Futurismo - Historia del Arte

Definición e historia del Futurismo.
Autor: Lic. Erick Ycaza Saman

1. El futurismo es un movimiento de arte radical que expresa mediante la pintura, escultura y arquitectura, el bullicio y el estilo de vida acelerado de la ciudad moderna. Tuvo su origen en Italia a inicios del siglo 20. (1909-1916 ) (1920-1930) El creador del Futurismo como movimiento social fue el escritor Filippo Tommaso Marinetti quien publica el “Manifiesto Futurista” en el periódico francés Le Figaro. Éste es un articulo dirigido en contra de la aristocracia Italiana, donde se critica los valores tradicionales que estaban alejados de la realidad moderna. El “Manifiesto Futurista” incluye ideas ultra nacionalistas, en donde se exalta la tecnología, la velocidad de los transportes, admiración hacia el peligro y las guerras . El “Manifiesto Futurista” buscaba también la destrucción de todo aquello que representa el pasado (bibliotecas, moralismo, academias, etc.)

2. Para los Futuristas el cambio y la libertad, se daba a través de fábricas y maquinarias que permitían el progreso de las ciudades. Luego de haber sido publicado el “Manifiesto Futurista” un grupo de jóvenes artistas se unieron a Marinetti y crearon el Futurismo, un movimiento que veía a la tecnología como el máximo triunfo de la humanidad. Los artistas más reconocidos del Futurismo fueron: Giacomo Balla, Luigi Russolo , Umberto Boccioni, Carlo Carrá y Gino Severini.

3. La pintura en el Futurismo presenta líneas y trazos dinámicos, los cuales demostraban rebeldía y rechazo hacia el pasado. Es la representación de un nuevo estilo de vida acelerado por la tecnología. Formas unidas y no separadas, representación abstracta del movimiento. Es un arte experimental que busca provocar sensaciones. El Futurismo estaba influenciado por el arte Cubista que era más antiguo. Muchos de los métodos usados en el Cubismo fueron aplicados en las obras futuristas, dándoles características de dinamismo y energía . Velocidad abstracta + sonido (1913) Giacomo Balla Jinete Rojo (1913) Carlo Carrá

4. En las obras del futurismo se emplea el “Divisionismo”, como técnica pictórica que mezcla luz y colores mediante punteados, puntos y rayas. Como resultado se obtenían rostros y formas desfiguradas. Uso de la fragmentación. Los artistas del Futurismo gustaban pintar vehículos, escenas urbanas modernas y la complejidad del mismo. Demostraban sus sensaciones pintando eventos que iban a ocurrir en el tiempo futuro, que eran producto de su intuición . La Revuelta (1911) Luigi Russolo Dinamismo de un Perro Con Correa (1912) Giacomo Balla

5. La imagen de arriba, es la obra del pintor Umberto Boccioni, titulada “La Ciudad Se Levanta” (1910), la cual representa escenas de construcción y labor manual, en el que se emplea un gran caballo rojo en el centro y alrededor de éste trabajadores que tratan de controlarlo. controlarlo.

6. En la escultura Futurista se quiere resaltar que el mundo está siempre en constante movimiento, en la imagen de la izquierda, se muestra la escultura de Umberto Boccioni, titulada “Formas Únicas en la Continuidad del Espacio” (1913). Representa el dinamismo. Las esculturas del Futurismo suelen estar construidas en bronce o hierro. Muchas de ellas presentan formas abstractas, reconstrucciones de varios elementos y además expresan movimiento.

7. Dinamismo Plástico Umberto Boccioni Dinamismo de un Jugador de Football (1913) Umberto Boccioni Dinamismo de un Ciclista (1913)

8. Cuando Italia entra a la primera Guerra Mundial en 1915, muchos de los jóvenes Futuristas tuvieron que enlistarse en la guerra y dejaron a un lado sus actividades artísticas. El artista Umberto Boccioni murió en la guerra al igual que muchos otros pintores y escultores, es por esta razón que durante los últimos días del Futurismo, se produjeron obras que plasmaban imágenes de guerra. El artista Severini pintó algunas obras futuristas durante los días de guerra en 1915, entre las principales están: Arma en Acción, Tren Blindado y Tren de la Cruz Roja .

9. Arte Mecánico Ugo Gianattasio Sin Título (1920) Retrato de Marinetti Enrico Prampolini (1925)

10. Aerostática Giovanny Korompay Aeropintura (1935) Trullio Crali Acrobacia En El Cielo (1930) Trullio Crali Bombardeo Urbano (1935)

11. La arquitectura Futurista aparece a inicios del siglo 20, se caracteriza por largas líneas horizontales que sugieren velocidad y movimiento. La temática principal que sirvió de inspiración para los arquitectos futuristas era la tecnología y la violencia. Los arquitectos más destacados de este movimiento fueron Antonio Sant´Elia y Mario Chiattoni , quienes fundaron el grupo de la Nueva Tendencia “ Nuove Tendenze ”. La imagen de la derecha muestra un dibujo arquitectónico por Sant´Elia , titulado “La Citta Nuova ” (La Ciudad Nueva) el cual fue un proyecto que nunca pudo ser construído y los planos fueron destruídos en la Primera Guerra Mundial.

12. Durante 1920-1940 muchos arquitectos se dejaron influenciar por el estilo de Sant´Elia y se dio paso a la construcción de Estaciones de Tren, Edificios Públicos, Oficinas de Correos, Puertos Marítimos, etc. . El Futurismo en la arquitectura buscaba la simplicidad en las formas, fuertes contrastes y la implementación de materiales novedosos o avanzados. Se considera a la Fábrica Fiatt de Lingotto en Turín como la primera obra arquitectónica Futurista creada por Giacomo Matte- Trucco en 1934.

13. El Futurismo fue una influencia para muchos otros movimientos del siglo 20, entre ellos están el Art Deco, Constructivismo, Surrealismo y Dadaísmo. El Futurismo oficialmente se extingue tras la muerte de su fundador Marinetti en 1944. Luego de este tiempo el termino Futurismo es relacionado con la ciencia ficción hasta la actualidad.