Bauhaus y vchutemas

1. Bauhaus y Vkhutemas
* Alemania (Weimar / Dessau/ Berlín) 1919 - 1933
* URSS (Moscú) 1920- 1929

2. Bauhaus
Weimar 1919-1925
Dessau 1925-1933

3. Vchutemas
(Talleres de enseñanza superior del arte y la
técnica)
Creados en 1920
Antecedentes:
1918: Revista “Iskusstvo Kommuny” (El arte de la Comuna)
1920: Creación del Inchuk, Instituto de Cultura Artística
Investigaciones artístico constructivas de Tatlin, El Lissitsky
(Proun) y arquitectos constructivistas rusos.
Revista LEF

4. MANIFIESTO BAUHAUS
¡El último fin de toda actividad plástica es la arquitectura! (…)
Arquitectos, pintores y escultores deben volver a conocer y
concebir la naturaleza compuesta de la edificación en su
totalidad y en sus partes. Sólo entonces su obra quedará de
nuevo impregnada de ese espíritu arquitectónico que se ha
perdido en el arte de salón.Las viejas escuelas de Bellas Artes no
podían despertar esa unidad, y como podrían hacerlo si el arte no
puede enseñarse. Deben volver a convertirse en talleres. Este
mundo de diseñadores y decoradores que sólo dibujan y pintan
debe convertirse de nuevo en un mundo de gente que construye.
(…)
Arquitectos, escultores, pintores, todos debemos volver a la
artesanía! Pues no existe un arte como profesión. No existe
ninguna diferencia esencial entre el artista y el artesano. El
artista es un perfeccionamiento del artesano. (…)
Deseemos, proyectemos, creemos todos juntos la nueva estructura
del futuro, en que todo constituirá un solo conjunto, arquitectura,
plástica, pintura y que un día se elevará hacia el cielo de las
manos de millones de artífices como símbolo cristalino de una
nueva fe.

5. Johannes Itten
Curso introductorio en Weimar

6. Johannes
Itten

7. Joseph Albers
Curso introductorio en
Dessau

8. Annie Albers
Ejercicios para diseño textil

9. Annie Albers
Diseño para tejido de
jacquard 1926
Acuarela y gouache
sobre papel

11. Gunta Stoltz
1926

12. Gunta Stoltz

13. Oscar Schlemmer

14. Ballet Triádico

15. Bauhaus – Dessau
Walter Gropius

16. Taller de metal
Diseños de Marianne
Brandt

17. Taller de metal
Cuchara para té de Marianne Brandt

18. Taller de metal y vidrio
Lámparas

19. Trabajo de alumno
Silla plegable

20. Taller de carpintería

21. Sillón “Vassily”
Marcel Breuer
Silla de caño redondo
Mies van der Rohe

22. Bauhaus – Dessau
H. Bayer
Tipografía universal (sin mayúsculas)

23. Lazslo Moholy-Nagy
Taller de fotografía

24. Lazslo Moholy-Nagy
Modulador de luz

25. Lazslo Moholy-Nagy
Fotogramas

26. Vchutemas
Misión de formar artistas para la industria.
Directores y profesores:
Rodchenko (director y curso preparatorio)
El Lissitsky (taller de muebles y diseño de
interior)
Melnikov, Leonidov, Guinzburg (arquitectura)

27. •Influencias principales: Constructivismo y Suprematismo
•Kasimir Malevich entra como docente en 1925. UNOVIS
(grupo de la Escuela de Arte que integra junto con El
Lissitsky) exhiben desde 1921
•Educación artística multidisciplinaria.
•Curso preliminar básico obligatorio (idem Bauhaus).
Aprendizaje de formas plásticas, investigación de relaciones
entre color y forma, principios de composición espacial.
•Algunos elementos del curso básico: 1) Influencia del color
(Popova); 2) Forma a través del color; 3) Color en el
espacio; 4) Color en el plano; 5) Construcción (Rodchenko);
6) Simultaneidad de la forma y el color; 7) Volumen en el
espacio; 8) Tutoría

28. RODCHENKO

29. El Lissitsky

30. El Lissitsky

31. Metalurgia y madera: dirigido por Rodchenko.
Combinaba arte y tecnología. Trabajos de
fundición, acuñación, grabado, y pasantías en
fábricas.
Textiles: dirigido por Barbara Stepanova.
Alentaba a los estudiantes a interesarse por
tejidos y estética contemporánea, registrando lo
que observaban en la calle. Liubov Popova,
artista y docente, diseñó telas para la 1° Fábrica
de Textiles impresos del Estado Soviético.
Ambas fueron las primeras diseñadoras en la
industria textil soviética.

32. Diseños textiles de L. Popova

34. Taller de Arquitectura
•Desde 1920 a cargo de Ladovski, Vesnin,
Melnikov.
•Métodos de enseñanza innovadores. “El material
básico de la arquitectura es el espacio”.
Ladovski, más racionalista; Melnikov, con
propuestas a mitad de camino entre la Academia
y la izquierda.
•En 1922 se publica el libro Constructivismo de
Alexei Gan, vínculo teórico entre el arte y la
política contemporánea, entre el constructivismo
y la revolución.

36. Pabellón soviético en la
Expo de París 1923
K.Melnikov

37. Melnikov
Garage Gosplan

38. Casa de Melnikov - Moscú

39. Casa de
Melnikov

40. MELNIKOV
Club Rusakov (Sindicato de Tranviarios)

41. Iakov Chernikov
Arquitectura fantástica

42. Iakov Chernikov
Arquitectura fantástica

43. Iakov Chernikov
Arquitectura fantástica

44. Moisei Ginzburg
Edificio Narkomfin