Arquitectura - Estilos y Tendencias

Expositora: Daniela Fallas

1. - estilos y tendencias -
arq. Daniela Fallas Alvarado.

2. Texto
ESTILOS
ARQUITECTÓNICOS

3. GóTICO. en Europa del siglo XII al XVI
Es un estilo arquitectónico que tomó su inspiración de la
arquitectura medieval. Floreció en Europa del siglo XII al XVI.
Su principio generador se dio en la estructura ojival (arcos con
punta) de la bóveda: fundada en el principio de la bóveda por
aristas o crucería.
La bóveda gótica nació de la necesidad de aumentar la altura de
las naves y disminuir el empuje de las bóvedas y distribuir mejor el
peso. Estos resultados se obtienen con el uso de los arbotantes y el
truncado de las bóvedas.
Con el transcurso del tiempo se fueron dando algunos cambios
como disminución del ancho de ventana, predominio de la
horizontal, etc.
También hubieron diferencias entre el tipo de construcción de las
iglesias Inglesas y las Francesas.
Las primeras, se realizaban con paredes más anchas y pesadas,
molduras acentuadas y repetitivas en los bordes, largas, angostas y
puntiagudas ventanas, gran longitud de nave central y poca
atención a la altura, concepción asimétrica del plano de la iglesia,
etc.
Este estilo se dio, sobre todo, para la construcción de iglesias y
catedrales.arcos con punta.
estructura ojival de
bóveda
nace de la necesidad de
aumentar la altura de las
naves. construcción de iglesias y
catedrales.

4. Catedral de Notre-Dame de París

5. Catedral de Notre-Dame de París

6. Catedral de Notre-Dame de París

7. RENACIMIENTO.
El período histórico que sucede a la Edad Media en Europa es conocido
como el Renacimiento, comprende todo el siglo XVI aunque sus
precedentes se encuentran en   los siglos XIV y XV y sus influencias se
dejan notar en el XVII
La nueva actitud de los arquitectos, que pasaron del anonimato del
artesano a una nueva concepción de la profesionalidad, marcando en
cada obra su estilo personal: se consideraban a sí mismos, y acabaron
por conseguir esa consideración social, como artistas interdisciplinares
y humanistas, como correspondía a la concepción integral del
humanismo renacentista.
En el Renacimiento el centro del mundo es el hombre, los poetas
cantan al amor humano, la naturaleza , los hechos guerreros, y también
tratan temas filosóficos y políticos.
El espacio renacentista, muestra la abnegación al origen
geométrico, homogéneo y armónico, con intensidad perfeccionista
que varía entre eclesiástico y secular.
(cosmos ordenado = se usa la arquitectura para evidenciar este
orden)
Civil : El renacimiento adversa la verticalidad medieval.
Residencial: compuesto geométricamente, entre plazas y villas…
donde el centro de la ciudad será la casa del hombre poderoso de
la ciudad.(el señor)ausencia de simbolos
monarquicos.
la buegesia implanta
nuevos simbolos de
identificacion no son
provenientes de la
monarquia. el principal simbolo para
la burgesia por el cual el
burges evidecia su poder,
es la arquitectura.

8. Palazzo Medici Riccardi
Florence

9. BARROCO.
del siglo XVI y principios del XVIII.
La arquitectura barroca prevalece sobre toda otra manifestación
artística, usando las demás, escultura, pintura, como elementos
constitutivos del efecto plástico que quiere conseguir.
La finalidad de la arquitectura barroca es la expresión del espacio.
Para ello se abandonan las líneas definidas y rectas del Renacimiento,
para dar preferencia a la línea curva por ser más dinámica.
Las fachadas adquieren gran importancia, a veces, casi independencia
del resto de la obra; mientras que en los interiores, las Iíneas
constructivas desaparecen bajo una abundante ornamentación con
exuberancia de flora y fauna, sobre numerosas cornisas y columnas
griegas y romanas.
De éstas, las retorcidas, Ilamadas salomónicas, son las más comunes.
También las plantas constructivas cambian, manifestándose
preferencia por las circulares, elípticas o mixtilíneas. expresión del espacio a
traves del ornamento y
movimiento.
lo exagerado. planta arquitectonica
cambia a formas
circulares, elipticas y
mixtas.
decoración
arquitectónica.

10. vista sur de Palacio de Versalles

11. jardines Palacio de Versalles

12. vistas internas Palacio de Versalles

13. MODERNISMO.
finales del siglo XIX y principios del siglo XX.
Es un estilo ornamental de arte que floreció entre 1894 y 1914 en
Europa y en Estados Unidos.
Una de sus características salientes, es el uso de líneas largas, sinuosas
y orgánicas.
Son líneas asimétricas y ondulantes que toman la forma de flores,
capullos, mariposas, insectos y demás elementos relacionados con la
naturaleza y con las mujeres (por sus líneas en forma sinuosa).
Es un estilo que utilizó diversos tipos de materiales (piedra, ladrillo,
vidrio, cerámica, madera, hierro, etc.) hecho que contribuyó al
agrupamiento de sectores productivos diferentes.
En la arquitectura, se crea una fusión entre la estructura y el ornamento
y combina libremente materiales como el vidrio y el hierro.
Es un estilo que se contrapone a la arquitectura tradicional de equilibrio
y claridad estructural.
Se empleó más comúnmente en arquitectura.
Fue un estilo internacional aunque se interpretó de distintas maneras de
acuerdo a los diferentes ambientes en los que surgió. la búsqueda del hombre
por dominar la
naturaleza.
se adapta en formas
orgánicas. paradoja del dominio de la
naturaleza.
el diseño de producto y
diseño interior, pasan a
ser parte clave de la
arquitectura.

15. Louis Comfort Tiffany

16. ART DECO.
a partir de 1920 hasta 1939.
Es un movimiento que se dio en las artes decorativas y en la
arquitectura y que se desarrolló entre 1920 y 1930.
El Art Deco hace uso de líneas puras y sin complicaciones,
regulares y disciplinadas, armónicas y simples que crean una
suave elegancia.
Utiliza como ornamentos figuras geométricas, en general
repetitivas, en materiales como el acero, el plástico, la
baquelita, el jade, el cromo y el cristal de roca.
La intención del Art Deco es la de representar elegancia,
sofisticación y riqueza.
Las características de este estilo, reflejan admiración por la
modernidad de la máquina y por las características inherentes
del diseño de los objetos realizados industrialmente.
El Art Deco, es un estilo que dejó su impronta a través de los
siglos, tanto en la arquitectura como en otras artes ya sea la
cerámica, la escultura, el diseño interior, etc.decoración a partir de
lineas puras sin
complicaciones .
se utilizan figuras
geométricas repetitivas.
en acero jade cromo
cristal de roca. art deco dejo su marca en
obras de arte cerámica y
escultura, diseño interior.

17. Edificio Crysler
Chicago

18. POSTMODERNISMO.
se dio entre 1970 y 1980.
Fue un movimiento que se dio entre 1970 y 1980 como reacción hacia
los preceptos estrictos de la arquitectura moderna ya que los
arquitectos la criticaban por que carecía de la complejidad que
enriquece la arquitectura histórica.
Se reintrodujeron al diseño arquitectónico elementos humanitarios e
históricos que intentaban reasegurar a la gente que no debían sentir su
identidad cultural amenazada por la arquitectura moderna.
El postmodernismo se refleja en arquitectura generalmente en varios
aspectos:
•Los edificios adoptan a menudo tipologías heredadas del
pasado.
•Se recupera el ornamento: columnas, pilastras, molduras.
•Se huye de las formas puras o limpias que dominaban en la
arquitectura racionalista, buscando la yuxtaposición el
abigarramiento.
•Se recurre a una especie de neo-eclecticismo, dado que se
toman prestadas formas de todos los períodos de la historia.
•Desde el punto de vista urbano, se busca recuperar la calle, la
edificación de pequeña escala, la riqueza visual de formas.tiene mucha teatral
enojados con el moderno
o racionalismo.
función antes de la
forma.

19. Edificio Sony
New York

20. TENDENCIAS
ARQUITECTÓNICAS

21. FRANK LlOYD WRIGHT
MUSEO GUGGENHEIM
NEW YORK

22. MUSEO GUGGENHEIM
NEW YORK

23. MUSEO GUGGENHEIM
NEW YORK

24. MUSEO GUGGENHEIM
NEW YORK

25. ZAHA HADID
MUSEO MAXXI
ROMA

26. MUSEO MAXXI.
ROMA

27. MUSEO MAXXI.
ROMA

28. MUSEO MAXXI.
ROMA

29. MUSEO MAXXI.
ROMA

30. ANTONIO GAUDI
PARQUE GUELL
BARCELONA

31. PARQUE GUELL
BARCELONA

32. PARQUE GUELL
BARCELONA

33. PARQUE GUELL
BARCELONA
modernismo catalán.

34. GLENN MURCUTT
Casa Marika-Alderton.
AUSTRALIA
"Toca la tierra a la ligera."

35. Casa Marika-Alderton.
AUSTRALIAfranco con los
materiales elegidos.
simpleza es igual a la
función.
soluciona las necesidades.

36. Casa Marika-Alderton.
AUSTRALIA

37. SANTIAGO CALATRAVA
Ciudad de las ciencias
VALENCIA, ESPAÑA

38. Ciudad de las ciencias
VALENCIA, ESPAÑAartista plástico.
lleva los materiales al
limite estructural.

39. Ciudad de las ciencias
VALENCIA, ESPAÑAes literal con sus formas

40. Ciudad de las ciencias
VALENCIA, ESPAÑA

41. BENJAMIN GARCIA SAXE
CASA un bosque para una admiradora de la Luna
COSTA RICA, Playa Avellanas

43. “La Mejor Casa del Mundo” en el World Architecture Festival del 2010

46. tendencia. sostenible y funcionalismo

47. gracias
Arquitectura es cosa de arte, un fenómeno de
emociones, que queda fuera y más allá de las
cuestiones constructivas. El propósito de la
construcción es mantener las cosas juntas y el de
la arquitectura es deleitarnos.
Le Corbusier