Estrofas dde la poesía italianizante

1. Estrofas italianizantes Literatura Castellana 2ºBachillerato María Pin

2. Poesía italianizante El Renacimiento se origina en Italia. Importante influjo de los poetas italianos del Quattrocento : Petrarca, Bernardo Tasso Renovación de las formas poéticas en lengua castellana (también de los temas) Período inicial de convivencia de las formas tradicionales castellana con las nuevas formas italianizantes, que finalmente se imponen.

3. Importancia de Garcilaso Encuentro Boscán-A.Navaggiero (1526) Es Garcilaso quien encabeza la revolución poética, pues es él quien mejor adapta las formas italianas a la lírica española.

4. Versos Preferencia por el endecasílabo, en detrimento del octosílabo (propio de la poesía lírica popular y de la poesía culta de cancionero) y del dodecasílabo (de fortuna durante el siglo XV para poemas de tema solemne; Juan de Mena)

5. El primer poeta castellano en utilizar el endecasílabo sería Íñigo López de Mendoza, conocido como el Marqués de Santillana. Este autor no consiguió dominar el ritmo del verso. Tras él, Boscán también cultivó el endecasílabo. Sería, sin embargo, Garcilaso quien conseguiría adaptar el verso italiano al ritmo de la lengua española.

6. Pero, ¿por qué el endecasílabo? El endecasílabo es mucho más flexible que el verso de 12 sílabas (tanto, que sus detractores llegaron a calificarlo de prosaico). Desde un punto de vista rítmico, admite dos posibles acentos: en la 6ª sílaba o en la 4ª y 8ª: l as arenas que má ronme los pies s in hoy, y sin ma ña na y sin después (acento en la 6ª) b usqué la pla ya y encon tré el desierto m archo al a zar de mi des ti no incierto (acento en la 4ª y la 8ª)

7. Estos acentos pueden combinarse entre sí, de forma que encontraríamos muy diversos tipos de endecasílabos (endecasílabo enfático: acentos en 1.ª, 6.ª y 10.ª; endecasílabo heroico: acentos en 2.ª, 6.ª y 10.ª; endecasílabo melódico: acentos en 3.ª, 6.ª y 10.ª;éstos son sólo los tipos más importantes). Esta variedad rítmica hace muy fácilmente manipulable el verso, da libertad al poeta y le permite tratar una gran variedad de temas.

8. Estrofas A partir del endecasílabo podemos construir diferentes tipos de formas estróficas o poemas: soneto, octava real, lira, canción, silva, estancia.

9. La lira Versos de 7 y 11 sílabas con rima consonante: 7ª11B7a7b11B. Bernardo Tasso adapta el tetrástico de Horacio a la lengua italiana. Garcilaso lee a Tasso y adapta a su vez este verso a la lengua castellana. El resultado es la estrofa que encontramos en la Canción V (Oda ad Florem Gnidi ), que comienza «Si de mi baja lira». Este es el origen del nombre «lira» con que se conoce esta composición en español. Después de Garcilaso compondrán liras poetas como Fray Luis de León o San Juan de la Cruz.

10. Octava real Estrofa de 8 versos endecasílabos: 11A11B11A11B11A11B11C11C Se utiliza sobre todo en los poemas épicos, religiosos y mitológicos. Origen italiano. Modelo: Boccaccio ( ottava rima). Introducida por Boscán , adaptada con fortuna por Garcilaso ( Égloga III). Después, utilizada por Góngora ( Fábula de Polifemo y Galatea ), Espronceda, Ercilla …

11. E stancia La estancia, al igual que la silva, es una serie de versos endecasílabos y heptasílabos con la rima al gusto del poeta, pero a diferencia de la silva una vez escogida la rima por el poeta debe mantenerla a lo largo de la composición.

12. Silva Serie indefinida de versos heptasílabos y endecasílabos de rima libre (los versos deben rimar, pero al gusto del poeta). Los versos no suelen estar agrupados en estrofas. No estrofas, rima libre = libertad de composición. La cultivan en castellano por 1ª vez Francisco de Rioja y Luís de Góngora.

13. Poemas Principalmente, soneto y canción.

14. El soneto Formado por dos cuartetos y dos tercetos con rima consonante en combinación ABBA ABBA CDC DCD (pudiendo variar la rima de los tercetos). Estructura marcada: introducción, desarrollo, conclusión. Marqués de Santillana, Boscán , Garcilaso de la Vega. Creación italiana: Cavalcanti , Dante, etc. En España se adapta el soneto petrarquista. Petrarca, en su Cancionero , utiliza el soneto para expresar su amor hacia Laura. El gran éxito de sus poemas motiva la extensión del soneto por toda Europa como la forma estrófica por excelencia para la expresión del tema amoroso. Gran éxito: Quevedo, Herrera, Lope de Vega, Góngora, hasta la actualidad (Miguel Hernández, Blas de Otero…)

15. La canción Está formada por un número variable de estancias. La rima debe ser consonante. Garcilaso escribe cinco canciones, la más famosa la V pues introduce el uso de la lira.

16. Géneros líricos de origen clásico No proceden de la lírica italiana, sino de la lírica clásica. Los tipos de composición más habituales serían los de procedencia clásica:  oda ,  égloga ,  elegía , y  epístola .