óleo sobre masonite (1964). Edouard Manet , El tocador de pífano, óleo sobre tela (1866). Vincent Van Gogh, Recámara de Vincetn en Arles, (1888). Objeto: Figuras geométricas iguales . Objeto: Joven de pie tocando el Flautín. Objeto: _______________________________

4. Segunda mirada: la forma En esta segunda mirada se requiere de mucha más atención y tiempo. Esta etapa de análisis de la obra sirve para establecer los aspectos formales y los elementos de la comunicación visual. Esto puede hacerse en cuatro pasos. Identifica el medio de producción : puede ser pintura, fotografía, escultura, dibujo, grabado, cartel, graffitti, ensamblaje, instalación, etc. ¿Qué estilo de representación sigue la obra? Puede ser figurativa realista, figurativa no realista o abstracta. Técnica y materiales que utilizaron: óleo, piedra, aerosol, metal, mármol, acuarela, lápiz, etc. *Elementos formales que predominan: Formato, composición (simétrica o asimétrica), línea, uso del color (cálidos o fríos; colores brillantes u opacos), formas (orgánicas o geométricas), espacio, texturas, etc.

5. Elementos formales Formato: Es la forma del soporte en el que se realizó la pintura, cuadrado, rectangular horizontal, rectangular vertical, circular, ovalado, irregular, etc. Composición: es el acomodo de los elementos en una imagen, puede ser simétrica o asimétrica. Línea: pueden ser rectas, curvas, finas, gruesas, horizontales, verticales, diagonales. Colores: Es la parte más expresiva de la obra y se hace una descripción de los tipos de colores que hay en la obra. Formas: orgánicas o geométricas Encuadre: E ste se refiere a la distancia de se aprecia entre el observador y en objeto principal, puede ser abierto, medio, cerrado o extremadamente cerrado. Texturas: es el tipo de materiales, que se pueden apreciar en una obra, aun que sea solo visualmente.

6. Josef Albers , Homenaje al cuadrado, Óleo sobre masonite (1964). Edouard Manet , El tocador de pífano, óleo sobre tela (1866). Forma: Se trata de una pintura de abstracción geométrica realizada en óleo, en un formato cuadrado. El artista utilizó una composición simétrica en la que sobrepuso tres figuras geométricas cuadradas, por lo que predominan las líneas rectas. No se aprecia una gran profundidad y no pueden distinguirse fondo y figura. Los colores fueron aplicados planos y uniformes, de tal manera que no se perciben texturas . Forma: Pintura figurativa realista realizada al óleo, en un formato rectangular acartelado , no es totalmente simétrica. Manet representó a un joven con uniforme de la guardia Imperial al centro del cuadro. Sus colores corresponden con La realidad, pero en el fondo aplicó una gama de colores grises Que no indican separación entre pared y suelo. Se perciben las Pinceladas así como se aprecian las texturas y contrastes de la vestimenta y los brillos del metal. Aunque no se percibe profundidad En la composición es muy clara la relación figura-fondo.

7. Pintura figurativa estilizada, realizada al óleo, en un formato rectangular horizontal, casi cuadrado, es de composición asimétrica. Van Gogh representó su abitación mientras vivió en Arles, Sus colores corresponden con La realidad, pero aplicados con una pincelada gruesa que permite percibir las texturas y contrastes de los materiales en la habitacion, como: madera, muros, tela. Aunque su operspectiva no es muy correcta se puede percibir la profundida que el pintor intentó mostrar. Vincent Van Gogh, Recámara de Vincetn en Arles, (1888). Forma: ¿Cuál es la forma de esta imagen?

8. -Tercer mirada: el contenido Nuestra tercera y última mirada servirá para acercarnos a los aspectos emotivos de la imagen artística. El contenido es el mensaje que el artista quiso comunicar, o el significado que nosotros como espectadores le asignamos a la obra. Este aspecto del análisis es subjetivo, lo que equivale a decir que cada persona identificará, en una imagen, diferente contenido. Es importante que observes con cuidado los elementos de la obra, pues por lo general los artistas tienden a expresar sus sentimientos a través de metáforas o alusiones. En muchos casos el título de la obra nos da la clave para acercarnos a lo que el artista quiso expresar. De no ser así, puedes dar paso a tus ideas: inicia con una palabra que describa las sensaciones o emociones que te produce la obra: tranquilidad, movimiento, inquietud, tristeza, alegría, etcétera. Después trata de explicar un significado más complejo de la obra. Conocer la trayectoria del artista y observar más de sus obras ayuda a acercarse a sus motivos e intenciones.

9. Josef Albers , Homenaje al cuadrado, Óleo sobre masonite (1964). Edouard Manet , El tocador de pífano, óleo sobre tela (1866). Contenido: Llama la atención la pureza y la estabilidad del cuadrado. En sus colores se percibe una armonía que comunica una sensación de quietud, protección y secuencia . Contenido: La concentración ¿o el temor? Que se percibe en la mirada del Joven nos da la sensación de que esta ensayando una melodía que más tarde tocará con la banda de música a la que pertenece, O quizás esté practicando para una audición en la cual se seleccionarán a los músicos que conformarán una banda.

10. Vincent Van Gogh, Recámara de Vincetn en Arles, (1888). Contenido: ¿Cuál es el contenido de esta imagen?

11. Frida Kahlo, Las dos Fridas , óleo sobre tela (1939). Joan Miró, La masía (La granja), óleo sobre tela (1921). Objeto: Forma: Contenido: Objeto: Forma: Contenido Actividad: Realiza un análisis completo de dos imágenes artísticas aplicando este método de las tres miradas.