El informalismo

1. EL INFORMALISMO

2. 2 El informalismo es un movimiento artístico que aparece en Europa a finales de los años cuarenta en el que se utiliza un lenguaje abstracto, donde los materiales desempeñan un papel decisivo .   Mesalina, 1959, Antonio Saura HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

3. Qué es… El informalismo es un movimiento artístico que abarca todas las tendencias abstractas y gestuales que se desarrollaron en Francia y el resto de Europa después de la Segunda Guerra Mundial, en paralelo con el expresionismo abstracto estadounidense. Dentro de él se distinguen diferentes corrientes, como la abstracción lírica, la pintura matérica (Antoni Tàpies ), la Nueva escuela de París, el tachismo, el espacialismo o el art brut . El crítico de arte francés Michel Tapié acuñó el término art autre (arte otro) en el libro homónimo, de 1952, sobre el arte abstracto no geométrico . 3 HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

4. El informalismo , es un movimiento introspectivo, subjetivo, personal. Pero, al mismo tiempo, los artistas toman una nueva idea de la figura del hombre, recuperan la figura, planteando una nueva imagen del hombre. 4 (Esta "Figura tumbada", pintada por Bacon, nos muestra el cuerpo femenino es una masa informe de carne mal distribuida y de aspecto repugnante. Yace en postura estirada sobre un diván siendo la antítesis de la sensualidad.) HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

5. Al artista informalista le interesa es explorar la expresividad de la materia . Esta forma de hacer arte, en donde la forma casi desaparece, es lo que Tapié llamó arte informal o informalismo. En 1952 apareció el primer manifiesto-álbum que expresaba algunos principios del movimiento. 5 HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

6. En España, el informalismo entró de la mano de Juan Eduardo Cirlot , hacia mediados de la década del 50. El informalismo tomó dos vertientes: Madrid (España) : representada por artistas como Manuel Mampaso , Fernando Zóbel , Gustavo Torner , Gerardo Rueda, César Manrique, Salvador Victoria, Alberto Greco, Lucio Muñoz, Antonio Saura y Manuel Millares. Se preocupaban por el informalismo expresionista . Cataluña (Barcelona) : representaba por artistas de la talla de  Antoni Tàpies , Albert Ráfols Casamada , Joan Hernández Pijuan , Josep Guinovart y Manuel Hernández Mompó . Este informalismo se llamó matérico por la importancia en la mancha, las texturas, los relieves y las nuevas materias introducidas a la obra. 6 HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

7. Corrientes del informalismo: Informalismo gestual. Se centra más en la manera de pintar. Informalismo matérico . Texturas, agujeros y otras hierbas. Ausencia de forma o perspectiva. Art Brut . Algunos lo consideran un movimiento aparte. No hay apreciación de lo bonito, ya que se rechaza lo bello, el trazo es a lo rústico, tosco , se mezclan materiales con la pintura y a menudo se recurre al mundo interior del artista, las paranoias mentales, la locura… Espacialismo . Agujeros y espacios abiertos en la tela mayormente. Lo que se pretende es “conectar” la tela y el espacio real. Que se mezclan mediante orificios abiertos. 7 HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

8. C aracterísticas comunes Rechazo de la abstracción pictórica . Es un tipo de abstracción amorfa , no se ve muchos cuadrados ni triángulos en las obras informalista, ni tampoco una voluntad de estructurar los elementos. Hacían sus bocetillos, pero no pensaban en: “haré esta marca aquí y un brochazo allá para equilibrar la composición…”, “haré esta maraca aquí y un brochazo allá porque se me ve mejor”, era improvisado, al azar. Introducción del azar . El artista iba haciendo su obra y si la cargaba o saturaba, o ocurría algo inesperado pues daba igual. Improvisaba e intuía mientras iba creando. Búsqueda de lo gestual y lo matérico . Esto quiere decir que de alguna manera buscaban la autenticidad de la pintura, del puro acto de pintar, el gesto del artista, la caligrafía, las formas, la mancha y las texturas, texturas que se conseguían si hacía falta adhiriendo un trozo de trapo guarro y chorreante a la tela, o mediante la introducción de otras técnicas : frottage (frotar superficies rugosas contra el lienzo), collage, grattage (rascar con algún elemento la pintura seca), chorretones, goteos, agujeros o cortes y lo que haga falta. 8 HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

9. Principales representantes Tápies Alberto Burri Jean Dubuffet Hartung Lucio Fontana Antonio Saura Francis Bacon 9 HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

10. ANTONI TAPIES Antoni Tàpies i Puig es un pintor, escultor y teórico del arte español. Uno de los principales exponentes a nivel mundial del informalismo, está considerado como uno de los más destacados artistas españoles del siglo XX. La obra del artista catalán goza de un centro de estudio y conservación en la Fundación Antoni Tàpies de Barcelona. 10 (Barcelona, 13 de diciembre de 1923) HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

11. 11 De formación autodidacta, Tàpies ha creado un estilo propio dentro del arte de vanguardia del siglo XX, en el que se combinan la tradición y la innovación dentro de un estilo abstracto pero lleno de simbolismo, dando gran relevancia al sustrato material de la obra Claro-oscuro, Antoni Tapies HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

12. Técnica: En su obra más característica dentro del informalismo matérico , Tàpies emplea técnicas que mezclan los pigmentos tradicionales del arte con materiales como arena, ropa, paja, etc., con predominio del collage y el assemblage , y una textura cercana al bajorrelieve. 12 Rectángulo negro y collage, A. Tapies HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

13. Técnica: Tàpies define su técnica como “mixta”: pinta sobre tela, en formatos medios, en posición horizontal, disponiendo una capa homogénea de pintura monocromática, sobre la que aplica la “mixtura”, mezcla de polvo de mármol triturado, aglutinante, pigmento y óleo, aplicado con espátula o con sus propias manos. 13 Mirada y ma , A. Tapies HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

14. Assemblatge amb grafitti , 1972 Blanc sobre cartró, 1979 Sense títol, 1973 Lletra A, 1976 A sobre vermell,1976 HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro 14

15. Llibertat 1988 A la memòria de Puig Antic, 1974 HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro 15

16. JEAN FAUTRIER A menudo se ha afirmado que el iniciador del Informalismo fue Jean Fautrier (1898-1964), quien a fines de la década de los veinte ya efectuaba unas obras que, aunque eran figurativas y se situaban en una línea que conectaba con el expresionis¬mo , poseían como característica peculiar una textura de calidades exalta¬das . Había iniciado su trayectoria en la época de la primera guerra mundial . 16 Los pioneros de la tendencia informalista fueron los artistas franceses Jean Dubuffet y Jean Fautrier . (1898-1964) HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

17. Sus obras tratan de figuraciones de carácter biomórfico , constituidas por formas ovaladas irregulares que destacan sobre los fondos gracias al distinto tratamiento dado a la materia de la que están hechas. 17 Cabeza de rehén nº 14 -J. Fautrier (1946) óleo s/tela HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

18. 18 Desnudo-J. Fautrier (1944-45)-técnica mixta Mujer dulce J.Fautrier (1946) blanco de España, cola, polvos de color y óleo s/tela HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

19. En general, la obra de Fautrier se distingue por la gran capacidad del artista para conjugar elementos que parecerían inconciliables. En sus obras sorprende lo abrupto que puede llegar a ser su lenguaje y, sin embargo, ello no le resta sutileza. Los tonos empleados son siempre el resultado de las más audaces mezclas, al igual que los empastes, que no sólo están integrados por pigmentos y óleo, sino por materiales extra pictóricos que les confieren densidades inu­suales en el ámbito de la pintura. 19 Mujer en la noche, Jean Fautrier HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

20. JEAN DUBUFFET A quien verdaderamente se debe la gran ampliación de los materiales incluidos en el empaste pictórico, es a Jean Dubuffet . Este artista. Que desde muy joven se interesó por el arte y que ya antes de concluir sus estudios escolares se matriculó en la Escuela de Bellas Artes, no se dedicó a pintar exclusivamente hasta bastante tarde, a partir dé 1942. 20 Pintor y escultor (1901-1985 ) HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

21. Dubuffet dejó una importante serie de escritos en los que explica claramente sus ideas en torno a las cuestiones artísticas. Acuñó el concepto de Art Brut . con el que designaba un tipo de manifestaciones que se caracterizaban por no estar realizadas sólo por artistas, sino por personas de distintas procedencias, desde amateurs hasta niños o enfermos mentales. 21 La voluntad del poder J. Dubuffet (1950) tecnica mixtas/tela La figuración casi infantil es una característica del art brut .   HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

22. Pinturas 22 Autorretrato II HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

23. Esculturas 23 HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

24. Carteles 24 Simulacres 20 " Psycho-sites " HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

25. HANS HARTUNG F ue un pintor franco-alemán, conocido por su estilo abstracto gestual . Se instaló en París en 1935 y cuyos comienzos estuvieron marcados por la influencia de la obra abstracta de Kandinsky, se inició en la tendencia gestual informalista hacia 1946. Su obra se caracteriza por un sentido de gran simplicidad que conecta con la estética oriental. 25 ( Leipzig, 21 de septiembre de 1904 – Antibes , 8 de diciembre de 1989) HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

26. Sus composiciones presentan dos zonas principales: la del fondo, que se halla resuelta monocromáticamente y que suele ser lisa. y la de los gestos propios de las pinceladas. 26 H. Hartung (1949) óleo s/ isorel HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

27. 27 Hans HARTUNG T-1954-20 Composicion 1, Hans Hartung . HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

28. 28 S in título , Hans Hartung HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

29. ALBERTO BURRI Casi desde el principio se inclinó hacía lo abtracto realizando “ catrame ” obras trabajadas con alquitrán y oleos sobre lienzo, y una pintura “ materica abstracta” cercana al informalismo, en especial, el español de los años 50. “Su obra se relaciona con el tachismo europeo, el expresionismo abstracto estadounidense, y la abstracción lírica. Cultiva una ‘estética del desperdicio’, con el uso de materiales poco convencionales próxima al Art brut de Jean Dubuffet y el nuevo realismo 29 N ació en Città di Castello, dentro de la provincia de Perugia (Umbría), en 1915. HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

30. Realiza collages y “ensamblajes” con diversos materiales: pumita, alquitrán o arpillera . Sus primeras pinturas sobres sacos, son de 1952 y experimentando con madera, metal y plástico; hizo cuadros con madera carbonizada y arpillera como la primera serie de Cuadros negros,  más tarde, probaría con chapas de hierro soldadas. Hizo también lienzos con arpillera rota y papel quemado (serie de grandes Telas de saco, 1952-1956) 30 Plástico rosa, Alberto Burri HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

31. 31 Blanco , Alberto Burri Sin título, Alberto Burri HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro

32. Gracias 32 HISTORIA DEL DISEÑO Oscar Cántaro