El cine negro

1. Cristian García Domínguez

2. Índice
•Primera etapa
•Segunda etapa
•Tercera etapa
•Cuarta etapa
•Orígenes I
•Orígenes II
•Características I
•Características II
•Mejores películas

3. Primera etapa
•La primera etapa del cine negro
americano se caracteriza por su
reflejo de la lucha contra el
crimen organizado, patente en
El enemigo público (The Public
Enemy, 1931), de William
Wellman, Hampa dorada (Little
Caesar, 1931).
•Inspirándose en los modelos
novelescos del género,
Hollywood proporcionó obras
maestras como El halcón maltés
(The Maltese Falcon, 1941), de
John Huston

4. Segunda etapa
•A medida que el género
fue avanzando en el
tiempo, en la segunda
época del cine negro
americano las dosis de
violencia y fascinación
erótica fueron haciéndose
más evidentes, como
queda de manifiesto en
filmes al estilo de Al rojo
vivo (White Heat, 1949),
de Raoul Walsh.

5. Tercera etapa
•La evolución del cine policiaco ha sido
condicionada por la incorporación de
elementos de misterio y acción, dando
lugar al denominado thriller.
•Se caracteriza por su tono híbrido,
acogiendo ingredientes procedentes de
otros géneros.
•Para fijar la esencia de este orden de
producciones conviene atender al
momento en que se dio nombre al
género.
•En 1945 Marcel Duhamel diseñó para la
editorial Gallimard una colección de
novelas policiacas, a las que su amigo, el
guionista Jacques Prévert, denominó Série
Noire (Serie Negra), inspirándose en el
nombre de una revista norteamericana del
mismo tipo, llamada "Black Mask".

6. Cuarta etapa
•A partir de la década de los setenta,
en la cuarta etapa del cine negro
americano, el género en estado puro
tendió a desaparecer.
•No obstante, algunos cineastas
rescataron sus elementos esenciales,
variando la ambientación e incluso
proyectándola hacia el futuro.
•A esta corriente revisionista, no exenta
de obras maestras, pertenecen títulos
como Chinatown (1974), de Roman
Polansky

7. Orígenes I
•Se desarrolla principalmente
en Estados Unidos entre 1930
y 1960 y, siendo uno de los
géneros típicamente
norteamericanos, crea modelos
para otras cinematografías.
•Término utilizado por la crítica
para describir un ciclo de
películas americanas que
comenzó con El halcón maltés
(1941), dirigida por John
Huston.
•El término cine negro al
principio tuvo una connotación
crítica y analítica y durante
muchos años no despertó el
interés de la industria
cinematográfica.

8. Orígenes II
•El concepto estaba asociado a un
estilo visual fuerte y característico.
Así, la crítica no sabía si considerar
a este tipo de cine como un
género, un estilo o un movimiento.
Los cambios en la forma de pensar
de la industria en las dos últimas
décadas han zanjado esta disputa
académica.
•Los directores ahora deciden
realizar películas negras, los
distribuidores las comercializan y
los canales de televisión las emiten
en ciclos retrospectivos.
•Las películas originales se
caracterizaban por una iluminación
tenebrosa en claroscuro, escenas
nocturnas a veces por calles de
pavimento húmedo y resbaladizo,
el uso de sombras para realzar la
psicología de un carácter o la
situación narrativa, un marco
claustrofóbico y composiciones
desequilibrada.

9. Características I
•Los personajes estereotipados.
•Las historias dramáticas en las que la muerte o
la violencia mortal tienen un protagonismo
importante en el desarrollo del tema.
•Los conflictos y la criminalidad vienen
determinados por un contexto social.
•Los personajes se sitúan al margen de la ley y
no siempre coinciden legalidad y moralidad en
sus conductas.
•La acción narrada es contemporánea y se ubica
preferentemente en espacios urbanos.
•La estética visual es de carácter expresionista
•Los diálogos son cortantes, muy
cinematográficos y cínicos.
•Las historias están basadas en novelas baratas
y en reportajes. periodísticos.

10. Características II
•Se suceden muchas cosas en muy
poco tiempo.
•Los argumentos narran con rapidez
una serie de hechos.
•Son imprevisibles y de casualidad
difusa.
•Flash-back (mayor realismo).
•La voz en off del protagonista
(mayor subjetividad).
•Los finales suelen experimentar la
resolución insatisfactoria de los
conflictos (pesimismo, muerte
como destino liberador).
•Los protagonistas que representan
seres humanos en el límite
(héroes, villanos, ambiciosos, etc.).
•No muestran sus sentimientos.

11. Mejores películas
1946Charles VidorGilda
1945Robert SiodmakLa escalera de caracol
1945Otto PremingerÁngel o diablo
1944Billy WilderPerdición
1941John HustonEl halcón maltés
1937Fritz LangSólo se vive una vez
AñoDirectorPelícula