Gaudi

Gaudi

1. ANTONI GAUDÍ I CORNET (Reus 1852, Barcelona 1926) 1

2. VIDA . Infancia y juventud 2

3. VIDA . Trabajo y fin 3

4. ESTILO En la obra de Gaudí se distinguen varios períodos: esta clasificación más que a criterios cronológicos responde a criterios plásticos y mecánico-constructivos: Período preliminar Período árabe Período gótico evolucionado Período naturalista Período de síntesis orgánica Gaudí es conocido por ser un creador en todo los sentidos, Diseñó muebles, mosaicos, decoraciones, hierros forjados y cualquier elemento que formara parte de sus construcciones Casa Batlló (Barcelona) 4

5. ESTILO: período preliminar Caracterizado por los proyectos y obras realizadas por Gaudí durante sus últimos años de carrera y sus primeras actuaciones propiamente profesionales una vez en posesión del título de arquitecto. Todavía no posee un estilo definido. Dentro de este grupo podemos citar: -Mobiliario para la Capilla del Palacio de Sobrellano en Comillas -Colaboraciones con el arquitecto Joan Martorell para el Convento de las Salesas de Barcelona -Cerramiento, puertas y rejas de la Plazoleta Aribau en el Parque de la Ciudadela en colaboración con el estudio Fontseré -Decoración Farmacia Gibert (el edificio fue derruido) -Vitrina-expositor guantería Comella (Exposición de París) 5

6. ESTILO: período preliminar 6 La base de la obra de Gaudí fue arquitectónica, pero pese a que a este arte dedicó su mayor esfuerzo, también aplicó su genio a otras facetas como el mobiliario y la decoración. El primer mueble de Gaudí de que tenemos noticia, se su propio escritorio de arquitecto. Una impresionante pieza de ebanistería que se supone realizada en el año 1878 y destruida durante la guerra de 1936-1939.

7. ESTILO: período preliminar 7 Gaudí proyectó una vitrina sobre tarima de parquet de colores y que se podía contemplar desde cualquier ángulo, permitiendo por lo tanto una visión más completa del material expuesto que estaba protegido por una especie de templete de vidrio.  VITRINA PARA LA GUANTERÍA COMELLA, EXPOSICIÓN INTERNACIONAL DE PARÍS 1878

8. ESTILO: período preliminar 8 DECORACIÓN DE LA FARMACIA GIBERT

9. ESTILO: período preliminar 9 MOBILIARIO CAPILLA DEL PALACIO DE SOBRELLANO EN COMILLAS EL MOBILIARIO GÓTICO SE ADAPTA MUY BIEN AL ESTILO DE LA CAPILLA

10. ESTILO: período preliminar 10 MOBILIARIO CAPILLA DEL PALACIO DE SOBRELLANO EN COMILLAS

11. ESTILO: período preliminar 11 Mobiliario perteneciente a la Capilla-Panteón que se ve al fondo de la imagen, justo al lado del Palacio de Sobrellano en Comillas, obra de Joan Martorell finalizada en 1888 y de estilo neogótico.

12. ESTILO: período árabe - Construcciones caracterizadas por su policromía geométrica basada en el contraste entre ladrillo y relleno. -Este contraste se enriquece con un importante revestimiento cerámico. -Las coronaciones se completan con cúpulas de aspecto árabe. -También utiliza la piedra picada, pero esto solo al final de este período. Pertenecen a este grupo obras como: -  Casa Vicens  en Barcelona (1883-1888). - Proyecto de  Pabellón de caza en Garraf , para el conde Güell, que no se llegó a construir (1882). -  El Capricho  de Comillas  (Cantabria) (1883-1885). -  Pabellones Güell  en Pedralbes - Barcelona (1884-1887). - Pabellones árabes. Construidos para la Compañía Transatlántica, uno en Cádiz y el otro para la Exposición Universal de Barcelona (1887 - 1888). -  Palacio Güell  en Barcelona (1886-1888). 12

13. ESTILO: gótico evolucionado -Gaudí siempre estuvo convencido de que el gótico es un estilo que está lejos de la madurez. -Explicaba esta idea diciendo "el arte gótico es imperfecto, esta solo medio resuelto; es el estilo del compás, de la fórmula, de la repetición industrial. -Su estabilidad se basa en el apuntalamiento permanente de los contrafuertes, es un cuerpo defectuoso que se aguanta con muletas". -Al ser encargado de los trabajos de la Sagrada Familia, hizo un profundo estudio del gótico visitando diversos monumentos en Cataluña, Francia y España, cosa que no hizo más que reafirmarlo en su posición crítica respecto a este estilo. A pesar de ello, algunos de sus edificios proyectados y realizados dentro del siglo XIX, son de este estilo: -  Palacio Episcopal de Astorga  (1889-1895). -  Casa Botines  en León (1892). -  Colegio Santa Teresa   (1889-1894)  13

14. ESTILO: período naturalista -Inspirado inicialmente en el barroco, este período está caracterizado por el Modernismo vitalista. -Esta visión ya se percibe a partir de los inicios del siglo XX en numerosas obras de Gaudí y representa una evolución desde la previa estética gótica se va abriendo camino hacia una exuberante expresividad como la que podemos contemplar en la  fachada de la Natividad de la Sagrada Família Obras de este período: -  Casa Calvet  (1898-1900). -  Cripta de la iglesia de la Colonia Güell  (1908-1914). -  Park Güell  (1900-1914). -  Restauración de la Catedral de Palma de Mallorca  (1904-1914). -  Casa Batlló  (1904-1906). -  Casa Milà  (La Pedrera)  (1906-1910). 14

15. ESTILO: período de síntesis orgánica -La última etapa en que Gaudí alcanza la perfección siguiendo el magisterio de la naturaleza. -La perfección tanto en lo hace referencia a la estructura como a la expresión de sus creencias. -Tal como ocurre en la naturaleza, la función crea el órgano. -La arquitectura completa la belleza de la naturaleza consiguiendo un equilibrio sin fisuras. -La estructura y su función se confunden con la plástica expresiva y con el significado de la obra. La expresión de este clímax sería el  Templo de la Sagrada Família . 15

16. OBRA DE GAUDÍ 1883 -1888 1883 - 1885 1883 - 1926 1886 - 1889 1889 - 1890 1900 - 1914 1900 - 1909 1891 - 1892 1898 - 1899 1889 - 1893 1908 - 1909 1908 - 1914 1906 - 1912 1905 - 1906 1904 - 1906 16

17. OBRA. Casa Vicens Calle de las Carolinas, distrito de Gracia, Barcelona Encargo del industrial ceramista Manuel Vicens como segunda residencia 1883-1888 Vicens y Gaudí eran grandes amigos. El industrial heredó un terreno de su madre, donde se construiría la casa CARACTERÍSTICAS Período árabe Muy recargada: Numerosos azulejos de colores en la fachada. Utiliza sólo formas rectas. Verja de hierro forjado, muy original (hojas de palmito). 17

18. OBRA. Casa Vicens Se levanta en el tranquilo Barrio de Gracia, como un oasis de aroma árabe, cubierto de espectaculares baldosas verdes y blancas. Se trata de la primera obra importante de Gaudí. 18

19. OBRA. Casa Vicens En esta casa se expone el concepto arquitectónico de Gaudí que siguió en el resto de sus edificaciones, los materiales con su propia textura y color, la exaltación del color y el mundo vegetal. 19

20. OBRA. Casa Vicens Se mantiene la tradicional aplicación de la regla y la escuadra, es decir, la línea recta, tan escasos en la obra posterior del artista. Resulta ser una construcción muy imaginativa y con gran preocupación por los elementos ornamentales. 20

21. OBRA. Casa Vicens 21 Bien de interés cultural en 1969 y Patrimonio de la Humanidad en 2005. La estructura exterior es de una gran originalidad. La obra tiene tres fachadas con una serie de cuerpos, como si fueran contrafuertes, y otros a modo de tribunas o torres adosadas en las esquinas. Visto desde la acera, el edificio parece crecer hacia el exterior a medida que asciende.

22. OBRA. Casa Vicens La casa en su exterior es un exceso de ladrillo y cerámica, ya que el propietario de la casa tenía una cantera donde producía estos materiales que impuso a Gaudí para la construcción. 22

23. OBRA. Casa Vicens 23 La casa está estructurada en cuatro niveles o plantas, correspondientes a un subterráneo para ser utilizado como bodega, dos plantas con destino a vivienda y unas buhardillas para uso del servicio.

24. OBRA. Casa Vicens Los muros son de mampostería alternada con filas de azulejos. Las cerámicas representan flores que según Gaudí existían en el terreno antes de construir la casa y que lo inspiraron. 24

25. OBRA. Casa Vicens 25 Espectaculares balcones llenos de colorido, propios de un genio.

26. OBRA. Casa Vicens 26 Verja muy original decorada con hojas de palmito.

27. OBRA. Casa Vicens Bellísimos ventanales trabajados en hierro forjado. 27

28. OBRA. Casa Vicens 28 Detalle del templete, punto más elevado de la Casa Vicens . Entre los materiales de las fachadas destacan el ladrillo rojo, la piedra y los azulejos utilizados.

29. OBRA. Casa Vicens 29 Una de las estancias de la casa, la sala de fumadores. De clara influencia árabe. Techumbre decorada con mocárabes.

30. OBRA. Casa Vicens 30 Detalle de las vidrieras de la entrada.

31. OBRA. Casa Vicens http://www.lavanguardia.com/local/barcelona/20170207/414103452207/casa-vicens-gaudi-barcelona-apertura-otono-2017.html 31

32. ¿Cómo se conocieron Eusebi Güell y Antoni Gaudí? En 1878, Esteve Comella, propietario de una lujosa guantería en la calle Avinyó de Barcelona, encargó a Gaudí una  vitrina para exponer sus productos  en la  Exposición Universal de París , inaugurada en mayo de 1878. El arquitecto diseñó una original estructura de madera, hierro y vidrio, coronada con metales en formas vegetales, en cuyo interior los guantes se exponían en un mueble de estanterías. La vitrina de Gaudí despertó gran entusiasmo entre los visitantes y el establecimiento Comella recibió una medalla de plata de la exposición. Uno de los admiradores de aquella pequeña joya exhibida en París fue el industrial catalán  Eusebi Güell , quien al volver a Barcelona quiso conocer al joven creador de la vitrina. Presentados por Esteve Comella en el taller de carpintería de Eudald Puntí , Gaudí y Güell en seguida se hicieron amigos e iniciaron una fructífera relación profesional. En un primer momento, Eusebi Güell encargó a Gaudí los  muebles para la capilla-panteón del Palacio de Sobrellano en Comillas , para su suegro el marqués de Comillas. Más adelante, Eusebi Güell se convirtió mecenas de Gaudí, y le encargó algunas de las obras más emblemáticas y conocidas del genio de la arquitectura modernista:  32

33. OBRA. Palacio Güell 33 -Obra de 1886-1888 -Período árabe -Decorada a lo largo de 1889 -En 1888 se realizaron algunos actos coincidiendo con la Exposición Universal -Encargo de Eusebi Güell industrial textil -Uno de los edificios más lujosos de Barcelona -Ubicado en Calle Nou de la Rambla,3-5 -Servirá de residencia de los Güell

34. OBRA. Palacio Güell Eusebi Güell compró a principios de los años 80 del siglo XIX, varias propiedades que colindaban con la casa de su padre Joan Güell, en la actual calle Nou de la Rambla. Joan Güell había muerto el año 72 y su hijo Eusebi , había heredado su vivienda. Güell se hizo con casi toda la manzana y le encargó a Gaudí el diseño del nuevo palacio. Curiosamente, la vivienda de Juan Güell, se encontraba en una zona que en aquellos momentos estaba bastante degradada. De hecho, la mayoría de la burguesía catalana estaba construyendo sus palacios en el Paseo de Gracia, donde los principales arquitectos modernistas podían desahogarse en su genio, y que actualmente forma parte de la más importante ruta del Modernismo en Barcelona. 34

35. OBRA. Palacio Güell -1945, en que el palacio fue vendido a la Diputación de Barcelona. -Entre 1974 y 1976, esta institución realizó algunos cambios en el edificio, restaurando la primera planta, para permitir su apertura al público. -La última restauración general del edificio, dirigida por Antoni González Moreno se inicia en 1983 y finaliza en 1997. -Declarado Patrimonio de la humanidad por la UNESCO en el año 1984. 35

36. OBRA. Palacio Güell Fachada principal 36 http://palauguell.cat/es

37. OBRA. Palacio Güell 37 Gaudí diseñó una entrada monumental con unas magnificas puertas de arcos parabólicos y rejas caladas de hierro forjado, ornamentadas con el escudo de Cataluña y un Yelmo con un dragón alado ,obra de Joan Oñós . 

38. OBRA. Palacio Güell VÍDEO: https://www.youtube.com/watch?v=41eyMvFT4hY 38

39. OBRA. Palacio Güell Fachada principal -Una fachada principal de factura muy sobria, -Construida en piedra calcárea procedente de las canteras del conde en Garraf . -Dos puertas situadas en el centro - con las iniciales E y G del propietario en hierro forjado en su parte superior - presentan entre ellas un escudo de Cataluña también en hierro forjado.  -En la primera planta una tribuna corrida abarca casi toda la anchura del edificio.  -En plantas superiores la fachada se hace plana y culmina con unos pequeños frontones triangulares de borde escalonado sobre los que se sitúan los extremos cónicos de chimeneas o respiraderos. 39

40. OBRA. Palacio Güell 40 FACHADA PRINCIPAL: REMATADA CON FRONTONES ESCALONADOS SOBRE LOS QUE SE SITÚAN LAS CHIMENEAS O RESPIRADEROS

41. OBRA. Palacio Güell Puertas fachada principal 41

42. OBRA. Palacio Güell Azotea La azotea, uno de los espacios más mágicos del Palacio Güell, destaca por sus veinte chimeneas y por la aguja central, de 15 metros de altura. En la azotea, Gaudí convirtió las tradicionales chimeneas en verdaderas esculturas, con bases, troncos y capiteles de formas insólitas. La azotea contiene un total de 20 chimeneas. Justo en el centro de todas ellas se encuentra la aguja, de 15 m de altura, que cubre la cúpula del salón central y que está revestida por una original piedra. 42

43. OBRA. Palacio Güell Detalle de las chimeneas de la azotea 43 Chimeneas y respiraderos cónicos que recuerdan a abetos y resultan ser los primeros esbozos de la gran maestría que alcanzaría Gaudí, uniendo lo funcional y decorativo a la vez.

44. OBRA. Palacio Güell 44 Imagen antigua de la azotea.

45. OBRA. Palacio Güell 45 PLANO DE LA SITUACIÓN DE CADA CHIMENEA.

46. OBRA. Palacio Güell 46 Cúpula-linterna y base de la cúpula con ventanas.

47. OBRA. Palacio Güell IMÁGENES MÁS DETALLADAS DE LA AZOTEA: https://sites.google.com/site/barcelonamodernistaisingular/ciutat-vella-1/palau-gell/palau-gell---azotea 47

48. OBRA. Palacio Güell 48 Fachada posterior de gran sobriedad, presenta un original diseño basado en una tribuna con persianas venecianas de madera y adornada con cerámica de gran belleza, en la planta que corresponde al primer piso y en el piso superior hallamos un balcón decorado con una sorprendente pérgola.

49. OBRA. Palacio Güell 49 FACHADA Y PATIO POSTERIOR.

50. OBRA. Palacio Güell 50 DETALLE DEL INTERIOR

51. OBRA. Palacio Güell 51 Detalle de las columnas fungiformes del sótano, destinado antiguamente a caballerizas.

52. OBRA. Palacio Güell -El interior sorprende por su magnifica decoración que se observa en gran cantidad de detalles de un lujo extraordinario que refleja a la vez el buen gusto y originalidad del arquitecto -La lujosísima decoración incluye columnas de mármol, techos cubiertos con maderas preciosas, muebles y apliques de marquetería de calidad extraordinaria.  -Destaca el sorprendente salón central coronado por una cúpula. 52

53. OBRA. Palacio Güell 53 DETALLE DEL INTERIOR, EL VESTÍBULO DE LA PLANTA BAJA

54. OBRA. Palacio Güell 54 El palacio destaca por sus grandes salones y comedores. El comedor de la familia Güell destaca por la mesa central y sus doce sillas originales de la época y que pertenecían a la familia Güell, así como por la chimenea de madera de nogal diseñada por Camil Oliveras.

55. OBRA. Palacio Güell 55 Cúpula del salón central, está perforada por círculos , que bajo la luz del día le dan desde el interior una apariencia de planetarium.

56. OBRA. Palacio Güell 56 Salón central del palacio, con el detalle de la capilla.

57. OBRA. Palacio Güell Un edificio en torno a un salón -El suelo disponible para elevar el palacio era limitado -Gaudí, en lugar de asumir este hecho como un problema, lo usó como excusa para dar rienda suelta a su originalidad -Si el salón no podía crecer en planta, lo haría en altura -Gaudí diseñó el salón principal como una especie de patio central y, como tal, se desarrolla en altura atravesando todas los pisos superiores. -Así, todas las demás estancias superiores giran en torno a este salón. -En lo más alto, el salón se cierra con una original cúpula parabólica que asoma por encima de la azotea y que está perforada para dejar pasar la luz. 57

58. Obra. El capricho 58 -1883-1885 -Obra de influencia árabe -Situada en Comillas (Cantabria) -Bien de interés cultural en 1969 -Encargo como chalet de veraneo del indiano Máximo Díaz de Quijano EL CAPRICHO: Nombre que recibe por su aire exuberante y original.

59. Obra. El capricho Relaciones de Gaudí con la vida social y aristocrática de la villa de Comillas: -Recordamos que se encargó de la decoración del Palacio de Sobrellano , colaborando junto con Joan Martorell , siendo un encargo del Marqués de Comillas (Antonio López y López). - Eusebi Güell, mecenas de Gaudí, con quien le unían fuertes lazos de amistad, al casarse con Isabel López Bru , se convirtió en yerno del Marqués de Comillas. -Por su parte, Claudio López y López, hermano del Marqués, contrajo matrimonio con Benita Díaz de Quijano. -Cuando el hermano de ésta última, Máximo Díaz de Quijano, decidió construirse una finca de recreo de estilo oriental junto a la de su concuñado el Marqués de Comillas, eligió como arquitecto a un por entonces poco conocido Antonio Gaudí, cuya obra más importante hasta la fecha había sido la Casa Vicens , en Barcelona. Es más que probable, que esta red de relaciones familiares tuviese mucho que ver con la elección del arquitecto catalán. 59

60. Obra. El capricho En 1977, la última descendiente de los López-Díaz de Quijano, Pilar Güell Martos, vendió la propiedad al empresario Antonio Díaz. Sus hijos, Antonio y Ernesto, se hicieron cargo del inmueble que fue inaugurado como restaurante con el nombre de «El Capricho de Gaudí» en 1988. En 1992 fue comprado por el grupo japonés «Mido Development ».  Debido a la crisis económica, el restaurante se vio obligado a cerrar. Por último, el edificio se convirtió en museo y abrió sus puertas al público en julio de 2010; 60

61. Obra. El capricho Cercana al palacio neogótico de Sobrellano (Joan Martorell ), donde Gaudí en sus inicios colaboró en el diseño de mobiliario Proyectada por Gaudí y bajo la dirección de Cristóbal Cascante Colom Obra contemporánea a la Casa Vicens 61

62. Obra. El capricho 62 Planta irregular y de forma alargada y con unas dimensiones de 15 x 36 metros. No concede demasiada importancia a la geometría. Las estancias se distribuyen en tres niveles: sótano, planta y desván. PLANTA

63. Obra. El capricho El sótano no ocupa toda la superficie del edificio, ya que al encontrarse este sobre un desnivel, cubre sólo una parte. En ese espacio se ubicaban originalmente la cocina, el lavadero, el garaje y las dependencias del servicio. En la planta baja, estaban el salón, el comedor y los dormitorios, mientras que el desván o parte superior se dedicaba a otros usos. La comunicación entre las plantas se hacía mediante dos escaleras de caracol. 63 PLANTA

64. Obra. El capricho 64 DETALLE DEL PÓRTICO DE LA ENTRADA http://www.elcaprichodegaudi.com/ La casa es el proyecto de un joven Gaudí, que todavía no había adoptado un estilo arquitectónico definitivo dentro del Modernismo, pero que muestra aquí su fantasía combinada con una visión contemporánea de la arquitectura combinada con la adopción de elementos históricos como el estilo de influencia árabe.

65. Obra. El capricho Pórtico semicircular que sirve de acceso principal al edificio en uno de sus ángulos. Está formado por cuatro gruesas y macizas columnas separadas por arcos adintelados y levantadas sobre un podium al que se accede por un breve tramo de escaleras en tres de sus puntos. Sobre los capiteles de estas columnas están labrados pájaros y hojas de palmito, como hiciera en la Casa Vicens , contemporánea de esta obra, con la que comparte otros elementos comunes como su simplicidad constructiva, el predominio de las líneas rectas sobre las curvas y una abundante decoración exterior. 65

66. Obra. El capricho 66 La horizontalidad del cuerpo central del edificio queda contrastada por la verticalidad de la torre, de 20 metros de altura, semejante a un minarete islámico, que actúa de mirador, ya que desde su altura se puede ver el Mar Cantábrico. Los muros son de ladrillo visto sobre un zócalo de piedra de forma almohadillada, y rematados por una cornisa de cartelas de colores; el tejado, de dos aguas, está revestido de tejas cerámicas.

67. Obra. El capricho 67 Ornamentación de la fachada La fachada principal está estructurada sobre la base de una serie de franjas horizontales de sillares de tono amarillo-ocre con franjas de verde decoradas con flores amarillas de girasol. 

68. Obra. El capricho LOS GIRASOLES: Gaudí la diseñó para que cada estancia recibiera la luz solar necesaria para cada momento del día . Es decir… La primera estancia pertenece al dormitorio donde te levantas. A continuación desayunas en el salón, pues ese espacio está construido hacia donde gira el sol. Y así progresivamente. ¡Solo podía ser la obra de un genio! 68

69. Obra. El capricho 69 Franjas de cerámica decorada con hermosos y llamativos girasoles amarillos y hojas verdes en relieve. El resultado es una fachada con un ritmo ondulante y elegante. El recuerdo de la arquitectura hispanoárabe, por tanto, está presente tanto en la torre como en los azulejos policromados y el ladrillo visto, justificando que se encuadre esta obra dentro de su estilo árabe, igual que la Casa Vicens y el Palacio Güell.

70. Obra. El capricho 70 Destaca el llamativo torreón cilíndrico, revestido de cerámica verde. Con su forma de fuste de columna, parece evocar los alminares de las mezquitas musulmanas. En su parte superior se instala un mirador cubierto con un cupulín sostenido tan sólo por cuatro finas barras de hierro, que le hacen parecer suspendido en el aire.

71. Obra. El capricho La fachada está construida con ladrillo visto adornado con tiras de cerámica decorada. El hierro forjado también está presente, especialmente en las barandas de las terrazas y balcones. Es especialmente brillante la baranda de la terraza en la parte que rodea la torre. 71

72. Obra. El capricho 72 Detalle de uno de los balcones de forja, dotados de unas ingeniosas banquetas a modo de marquesina.

73. Obra. El capricho 73 No conviene pasar por alto los detalles gaudinianos en el tratamiento del hierro , con formas retorcidas y sumamente originales, como rejas de balcones que se convierten en bancos. El uso del hierro es una constante en la obra de Gaudí, demostrando un profundo conocimiento del mismo adquirido en sus años de juventud, cuando trabajó en la calderería Sardá y en la herrería Ciré de Reus.

74. Obra. El capricho 74 Salón principal. Salón acogedor y luminoso, bastante sobrio. Destaca el amplio ventanal con ventanas de guillotina.

75. Obra. El capricho 75 Detalle del desván con estructura de madera. Se encuentra dividido por dos por el salón principal, ya que su altura llega hasta el techo del edificio. Funciona como regulador térmico del edificio.

76. Obra. El capricho 76 Detalle del artesonado del techo.

77. Obra. El capricho 77 Una de las piezas de mobiliario de línea orgánica diseñadas por el arquitecto catalán. 

78. Obra. El capricho 78 Vidrieras decoradas con motivos florales y musicales. El propietario debía ser un gran aficionado a la música.

79. Obra. El capricho 79 Patio de la parte sur. Realizado con los mismos materiales empleados en la fachada.

80. Obra. El capricho 80 INVERNADERO

81. Obra. El capricho 81 INVERNADERO El corazón de la casa es un gran invernadero longitudinal que orienta uno de sus dos lados mayores hacia el sur. Un invernadero al que vuelcan todas las estancias principales de la casa a través de un pasillo corrido que sirve de nexo de unión entre ambos usos, y que deja el lado sur libre, para la captación máxima posible de sol en un lugar deficitario de soleamiento. Imaginemos recorrer hoy ese pasillo panorámico desde el que debían percibirse los olores y colores de las plantas exóticas americanas en el interior de la vivienda. 

82. Obra. El capricho VÍDEO: https://www.youtube.com/watch?v=Vi0yPE7Pz24 82

83. Otras obras de Gaudí en Comillas. Gaudí diseñó tres construcciones para Comillas: un Kiosco (1881), seguramente con funciones de “Fumador” y hoy desaparecido, El Capricho (1883-1885) como villa de recreo para Máximo Díaz de Quijano, concuñado del marqués, y La Puerta de los Pájaros (1900), una portilla para coches en la que, sobre la de los peatones, realizó un agujero para que, poéticamente, entrasen los pájaros, y que supone a nivel estilístico el paso a la época de madurez del arquitecto. 83

84. Otras obras de Gaudí en Comillas. 84 Quiosco del fumador obra de 1881. Se ubicará en el jardín de su palacio. En 1883 se traslada a la finca Güell en Les Corts , Barcelona, donde desaparece. Encargo de Antonio López y López, primer Marqués de Comillas. Se realiza con motivo de la visita del rey Alfonso XII a Comillas.

85. Otras obras de Gaudí en Comillas. La obra se realizó en el taller de ebanistería de Eudald Puntí , un colaborador habitual de Gaudí al inicio de su carrera. Precisamente en ese taller se había fabricado la vitrina Comella . Las piezas del conjunto se enviaron por tren desde Barcelona hasta Comillas.  El quiosco tenía forma de templete, posiblemente inspirado en la arquitectura oriental. Era de madera, hierro y vidrio, con un basamento poligonal sobre el que se erguían unas columnas que sostenían una cubierta voladizo. 85

86. Otras obras de Gaudí en Comillas. 86 En 1890 se acuerda la construcción de esta portilla perteneciente a la Casa de Moro (la familia Moro había quedado gratamente sorprendida por “El Capricho” y como ya había construido su casa encarga a Gaudí únicamente la puerta de acceso a la villa) , las superficies onduladas, las esquinas redondeadas, los volúmenes curvos de esta puerta serán un punto de referencia en la ruptura lingüística del arquitecto, quien se abre aquí a la modernidad. LA PUERTA DE LOS PÁJAROS o PUERTA DEL MORO

87. Otras obras de Gaudí en Comillas. 87 Hay en la parte alta del pueblo otra obra más o menos escondida, es la “Puerta de los Pájaros” o “Puerta Moro” conocida así por tener tres entradas, la de los coches, la de las personas y la de los pájaros. Cuenta la historia que estaba en la playa viendo los pájaros volar, empezó a dibujar curvas en la arena y de ahí salió la idea de la puerta.

88. OBRA. Palacio Episcopal Astorga, León Corresponde a la etapa de Gaudí del gótico evolucionado El origen del antiguo palacio episcopal dataría del siglo XII En 1886 el edificio es arrasado por un incendio Reconstrucción del actual edificio: 1889-1915 Catalogado como BIC desde 1969 Desde 1962 el palacio el sede del Museo de los Caminos, dedicado al Camino de Santiago. 88

89. OBRA. Palacio Episcopal La ciudad no disponía de arquitecto diocesano Fue un encargo del obispo Joan Baptista Grau i Vallespinós (originario de Reus) Tenía amistad con Gaudí Grau había sido vicario general de la archidiócesis de Tarragona e inauguró la Iglesia de Jesús María, cuyo altar había sido diseñado por Gaudí A la muerte de Grau en 1893, por discrepancias Gaudí abandona la obra 89

90. OBRA. Palacio Episcopal Divergencias   entre el arquitecto y la Junta Diocesana que no acaba de comprender el significado del edificio, proponiendo cambios en su planteamiento,   le llevan a Gaudí a renunciar  como arquitecto-director de las obras del palacio el  4 de noviembre de 1893 . Se marchará con una sensación poco grata del trato recibido en Astorga, llevándose los planos consigo y  dejando el palacio inacabado, a falta del segundo piso y las cubiertas . 90

91. OBRA. Palacio Episcopal 91  

92. OBRA. Palacio Episcopal - Cuando recibió el encargo, en 1887, Gaudí se encontraba terminando el Palacio Güell -Pidió al prelado que le mandara fotografías e información del entorno para poder preparar un proyecto acorde con la arquitectura de los alrededores. -Una vez estudiada la documentación, Gaudí dibujó los planos y los mandó a Astorga. -El obispo Grau quedó muy contento con los planos recibidos y se iniciaron los trámites para su aprobación. 92

93. OBRA. Palacio Episcopal 93 Fachada del palacio, firmada por Gaudí en 1887.

94. OBRA. Palacio Episcopal Los arquitectos encargados de terminar la obra fueron  Francesc Blanch i Pons  de enero a julio de 1894, que renunció al cabo de medio año;  Manuel Hernández y Álvarez Reyero tomaron la dirección en 1899, continuando la construcción en 1904 sin hacer nada significativo; y  Ricardo García Guereta   se encargó de finalizar la cubierta en 1907, tras el fallido intento del obispo de Astorga Julián de Diego Alcolea de convencer a Gaudí para continuar las obras. 94

95. OBRA. Palacio Episcopal DIVERSOS USOS Durante la Guerra Civil sirvió de cuartel de artillería y sede de la Falange. Entre 1943 y 1955 se restauraron los daños ocasionados durante la guerra. En 1956, el obispo Josep Castelltort  inició la restauración para convertir el edificio en residencia del obispo, la que debería haber sido su función inicial y que nunca llegó a consumarse. Tras su fallecimiento en 1960, el nuevo obispo, Marcelo González Martín, renunció finalmente a la función episcopal del palacio y promovió su reconversión a lo que es actualmente, el Museo de los Caminos. En 2014 se inició una profunda restauración del palacio por la Junta de Castilla y León y el Ministerio de Fomento. La reforma se prolongará hasta 2017. 95

96. OBRA. Palacio Episcopal 96 Al cambio de dirección se debió también que unas esculturas de ángeles que iban a coronar el edificio según el proyecto original se colocasen finalmente de forma exenta en el jardín del palacio.

97. OBRA. Palacio Episcopal 97 Las esculturas de los ángeles fueron elaboradas en 1913 por la Real Compañía Asturiana de Minas según un diseño original de Gaudí y se trasladaron a su ubicación actual en 1963, dos frente a la puerta principal y otra en el lado opuesto, sobre unos pedestales. Realizados en cinc; uno de los ángeles sostiene una cruz procesional, otro un báculo y el tercero una mitra episcopal.

98. OBRA. Palacio Episcopal Esculturas de ángeles en el exterior del palacio 98

99. OBRA. Palacio Episcopal Esculturas de ángeles en el exterior del palacio 99 En la visita a los jardines nos encontramos con tres grandes figuras de ángeles, realizados en zinc. Gaudí había previsto colocarlos en el tejado, pero al no concluir él la obra y no dejar explicaciones de cómo hacerlo, no supieron cómo colocarlos y los dejaron expuestos en el jardín. Cada uno de estos ángeles porta uno de los atributos episcopales (Mitra, Báculo y Cruz).

100. OBRA. Palacio Episcopal - Planta de cruz griega , con cuatro torres cilíndricas en las esquinas, y rodeado por un foso.  - En las torres se encuentra el escudo del obispo Grau  y la letra griega tau, por Tarragona.  -En dos de los laterales presenta unos cuerpos sobresalientes de planta rectangular, mientras que en los otros dos se encuentran la torre de entrada y la capilla: la primera es de base cuadrada y cuenta con un porche de acceso al palacio; la segunda es también rectangular y está rematada con un ábside y tres absidiolos. 100 PLANTA

101. OBRA. Palacio Episcopal 101 VISTA GENERAL DEL ÁBSIDE

102. OBRA. Palacio Episcopal El Palacio Episcopal parece un castillo, una iglesia, un palacio, según la perspectiva. Su planta y su cabecera evocan un templo cristiano, pero sus cuatro torres cilíndricas y el foso que le rodea recuerdan a un castillo. 102

103. OBRA. Palacio Episcopal CARACTERÍSTICAS Etapa gótico evolucionado. Destaca el porche, con tres arcos abocinados (columnas inclinadas), elementos espectaculares de Gaudí. Interior: Granito, mosaicos, pilares y columnas se mezclan espectacularmente permitiendo una organización práctica del espacio. 103

104. OBRA. Palacio Episcopal 104 El Palacio Episcopal de Astorga es un edificio que tiene un aire medieval, ya que Gaudí lo proyectó en estilo neogótico, corriente constructiva que provenía de la arquitectura historicista de moda en aquel momento y que el arquitecto empleó en la casa Botines, además de en Astorga. Concibió el palacio como un castillo en el exterior y una iglesia en el interior.

105. OBRA. Palacio Episcopal 105 La piedra utilizada para su construcción — granito blanco — es respetuosa con el entorno, en especial con la catedral que se encuentra en la inmediata vecindad. el edificio también incorporaba algunos de los elementos que caracterizarían a Gaudí en sus futuras obras como los arcos de la entrada principal y el volumen situado encima de ella, o las grandes chimeneas que de forma ostensible se integran en las fachadas laterales.

106. OBRA. Palacio Episcopal 106 PUERTA PRINCIPAL CON UNO DE LOS ARCOS ABOCINADOS El pórtico de entrada tiene tres grandes arcos abocinados, construidos con sillares de piedra y separados entre sí por contrafuertes inclinados, con largas dovelas que pueden recordar a la entrada de las masías catalanas de siglos pasados. En su interior se dispone una bóveda con arcos apuntados sobre pechinas.

107. OBRA. Palacio Episcopal 107 FACHADA PRINCIPAL: En el segundo y tercer piso son numerosos los vanos trilobulados y de forma alargada decorados con vidrieras y se remata esta fachada con el escudo del obispo Alcolea realizado en granito. Se remata con un almenado de estilo mudéjar.

108. OBRA. Palacio Episcopal 108 Las cuatro torres cilíndricas, situadas en los ángulos de la cruz, se rematan en afilados chapiteles de pizarra, genuino y llamativo detalle de Gaudí. 

109. OBRA. Palacio Episcopal 109 En el interior destaca la riqueza ornamental conseguida con diversos materiales (granito, ladrillo, yeso, mosaico, cerámica, esgrafiados, vidrieras), así como la fluidez espacial y la luminosidad que el arquitecto logró conferir al palacio. Un buen ejemplo de esta riqueza decorativa es la variedad de capiteles que Gaudí diseñó para las diversas columnas del conjunto palaciego, en el que se combinan diversos estilos, desde el gótico y el mudéjar hasta los motivos naturalistas tan del gusto del arquitecto, pasando por unos capiteles  estrellados inspirados en la  Sainte-Chapelle  de París.

110. OBRA. Palacio Episcopal 110 Sótano, planta totalmente abierta sin divisiones de espacios, destinada en principio para Archivo Diocesano, Museo Epigráfico y bodega. El conjunto de pilares y columnas de piedra tosca separan las tres naves. Los capiteles, primitivos, sin decorar. Esta planta está relacionada, en la actualidad, con la arqueología romana y medieval.

111. OBRA. Palacio Episcopal 111 Se sitúa en él la zona arqueológica del museo, con numerosos hallazgos de época romana procedentes de la propia Astúrica Augusta (Astorga), además de otras lápidas y epigrafías de diversas épocas. Austero espacio en estilo neomudéjar , donde no existe más decoración ni contraste que el de la piedra de los gruesos pilares y las bóvedas de ladrillo. Su iluminación procede del foso que circunda el palacio. SÓTANO

112. OBRA. Palacio Episcopal Planta baja Las salas de la planta baja, que albergan la mayor parte del arte religioso y el relacionado con el Camino de Santiago , destaca por su decoración en madera, granito y estuco blanco. 112

113. OBRA. Palacio Episcopal 113 Detalle de una columna con motivos florales.

114. OBRA. Palacio Episcopal 114 VIDRIERAS Y ARCOS DEL INTERIOR DEL PALACIO

115. OBRA. Palacio Episcopal 115 ESCALERA DE CARACOL DE ACCESO A PLANTAS SUPERIORES. En el primer proyecto de Gaudí la escalera principal ocupaba el centro del edificio, en las cuatro plantas; al trasladarla a una de las torres, dotó al edificio de mayor nobleza en al espacio central.

116. OBRA. Palacio Episcopal El primer piso se encuentra ocupado por el espacio más sobresaliente del palacio, que es la planta principal. La iluminación es uno de los más sorprendentes aspectos del interior de las dos primeras plantas, especialmente en la planta principal, lograda por los grandes ventanales de estilo gótico pero a la vez muy originales, trilobulados y en particular disposición en cruz, con influencias del arquitecto francés Viollet -le- Duc . En él se encuentran, organizados en torno a un vestíbulo central: SALA DEL TRONO. DESPACHO DEL OBISPO. COMEDOR DE GALA. CAPILLA. 116 PLANTA PRINCIPAL

117. OBRA. Palacio Episcopal 117 Capilla profusamente decorada. La capilla es la dependencia más espectacular y hermosa del edificio. Su planta da forma a la cabecera exterior del edificio con triple ábside dotado de vidrieras, gárgolas y arbotantes con decoración interior de vitrales, pinturas, esculturas y otros objetos religiosos que otorgan su grandiosidad al conjunto.

118. OBRA. Palacio Episcopal -En las paredes de capilla hay frescos inspirados en tapices flamencos. -La estancia se alegra con dos hileras de ventanales dispuestos en la cabecera, con vidrieras de temas bíblicos  -La girola se articula con unas finas columnas de granito, sobre cuyos capiteles aparecen estatuas de santos. -El altar, diseñado por Juan Moya, es una pieza delicada en mármol de Carrara, sobre la que destaca una bella virgen sedente, con el niño Jesús, del escultor Enrique Marín. El conjunto es una obra maestra. 118

119. OBRA. Palacio Episcopal 119 DETALLE DEL ALTAR.

120. OBRA. Palacio Episcopal 120 Los dos grandes frescos enfrentados de Fernando Villodas  (1883-1920), flanqueando el acceso a la capilla representan escenas de la vida de Jesús, como la presentación del niño Jesús en el templo, personajes del Antiguo Testamento, Adán y Eva, la Natividad y otras figuras bíblicas. CAPILLA

121. OBRA. Palacio Episcopal Los vitrales de la capilla, de Joan H. Maumejean –prestigioso vidriero francés afincado en Barcelona- se basan en dibujos de Modesto Sánchez Cadenas –pintor leonés. Representan escenas de la vida de la Virgen y de Jesús, la creación de Adán y Eva y la expulsión del paraíso. 121

122. OBRA. Palacio Episcopal 122 DETALLE DE ACCESO A LA CAPILLA, CON LOS DOS GRANDES FRESCOS. El acceso a la capilla se efectúa a través de un gran arco apuntado que un parteluz divide en dos vanos. Sobre los arcos de acceso hay una doble balconada(a la que se accede por el piso superior) que permite seguir desde allí el culto.

123. OBRA. Palacio Episcopal 123 Otra pieza que asombra también por su belleza y luminosidad es el comedor, una amplia estancia cubierta de bóvedas de crucería. El dominio de la luz es asombroso y demuestra la maestría y personalidad del autor.

124. OBRA. Palacio Episcopal 124 Actualmente ocupa la sede del Museo de los Caminos. Entre las diferentes salas podemos encontrar una extensísima colección de objetos, la mayor parte de ellos relacionados con el Camino de Santiago, lugar que en Astorga tienen una importancia muy grande. Posee un gran muestrario de tallas románicas. También posee una gran colección de orfebrería de cruces usadas para las procesiones desde el siglo XV. SEGUNDA PLANTA

125. OBRA. Palacio Episcopal La única parte del palacio que no responde fielmente a los planos de Gaudí, ejecutada por Ricardo G. Guereta , que prescindió de las atrevidas soluciones de aquél, lo que se refleja en una menor iluminación y en una cubierta muy clásica. Se utiliza como espacio expositivo de pintura contemporánea, dando preferencia a artistas leoneses. 125

126. OBRA. Palacio Episcopal 126 PLANTA ALTA DEL PALACIO, UTILIZADA COMO SALA DE EXPOSICIONES.

127. OBRA. Palacio Episcopal 127 PANORÁMICA GENERAL DE LA CATEDRAL Y DEL PALACIO

128. OBRA. Casa Botines Situada en el centro histórico de León Comerciante catalán Joan Homs i Botinás Pasó a formar sociedad con uno de sus empleados (Simón Fernández y Fernández) Éste a su vez se asoció con otro antiguo empleado de Botinás (Andrés González) Nombre que adopta por deformación del apellido del promotor original de la sociedad ( Botinás ) Casa de banca y almacén de tejidos Tenían relaciones comerciales con Eusebi Güell, quien les recomendó a a Gaudí. En la misma época trabajaba en el proyecto del Palacio Episcopal Gaudí firma los planos en noviembre de 1891 128

129. OBRA. Casa Botines - La Catedral de León o San Isidoro fueron estudiadas por Gaudí para que la Casa Botines se integrara en el perfil de una ciudad histórica. - Es muy consciente de que esta casa estará ubicada junto a una importante obra renacentista, el Palacio de los Guzmanes. - Es una obra distinta en el repertorio gaudiniano construida con unos materiales y soluciones que habitualmente no utiliza como las paredes gruesas y las cubiertas de pizarra, pensadas como protección contra el frío clima de la zona. 129 1891-1892

130. OBRA. Casa Botines - La construcción de la obra se realizó en tan solo diez meses , lo que sorprendió mucho a los habitantes de la época. De hecho, se extendieron una serie de rumores sobre la fragilidad del edificio que indignaron al propio Gaudí. Para atajarlos, el arquitecto catalán solicitó un informe técnico que desmintió cualquier problema estructural.  - La Casa Botines fue declarada Monumento Histórico en 1969  y en la actualidad es propiedad de  Fundación Caja España-Duero , que lo habilitó como su sede central.  - A partir de 2017 se abrirá por completo el inmueble para que los turistas lo puedan visitar. 130

131. OBRA. Casa Botines Gaudí se encontraba enfrascado en otros proyectos en Barcelona, la Sagrada Familia y el Colegio de las Teresianas. Estas atenciones le obligaron a espaciar sus visitas a la obra, que suplía eficazmente con las más frecuentes de su encargado  Claudi Alsina , portador de sus instrucciones. En el equipo figuraban además Antonio Cantó, encargado de la cantería; Mariano Padró , albañilería; y Juan Coll , carpintería.  131

132. Exposición el león de Gaudí 132

133. OBRA. Casa Botines La exposición de la Casa Botines permite acercarse como nunca a los detalles más singulares del edificio.  Cuenta con maquetas, fotografías, enseres, cuadros y mobiliario de la época  que harán las delicias de los visitantes. El título de la muestra hace referencia a  la imagen de un León que el propio Gaudí incluyó en los planes originales del inmueble . Además, como indica el mismo nombre de la exposición, ésta coincide con el  125 aniversario de la obra de Gaudí . 133

134. OBRA. Casa Botines CARACTERÍSTICAS GENERALES Estilo neogótico Planta trapezoidal (planta irregular) Usa columnas de hierro forjado para sostener el sótano y la planta baja (permite espacios más diáfanos). En los pisos superiores la función de carga la traslada a los muros de carga Pese al aspecto medieval de la fachada Gaudí aplica una concepción moderna de la arquitectura La fachada con muchos ventanales; en la entrada tiene una escultura de San Jorge y el dragón. El edificio está flanqueado por cuatro torres cilíndricas rematadas con elevadas agujas cónicas, hechas de pizarra. 134

135. OBRA. Casa Botines 135 Planta trapezoidal (irregular) de la Casa Botines. El edificio consta de cuatro pisos, un sótano y un ático. El primer piso lo ocupan las viviendas de los propietarios, mientras que los pisos más altos se destinaron al alquiler.   La planta baja y el sótano se reservaron para su uso comercial. En la primera se colocaron las oficinas de la empresa, y bajo ella un almacén para el género textil que manejaba la compañía. 

136. OBRA. Casa Botines 136 La planta aunque es irregular, al ser proyectado el edificio paralelo al colindante Palacio de los Guzmanes, esa irregularidad queda absorbida.

137. OBRA. Casa Botines 137 Detalle de la fachada. A cada ángulo de las cuatro fachadas totalmente recubiertas con sillares de piedra gris de granito, encontramos una torre circular (sirven a su vez, para iluminar las zonas laterales del edificio). Una importante cantidad de ventanas neogóticas más abundantes a medida que vamos bajando desde el tejado a la planta baja, permiten asegurar una mejor iluminación.

138. OBRA. Casa Botines 138 El tejado está cubierto con pizarra gris. Fachada de granito.

139. OBRA. Casa Botines 139 Verja de entrada. Hierro forjado.

140. OBRA. Casa Botines 140 Detalle de la puerta lobulada de acceso. Contiene una figura de león rodeada de motivos florales y que evoca al nombre de la ciudad.

141. OBRA. Casa Botines 141 Detalle de la puerta de forja antes de su colocación. Se realizó en el taller de Joan Oñós (Barcelona). La inscripción completa de Fernández y Andrés está desaparecida.

142. OBRA. Casa Botines 142 Detalle del interior. La estructura del edificio se apoya en columnas metálicas ligeras, permitiendo de esta manera un espacio más diáfano.

143. OBRA. Casa Botines 143 VESTÍBULO DE LA CASA BOTINES

144. OBRA. Casa Botines Frente al estilo más medieval de la fachada (acentuada por los torreones y el foso), en el interior diseñó unos acabados del más puro estilo modernista, donde destacan los trabajos en ebanistería, las vidrieras, los esgrafiados y los componentes de forja de hierro, como barandillas, tiradores y mirillas, los cuales aúnan funcionalidad y estética. 144

145. OBRA. Casa Botines 145 Puertas de doble vano, solución funcional sin precedentes en León.

146. OBRA. Casa Botines 146 El edificio es actualmente sede de la Caja España y se puede visitar la planta baja y el sótano, donde se realizan exposiciones. Importancia de la iluminación: Una importante cantidad de ventanas neogóticas más abundantes a medida que vamos bajando desde el tejado a la planta baja, permiten asegurar una mejor iluminación.

147. OBRA. Casa Botines 147 Estatua de San Jorge luchando con el dragón, sobre la entrada principal. Durante unos trabajos de restauración en 1952 (se tuvo que reemplazar la escultura debido a su mal estado) los trabajadores descubrieron un tubo de plomo dentro de la escultura, en cuyo interior se encontraban planos originales, proveedores, fechas,… firmados por Gaudí y recortes de prensa de la época.

148. OBRA. Casa Botines 148 Justo enfrente de la Casa de Botines se puede contemplar el edificio sentado junto a su arquitecto. Se trata de una escultura de bronce realizada por José Luis Fernández, que muestra la imagen de Gaudí sentado, en semblante pensativo y escribiendo unas notas.

149. OBRA. Casa Botines 149

150. OBRA. Casa Botines https://www.youtube.com/watch?v=BLvOUcR0KNA https://www.youtube.com/watch?v=i9S7sM8mCow 150

151. OBRA. Colegio de las Teresianas (1889-1890) 151

152. OBRA. Colegio de las Teresianas (1889-1890) - Tipo:  Edificio escolar y religioso  - Estilo:  Modernismo - Años de construcción:  1889 - 1890 - Autor:  Antoni Gaudí - Dirección:   Ganduxer , 85 - 105 – BARCELONA (parte alta de la ciudad) El Colegio Teresiano fue concebido por San Enrique de Ossó  para alojar un colegio y el convento de la Congregación de Religiosas Teresianas, que él mismo había fundado. 152

153. OBRA. Colegio de las Teresianas (1889-1890) 153 FACHADA PRINCIPAL CON PUERTA, TRIBUNA Y ALMENAS.

154. OBRA. Colegio de las Teresianas (1889-1890) La construcción se inició bajo la dirección del arquitecto Joan Baptista Pons i Trabal, pero posteriormente Ossó encargó el proyecto a Gaudí, que ya había adquirido renombre tanto como arquitecto como persona devota, razón por la cual Ossó se decantó por él. Del proyecto inicial de Pons i Trabal se había realizado tan sólo los cimientos. Gaudí cumplió la voluntad de la orden de reflejar austeridad en el edificio, en cumplimiento del voto de pobreza; siguiendo las indicaciones de las religiosas proyectó un edificio sobrio, realizado en ladrillo por fuera, y con algunos elementos de ladrillo por dentro. 154

155. OBRA. Colegio de las Teresianas (1889-1890) Gaudí fue creando elementos decorativos donde le fue posible, tanto en el exterior como en el interior. También incorporó a la fachada rejas de hierro forjado, uno de sus materiales preferidos, y la coronó con un conjunto de almenas que sugieren un castillo. 155

156. OBRA. Colegio de las Teresianas (1889-1890) 156 En los ángulos de la fachada figuran unos pináculos de ladrillo con una columna helicoidal culminada con la cruz de cuatro brazos, típica de las obras de Gaudí, y con unos escudos de cerámica con diversos símbolos definitorios de la orden teresiana.

157. OBRA. Colegio de las Teresianas (1889-1890) 157 En los pináculos de las esquinas, cruz de cerámica de cuatro brazos.

158. OBRA. Colegio de las Teresianas (1889-1890) En el interior existe un pasillo que es famoso por la sucesión de arcos que contiene. Estos arcos de líneas elegantes no son meramente decorativos, sino que tienen la función de sostener el techo y la planta superior. Gaudí utilizó el arco en parábola  como elemento constructivo idóneo, capaz de aguantar pesos elevados mediante perfiles poco gruesos. 158

159. OBRA. Colegio de las Teresianas (1889-1890) 159

160. OBRA. Colegio de las Teresianas (1889-1890) 160

161. OBRA. Colegio de las Teresianas (1889-1890) Al igual que en otras obras de Gaudí, se observa claramente la obsesión por captar al máximo la luz natural. Para ello, construye diferentes atrios tanto en las plantas superiores como en la planta baja. Otras características en esta obra claramente gaudinianas son: -El uso del hierro forjado -Presencia de arcos parabólicos -Referencia a formas de la naturaleza (bosque de pilares) 161

162. OBRA. Colegio de las Teresianas (1889-1890) 162 En la primera planta del colegio se colocan unas escaleras que, en realidad, no llevan a ninguna parte. Simplemente se trata de un pequeño juego del arquitecto con el espacio.

163. OBRA. Colegio de las Teresianas (1889-1890) MÁS IMÁGENES DEL COLEGIO DE LAS TERESIANAS https://sites.google.com/site/barcelonamodernistaisingular/sarri---sant-gervasi-3/colegio-de-las-teresianas 163

164. Obra. Casa Calvet (1898-1899) -La casa Calvet está situada en la calle de Casp , n.º 48 ( Example ). - Fue encargada a Gaudí por Juliana Pintó, viuda de Pere Màrtir Calvet, y sus hijos Eduard y Pere. - Eduard Calvet i Pintó (1875-1917) fue un fabricante algodonero importante, presidió la patronal —Fomento del Trabajo Nacional— (1913) y fue diputado por Solidaritat Catalana (1907) y senador por un partido que defendía la nación catalana y propugnaba la república (1914), ideales políticos gratos a Gaudí.  164

165. Obra. Casa Calvet (1898-1899) GALERÍA DE IMÁGENES SOBRE LA CASA CALVET https://sites.google.com/site/barcelonamodernistaisingular/casa-calvet-1 165

166. Obra. Casa Calvet (1898-1899) Muchos de los entendidos de la obra de Gaudí consideran la Casa Calvet como la obra más conservadora del arquitecto. Según ellos, la explicación está en que, por una parte, Gaudí tuvo que encajar el edificio entre otros más viejos ya existentes y, por otra, tener en cuenta el hecho de que estaría ubicado en un barrio de los llamados elegantes. Efectivamente, la simetría, el equilibrio y el orden que caracteriza la Casa Calvet no son habituales en la obra de Gaudí. Aun así, existen elementos modernistas como, por ejemplo, las dos secciones de fachadas terminadas en curvas en la cubierta, el balcón acristalado que sobresale por encima de la entrada o la forma de los demás balcones. 166

167. Obra. Casa Calvet (1898-1899) 167

168. Obra. Casa Calvet (1898-1899) -El arquitecto adoptó la distribución clásica de estas casas entre medianas : sótano para almacén de tejidos; planta comercial; piso principal, con terraza en la fachada posterior, para vivienda de los propietarios; tres pisos más partidos en dos o cuatro viviendas para alquiler; y azotea a la catalana. - El Ayuntamiento concedió el premio al mejor edificio construido en Barcelona en 1899 a la casa Calvet, «cuyas líneas generales, así externas como interiores, y cuyos detalles, acusan una personalidad artística bien definida y un buen gusto y una originalidad que resplandecen en los alzados al par que en la disposición útil de la referida casa.» El jurado consideraba excelente el uso de la piedra, la madera labrada, el hierro forjado, la cerámica vidriada y el bronce.  168

169. Obra. Casa Calvet (1898-1899) 169 FACHADA Es de piedra arenisca de Monjuïc . Los sillares están tallados siguiendo el modelo de los monumentos romanos antiguos: lisos por el contorno y desbastados en el resto del bloque. Las cinco puertas están flanqueadas por columnas que recuerdan las bobinas utilizadas en las fábricas textiles. 

170. Obra. Casa Calvet (1898-1899) 170 FACHADA La disposición de los huecos de la fachada es muy regular: cinco por planta, siendo sustituido el central de la planta principal por una tribuna profusamente decorada. En cada planta, se alternan tres balcones y dos balconeras, con barandillas de hierro forjado retorcido helicoidalmente. Los dinteles de las aberturas dibujan un arco rebajado en cuyo centro aparece un botón en forma de flor. Entre la última planta y el hastial del remate, hay cuatro orificios redondos. Son para ventilar la cámara de aire que hay debajo de la azotea.

171. Obra. Casa Calvet (1898-1899) 171 La tribuna de la casa Calvet está llena de significados. La clave, situada sobre la puerta principal, tiene cuatro símbolos sobrepuestos: - Dos ramas de olivo cruzadas, que ofrecen la paz. - Las cuatro barras , que representan a Catalunya. - El ciprés , que plantado a la puerta de las masías simbolizaba la hospitalidad, expresando con el número árboles las camas disponibles en la casa. - La “C” , inicial de la familia propietaria. -Como Eduard Calvet era muy aficionado a la micología, la barandilla de hierro forjado reproduce algunas setas

172. Obra. Casa Calvet (1898-1899) 172 -Las finas columnas inspiran sus formas en las bobinas. Representan el trabajo. -Sobre ellas se apoya la alegría, simbolizada por el ramo de flores del friso, que luce narcisos y tagetes . - A los dos lados, unos ramilletes de roble y de laurel podrían estar hablándonos de la nobleza, el éxito y la continuidad. - El trabajo hecho con alegría da como fruto el bienestar, representado por dos cuernos repletos de peras y manzanas, donde según la mitología estaban los frutos para alimentar al joven Zeus.

173. Obra. Casa Calvet (1898-1899) 173 Pero más importante que el dinero es el amor familiar; y así encontramos su símbolo en el punto más alto de la cúpula: dos tórtolas enamoradas.

174. Obra. Casa Calvet (1898-1899) 174 El remate de la fachada de la casa Calvet es la parte más original del edificio. La cornisa sigue una curva clásica, con cinco lóbulos, alternativamente tres hacia abajo y dos hacia arriba. El proyecto sobrepasaba las ordenanzas del Ayuntamiento. Avisado Gaudí, envió a su ayudante Joan Rubió —entonces todavía un estudiante de arquitectura— con un lápiz, una regla y la orden de cortar el dibujo con una raya horizontal en el límite permitido, dejando la fachada bruscamente interrumpida. Eduard Calvet hizo las gestiones oportunas y el asunto se arregló.

175. Obra. Casa Calvet (1898-1899) 175 De los tres lóbulos que bajan se asoman los bustos de tres santos: las palmas de hierro que los enmarcan significan que fueron mártires: San Pedro Mártir, San Ginés de Roma y San Ginés de Arlés. Entre ellos, hay dos balconcitos de hierro fundido con las cartelas de hierro forjado y una argolla para pasar una cuerda y subir los muebles a los pisos. Los dos lóbulos que suben tienen en su parte más alta dos inscripciones: “ Any ” en uno, y “1899” en el otro, con una caligrafía gaudiniana. 

176. Obra. Casa Calvet (1898-1899) 176 Detalle de uno de los balconcitos de hierro forjado y la argolla para pasar las cuerdas.

177. Obra. Casa Calvet (1898-1899) 177 Sobre cada una de las inscripciones, un pedestal sostiene una esfera de piedra coronada por una cruz gaudiniana de cuatro brazos de hierro forjado, el punto más alto de la casa.

178. Obra. Casa Calvet (1898-1899) 178 El picaporte se utilizaba para llamar a los vecinos, mediante una determinada cadencia de golpes. El de la casa Calvet es de hierro forjado y el forjador fue Joan Oñós . Es notable por su bello diseño, por la dificultad de ejecución y por el simbolismo de sus motivos ornamentales. 

179. Obra. Casa Calvet (1898-1899) El picaporte es una cruz griega . Al accionarlo y golpear la puerta, aplasta una chinche. Todo el conjunto está sobre las cuatro barras del escudo de Catalunya. La chinche, es un parásito que chupa la sangre de las personas y transmite enfermedades. Representa al pecado y quizá de modo especial la blasfemia, por la que Gaudí sentía una gran aversión. La cruz de Jesucristo aplasta al pecado; es un símbolo de la redención y, más en particular, del sacramento de la penitencia. 179

180. Obra. Casa Calvet (1898-1899) 180 PUERTA DE ACCESO Y CAJA DE ASCENSOR

181. Obra. Casa Calvet (1898-1899) - El vestíbulo tiene arrimaderos de cerámica azul con un dibujo compuesto en forma de remolino. - Pasando una puerta de vidrio se entra en un segundo vestíbulo , con dos bancos de madera adosados, fabricados por Casas y Bardés y llegamos al patio de luces y a la escalera. -En las paredes estucadas se imita un despiece de ladrillos 181

182. Obra. Casa Calvet (1898-1899) En el centro, protegido por una balaustrada torneada por Salvador Boada , está el ascensor. Es una increíble jaula de hierro y madera , obrada por Casas y Bardés y por Badia , con movimiento de Cardellach . Es un espacio plenamente barroco. 182

183. Obra. Casa Calvet (1898-1899) 183 Gaudí hizo en la terraza del principal sobre el almacén unos grandes maceteros con una fuente de piedra artificial. Son las formas más delirantes y abarrocadas jamás diseñadas por el arquitecto.

184. Obra. Casa Calvet (1898-1899) 184 Un rincón de la planta noble, con muebles diseñados por Gaudí.

185. OBRA. Portal Miralles 185 El Portal Miralles  es un cercado y puerta de acceso a la Casa Miralles, obra del arquitecto modernista Antoni Gaudí. Está situado en el número 55 del Paseo Manuel Girona en Barcelona. Fue un encargo realizado en el año 1901 a Gaudí por el industrial Hermenegild Miralles i Anglès .

186. OBRA. Portal Miralles - Muro de forma ondulada y rematado por una reja de tela metálica con pinchos en la parte superior, que tiene forma de red de pescar; - Puerta, realizada con un gran arco lobulado y coronada con la clásica cruz gaudiniana tridimensional de hierro forjado (la que hay actualmente es una réplica, ya que la original se conserva en la Casa-Museo Gaudí del Parque Güell). -Tiene también una marquesina para la protección contra la lluvia, además de una pequeña puerta de reja de hierro original. 186

187. OBRA. Portal Miralles 187

188. OBRA. Portal Miralles - El señor Miralles tenía una industria de complementos para la construcción, especializada en arrimaderos y asientos para sillas de madera prensada, así como un tipo de baldosas de cartón prensado. Gaudí había colaborado con él en varias obras suyas, como el fumador de la Casa Vicens  . - Asimismo, experimentó con las prensas del señor Miralles para hacer los cálculos de resistencia de materiales en varias de sus obras. - Por todo ello, Miralles encargó a Gaudí la construcción de su casa. - El arquitecto proyectó el muro de cerca y la puerta de acceso de la finca, pero finalmente no se encargó de la casa, que fue construida por su ayudante,  Domènec Sugrañes i Gras. 188

189. OBRA. Portal Miralles En la actualidad sirve de cercado a unos edificios construidos en 1968 por el arquitecto José Antonio Coderch de Sentmenat , conocidos como Les Cotxeres  (Las cocheras) por haberse guardado en este sitio los tranvías de Barcelona. Detalle de la verja donde se aprecian los pinchos y las piezas del voladizo en forma de concha de tortuga. 189

190. OBRA. Portal Miralles 190 Cancela peatonal tras restaurar su forjado y hueco entre las dos puertas, donde estaba previsto colocar el nombre del propietario.

191. OBRA. Portal Miralles En el año 2000 se efectuó una restauración del portal, circunstancia aprovechada para inaugurar la escultura  A Antoni Gaudí , un retrato del arquitecto de cuerpo completo y tamaño real, realizada por el escultor Joaquim Camps . 191

192. OBRA. Casa Batlló Barcelona Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Encargo de renovación por Josep Batlló i Casanovas. CARACTERÍSTICAS Estilo : Orgánico Modernista La fachada está cubierta de fragmentos de cerámica y vidrio de colores que le dan una iluminación especial. Los balcones parecen fragmentos de cráneos con las aberturas de los ojos y la nariz, y combinan con las columnas del primer piso, que parecen huesos humanos 192

193. OBRA. Casa Batlló ENLACE A GALERÍA DE IMÁGENES: https :// sites.google.com/site/barcelonamodernistaisingular/casa-batll-1 ENLACE AL SITIO WEB OFICIAL: https://www.casabatllo.es / 193

194. OBRA. Casa Batlló En 1904  Josep Batlló  encargó a  Antoni Gaudí  la reforma de su residencia en el Paseo de Gracia nº 43 de Barcelona. El edificio había sido levantado por el arquitecto  Lluís Sala  en 1877, por lo que lo único que quería el industrial catalán era que  Gaudí  le hiciera una nueva fachada personal al  estilo modernista  de los nuevos tiempos, que a su vez compitiera con la de su colindante, la  Casa Amatller , levantada por  Josep Puig y Cadafalch   entre 1898 y 1900. 194

195. OBRA. Casa Batlló 195 Maqueta con el diseño de la casa de 1877 y de la levantada por Gaudí en 1904-06. Del edificio antiguo respeta las ventanas rectangulares de los pisos superiores, aunque los reviste con balcones de forja. También se aprecia que levantó una altura más y la espectacular crestería-torre.

196. OBRA. Casa Batlló 196 La manzana de la discordia. Los dos edificios en competencia artística en el Paseo de Gracia. A la izquierda la Casa Amatller de Puig i Cadafalch y a la derecha la Casa Batlló de Gaudí . Los balcones de ambos edificios también compiten. Uno en estilo neogótico flamígero, el otro en un estilo orgánico modernista.

197. OBRA. Casa Batlló Gaudí diseñó un tejado inclinado, que parece un dragón de piezas de cerámica. La casa tiene una torre en cruz con formas vegetales y ocho chimeneas muy creativas. En el interior, destaca una chimenea empotrada, o el techo del salón, que se decoró como un cielo raso de mucho relieve con forma de espiral. 197

198. OBRA. Casa Batlló 198 Gaudí también intervendrá en la distribución del patio de luces y en la adaptación del piso principal para vivienda . Patio de luces decorado con cerámica azul. Se da una hábil gradación de color , desde el azul más oscuro de la parte alta del patio hasta el azul más claro de la parte baja, para aprovechar así la luz. Bellísimas ventanas curvilíneas en madera.

199. 199 CLARABOYA PATIO INTERIOR: claraboya de cristal sostenida por una estructura de hierro que a su vez, se apoya sobre una serie de arcos catenarios.

200. OBRA. Casa Batlló 200 Balcón-cristalera del piso principal. La fachada se diseña como si fuera un paisaje marino onírico. En la planta baja y en el piso principal deja una estructura más abierta donde predomina el vacío sobre el muro. Lo escultórico se impone sobre lo arquitectónico. Las cornisas parecen rocas erosionadas por las olas y las columnas extraños huesos que actúan de pórticos de grutas. La espuma y las burbujas del agua al retirarse las olas son los reflejos de la coloreada cristalera y los ovalados óculos de los balcones.

201. OBRA. Casa Batlló 201 En los pisos superiores Gaudí talla la suave piedra arenisca de Montjuic para crear formas recurvadas y caprichosas en el muro macizo. En la arena de la playa queda las marcas onduladas de las suaves olas. Los vanos cartilaginosos van dejando paso a los balcones antifaz de hierro colado, como grandes bocas de peces abisales. 

202. OBRA. Casa Batlló 202 El muro brilla con tonos verdes y azules debido al revestimiento hecho con fragmentos de cristal  y de porcelana a modo de mosaico o trencadís . Esta técnica la emplea Gaudí en casi todos sus edificios y se popularizará entre los arquitectos mediterráneos por su capacidad para ofrecer en la fachada luz y color. El efecto es como si el mar hubiera dejado en la playa salpicaduras de algas y espuma.

203. OBRA. Casa Batlló 203 La parte más alta, el tejado, está coronado por un montículo irregular que recuerda las escamas del lomo de un dragón. La sensación es que en la cumbre vive un gran monstruo del que vemos la piel  y el espinazo y que incluso se mueve según le incida la luz del día.

204. OBRA. Casa Batlló 204 Típica cruz gaudiniana de cuatro brazos.

205. OBRA. Casa Batlló 205 CONJUNTO DE CHIMENEAS Y VENTANA DE BUHARDILLA. Adornan la azotea, cuatro conjuntos de chimeneas de formas sinuosas,  estilizadas y policromadas sabiamente diseñadas para impedir que el aire resople de vuelta hacia adentro.  (¡Otra vez, la funcionalidad!)

206. OBRA. Casa Batlló 206 FACHADA POSTERIOR.

207. OBRA. Casa Batlló 207 CORONAMIENTO DE LA FACHADA POSTERIOR.

208. OBRA. Casa Batlló 208 En el interior continúa   la emoción orgánica del exterior, pese a los condicionamientos de la estructura antigua de los muros de carga y viguería de madera. Las puertas, los techos y los muebles son originales y a la vez funcionales. Balconada vista desde el interior del piso principal .

209. OBRA. Casa Batlló 209 Efecto mágico-espiral de techo y marcos superiores de puertas del salón principal. La fantasía gaudiniana se hace patente cuando la luz mediterránea incide en la fachada metamorfoseándola.  

210. OBRA. Casa Batlló DESVÁN: Se caracteriza por la sencillez de sus formas, la inspiración mediterránea a través del color blanco y por la omnipresencia de la luz. Destaca una sucesión de 60 arcos catenarios, logrando un espacio que evoca el costillar de un animal. Quizás del dragón situado sobre él, en la azotea. A ésta se accede a través de unas escaleras helicoidales. 210

211. OBRA. Torre Bellesguard (Casa Figueras) ENLACE AL SITIO WEB OFICIAL: http://www.bellesguardgaudi.com / GALERÍA DE IMÁGENES: https://sites.google.com/site/barcelonamodernistaisingular/sarri---sant-gervasi-3/torre-bellesguard--- casa-figueras 211

212. OBRA. Torre Bellesguard ( C asa Figueras) Obra perteneciente al período neogótico (gótico evolucionado) de Gaudí. 1900-1909. Catalogado como bien de interés cultural en 1969. Ubicación: c/ bellesguard 16-20, Barcelona. La casa fue restaurada en 1983 y la cruz que remata la torre entre 2008 y 2009. En la actualidad es de propiedad privada y se puede visitar previo pago de entrada. 212

213. OBRA. Torre Bellesguard (Casa Figueras) UN POCO DE HISTORIA: En ese lugar se encontraba un antiguo castillo, erigido por el rey de Aragón Martín I el Humano, que lo había adoptado como residencia estival en 1410 .   El nombre Bellesguard («bella vista») fue dado al lugar por el poeta Bernat Metge , secretario del rey, debido a las hermosas panorámicas del llano de Barcelona que había desde esa ubicación. Fue aquí donde el rey contrajo matrimonio con Margarita de Prades . Al morir el rey, el castillo entró en decadencia y dejó de ser propiedad de la corona en 1422. Posteriormente, en el siglo XVII sirvió de refugio para bandoleros. 213

214. OBRA. Torre Bellesguard (Casa Figueras) Gaudí aprovechó los pocos elementos restantes de la antigua fortaleza (paredes, patio) para construir el nuevo Bellesguard . Es por eso que la casa tiene una apariencia externa de castillo, incluyendo las almenas.  214

215. OBRA. Torre Bellesguard (Casa Figueras) 215 VISTA SOBRE BARCELONA.

216. OBRA. Torre Bellesguard (Casa Figueras) 216 CRUZ GAUDINIANA CORONANDO EL EDIFICIO, CON LA BANDERA DE CATALUÑA.

217. OBRA. Torre Bellesguard (Casa Figueras) El encargo para el nuevo edificio lo recibió Gaudí de parte de doña María Sagués Molins , viuda de Jaume Figueras, un comerciante de productos alimenticios. Gaudí hizo un proyecto neogótico, respetando al máximo el edificio anterior. Como siempre, procuró integrar la arquitectura en el marco natural circundante, por lo que efectuó la construcción con la piedra pizarrosa  del lugar y también en ladrillo. 217

218. OBRA. Torre Bellesguard (Casa Figueras) 218 La casa es de planta cuadrada y dispone de sótano, planta baja, planta noble y desván, con techo de cuatro aguas.

219. OBRA. Torre Bellesguard (Casa Figueras) 219 Gaudí se rodea de  algunos de los mejores artesanos de la época , contando con la ayuda de Domènec Sugrañes , para el diseño de los mosaicos.

220. OBRA. Torre Bellesguard (Casa Figueras) 220 La casa está rodeada por un exuberante jardín, donde seguimos encontrando detalles del arquitecto, como por ejemplo en los bancos o en los restos de la muralla. 

221. OBRA. Torre Bellesguard (Casa Figueras) Destacable es la puerta de entrada a la Torre, diseñada en hierro forjado y con el lema “Ave María purísima, sin pecado fue concebida”, una nueva prueba del profundo cristianismo que atesoraba el genial arquitecto.  221

222. OBRA. Torre Bellesguard (Casa Figueras) 222 A remarcar la gran variedad de registros o formas que Gaudí utiliza en las ventanas, todas ellas diferentes.

223. OBRA. Torre Bellesguard (Casa Figueras) 223 VISIÓN GENERAL DEL DESVÁN. Se pueden encontrar restos de yeso, material con el que estaba previsto cubrir columnas y arcos.

224. OBRA. Torre Bellesguard (Casa Figueras) 224 TECHO DESCUBIERTO DEL DESVÁN. El desván está a medio construir debido al repentino corte del presupuesto, ya que la familia Figueras consideraba que la casa ya estaba terminada pero Gaudí seguía con las obras.

225. OBRA. Torre Bellesguard (Casa Figueras) 225   Viaducto: Gaudí construyó el viaducto cuando se vio en la necesidad de desviar un camino que, atravesando la propiedad, llevaba al cementerio de Sant Gervasi .      Así fue como proyectó un rodeo a las murallas y a la vez produjo un salto para evitar la riera de Belén, uno de los torrentes que antiguamente      descendían de la sierra de Collserola .     

226. OBRA. Torre Bellesguard (Casa Figueras) 226 La técnica y los materiales utilizados son similares a los empleados en el Park Güell.

227. OBRA. Torre Bellesguard (Casa Figueras) ALGUNOS VÍDEOS SOBRE ESTA OBRA: https:// www.youtube.com/watch?v=6q-NPSnxqhA https:// www.youtube.com/watch?v=TEYBFas0usE 227