El montaje y las transiciones en el cine

El montaje y las transiciones en el cine

1. Elipsis y Transiciones Elipsis: supresión de tiempo de la historia para mostrar las acciones relevantes. Modos de transición: se aplican en el momento de la edición. Corte : corte directo, yuxtaposición simple. Imprime carácter dinámico en la asociación de dos situaciones. Encadenado : una imagen se desvanece mientras otra aparece. Indica pasos de tiempo no muy largos.

2. Transiciones 3) Fundido : gradual desaparición de una imagen hasta dejar el cuadro de un color. Separa temporalmente los episodios de un relato. 4) Desenfoque : desenfoque de una imagen y paso a la siguiente hasta el foco. Indica pasos de tiempo corto o cambios de espacio. También como visión subjetiva (plano subjetivo). 5) Barrido: durante el rodaje, giro rápido de cámara. Para pasar de un espacio a otro de forma instantánea. 6) Cortinillas : uso de formas geométricas para dar paso a nuevas imágenes

3. EL MONTAJE

4. EL MONTAJE Es la operación física de ensamblar recortes escogidos de la película cinematográfica. Se realiza luego de la etapa de Filmación (Post producción) Es una operación individual de selección y combinación de imágenes y sonidos.

5. EL MONTAJE Es uno de los elementos mas importantes a nivel estilístico y además condiciona el efecto de la película en los espectadores. (ritmos, efectos) El montaje se puede realizar a partir de tomas no planificadas cronológicamente en el guión técnico

6. Las técnicas de MONTAJE van de la mano de la evolución del lenguaje audiovisual. El montaje supone la articulación de los fragmentos espaciales filmados, los planos, según un orden y criterio que ha ido cambiando según los estilos, tendencias y desarrollo comprensivo de los espectadores a lo largo del tiempo.

7. Historia del Montaje Edwin Porter: Asalto y robo al tren. David Griffith (Usa) Crean el montaje, alterno y paralelo Lev Kulechov en 1918 (Unión soviética) Inicia el montaje ruso: de corte simbólico o ideológico.

8. Experimentos y expresividad Descubre la capacidad y facilidad del espectador en relacionar campos dispares.

9. KULECHOV “ Si unimos un plano de un actor sonriendo con un primer plano de un revólver apuntando amenazador y a continuación unimos con un tercero del mismo actor aterrorizado, el personaje dará la impresión de cobardía. Invirtiendo el orden de los planos el publico pensara que la actitud del actor es heroica”

10. EL MONTAJE Si bien el montaje es pensado por el autor, se manifiesta por primera vez en el guión y se aplica en el modo de registrar tomas, pero la manera exacta en que se van a resolver las transiciones entre planos de edición no se puede establecer con precisión hasta el momento mismo del montaje físico de la edición.

11. Montaje soviético: Métodos diferentes Montaje por contraste (por construcción de opuestos) ej: pobre / rico Montaje paralelo (presentación alternativa) Montaje por similitud (simbólico) ej obreros/ corderos Montaje por sincronismo (alterno) El montaje por tema recurrente. (repetición de escenas para acentuar)

12. El Montaje según otros autores La Funciones del montaje pueden ser: Causales (cuando un plano es la causa del siguiente) Adversativas: cuando un plano se opone conceptualmente al anterior De Yuxtaposición: sin nexo inmediato pero existe la posibilidad de hacerlo Simultaneas: vinculo por factor temporal Consecutivas: cuando no existe nexo causal o narrativo

13. EL MONTAJE Tipos Montaje paralelo intercala dos o más series diferentes. Entrelaza dos o más líneas de acción en diferentes lugares. El montaje paralelo crea elipsis de imágenes (Griffith) Montaje de oposición : Composición dialéctica (el uno se vuelve y produce una nueva unidad)//fragmentos autónomos significantes) Montaje de atracciones (Einsenstein) El montaje en el cine clásico es invisible gracias a la fluidez de los enlaces entre planos ( raccord ). El raccord enmascara el montaje de planos discontinuos. El film debe dejar ver los acontecimiento y no dejarse ver como film (A. Bazin) > Montaje narrativo (o transparente) . Los recursos de montaje (raccord y la planificación de continuidad) disimulan / borran las huellas de la fragmentación de la narración. EJE DE ACCION

14. Duración Al igual que el orden, la duración clásica muestra los sucesos más importantes y evita los intervalos que los separan, que quedan codificados como una serie de signos de puntuación con intertítulos (al día siguiente) y efectos ópticos (fundidos a negro, aperturas y cierres iris, etc.) Elipsis : el tramo temporal que no se muestra entre una acción y la siguiente. Fundido encadenado : la indicación más habitual de duración. La pantalla no llega a estar completamente en negro. Se utilizaba para indicar un intervalo breve. Montaje paralelo : intercala dos o más series diferentes de imágenes. Es un proceso narrativo, se entrelazan dos o más líneas de acción en diferentes lugares. Crea una serie única de relaciones temporales (orden, elipsis, simultaneidad) que funcionan con fines narrativos específicos.

15. Organización del tiempo Orden temporal: Muchas veces las películas presentan los acontecimientos sin seguir el orden de la historia. Flashback: porción de la historia anterior a los acontecimientos narrados. Flashforward: porción de la historia posterior a los acontecimientos narrados.

16. MONTAJE INTERNO Puede obtenerse sin movimiento de cámara y con movimiento de cámara o simplemente de óptica. Sin movimiento de cámara: Por profundidad de campo Por enfoque retórico (foco y fuera de foco) Por acción o movimiento de personajes (centros de atención) Por composición Por presencia de fuera de campo. Ejemplo: sombras, imágenes en espejos, etc.

17. Orson Welles: El ciudadano kane

18. MONTAJE EXTERNO Es aquel que recurre a la edición o unión física de diferentes tomas o partes de esta. Existen dos modalidades: la edición directa con la cámara y la edición es salas de posproducción.

19. El montaje según idea o contenido Cuando se trata de construir significados simbólicos o ideológicos mediante la articulación de imágenes cuya relación sugiere un significado conceptual. Se hace uso de símbolos, metáforas para que el espectador realice asociaciones y extraiga valores conceptuales.