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arte

1. FICHA DE ESTUDO 9° ANO



Habilidade: (EF69AR02A) Pesquisar diferentes estilos visuais, contextualizando-os no tempo e no espaço.
(EF69AR02MGB) Analisar diferentes estilos visuais, contextualizando-os no tempo e no espaço, e
associando-os à cultura local.
(EF69AR03P3) Analisar situações nas quais as linguagens das artes visuais se integram às linguagens
cenográficas, coreográficas, musicais etc.
(EF69AR06) Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base em temas ou interesses
artísticos, de modo individual, coletivo e colaborativo, fazendo uso de materiais, instrumentos e recursos
convencionais, alternativos e digitais.
(EF69AR08MG) Diferenciar as categorias de artista, artesão, produtor cultural, curador, designer, entre
outras, estabelecendo relações entre os profissionais locais, regionais e nacionais do sistema das artes
visuais.
(EF69AR04) Analisar os elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, direção, cor, tom,
escala, dimensão, espaço, movimento etc.) na apreciação de diferentes produções artísticas.


Escola de Bauhaus
Considerada a primeira escola de design no mundo, a Bauhaus despontou na cidade de Weimar,
Alemanha. Ela foi fundada pelo arquiteto e diretor alemão da “Escola de Artes Aplicadas”, Walter
Gropius (1883-1969), em 1919. A instituição surgiu após a fusão das "Escolas de Artes e Ofício" e
"Belas Artes de Weimar". Além das artes plásticas, arquitetura, escultura e design, a escola
oferecia cursos de teatro, dança e fotografia. Lá se destacaram Wassily Kandinsky e Paul Klee,
como docentes da Escola. A instituição surgiu após a Primeira Guerra Mundial (1914-1918), em
um período de depressão. Tinha objetivo da escola era criar uma nova corporação de artistas-
artesões sob a direção de artistas docentes.Colocar em prática a pesquisa de novas técnicas,
novos materiais, novas formas em arquitetura decoração e objetos utilitários era sua proposta
Performace
A performance é uma modalidade artística híbrida, isto é, que pode mesclar diversas linguagens
como teatro, música e artes visuais.Está relacionada também ao happening e, muitas vezes, os
termos são descritos como sendo a mesma coisa.Alguns estudiosos dizem que há uma pequena
diferença entre os dois tipos de manifestação artística. A performance seria quando o artista
apresenta uma cena em que normalmente utiliza seu corpo como suporte enquanto os
espectadores observam; já no happening o público costuma participar também da ação.
Fotografia
A fotografia consiste no registro de pessoas, objetos ou paisagens. São imagens que mostram
uma forma de arte e comunicação, permitindo capturar momentos e preservar memórias para
sempre. A fotografia foi inventada no começo do século XIX e revolucionou o registro das
imagens. A palavra fotografia significa “pintando com luz”. Portanto, ela é uma imagem formada
através da captação da luz.
Ela é uma forma de expressão que nos permite interagir com o mundo e com outras imagens,
tendo a capacidade de registrar uma cena de forma mais ampla do que o olhar humano. Através
dela, conseguimos estabelecer uma conexão mais completa com o que vemos. Muitos artistas
buscam combinar imagens fotográficas com as Artes Plásticas para representar de forma mais
eficaz suas expressões e criações.
Hiper-realismo: É um estilo artístico que busca representar as imagens de forma extremamente
detalhada e precisa, a ponto de parecerem fotografias ou até mesmo mais realistas do que a
realidade em si. As obras hiper-realistas são caracterizadas pela minúcia nos detalhes, pela

2. precisão nas texturas, pelos jogos de luz e sombra e pela fidelidade na reprodução dos objetos e
das pessoas retratadas.
Retrato: É um tipo de fotografia que consiste no registro de pessoas. Pode ser um único
indivíduo, um casal ou um grupo de amigos. O importante é que a câmera esteja diante de uma
pessoa. Também conhecida como foto retrato, ela conta com técnicas de composição e
iluminação específicas. A poetisa portuguesa, Florbela Espanca, escreveu: "Um retrato é apenas
a ideia aproximada de uma pessoa. A graça de um sorriso, o olhar, a expressão e tudo quanto
para mim é a beleza, não pode verdadeiramente existir num retrato”. Assim, enquanto a fotografia
registra qualquer tipo de imagem, o retrato capta pessoas, em grupo ou sozinhas.

Profissionais do cinema
Diretor: Responsável pela condução do filme, definindo a linguagem visual e narrativa que será
utilizada trabalha diretamente com o diretor de produção, e é responsável por transformar um
roteiro literário em imagens cinematográficas.
Roteirista: Escreve o roteiro de cinema, ou script, lista todos os elementos (áudio, vídeo, ações,
comportamento e diálogo) que são necessários para contar a história.
Produtor: Responsável pela organização e gerenciamento do projeto, desde o desenvolvimento
do roteiro até a distribuição do produto final.
Cineasta: É um termo mais amplo que pode englobar tanto o diretor quanto o produtor, roteirista
e outros profissionais envolvidos na produção audiovisual.
Ator: Profissional responsável pela interpretação dos personagens do roteiro.
Maquiador: É o responsável pela criação da maquiagem dos personagens.
Figurinista: Profissional responsável pela criação dos figurinos dos personagens.
Sonoplastas: Define-se como “os efeitos sonoros empregues no cinema, rádio e televisão a fim
de enriquecer o programa, proporcionando-lhe mais realismo e vivacidade”.
Recursos Gráficos
Para comunicar as falas das personagens,
por exemplo, são empregados balões com
textos escritos. O formato desses balões
também transmite intenções distintas.
Por exemplo, balões com linhas
contínuas sugerem uma fala em tom normal;
os balões com linhas tracejadas indicam que
a personagem está sussurrando; os balões
em forma de nuvens apontam pensamentos;
já os balões com traços pontiagudos exibem
gritos, são recursos gráficos utilizados
para falas, pensamentos, gritos, ruídos e
sensações


Os diversos tipos de balões indicam diferentes intenções, como a
fala, um pensamento ou um grito.
Outro recurso bastante explorado são as onomatopeias, definidas como palavras que tentam
reproduzir os sons. Exemplo: “cabrum”, como o som de trovão; “tic-tac”, como o som dos
ponteiros do relógio, entre outros.
As linhas cinéticas são as linhas que indicam o movimento dos personagens ou a trajetória de
objetos em ação, nas HQs, elas são muito utilizadas para dar dinamismo à narrativa pode ser
utilizado para representar falas, gritos e ruídos..