John Christopher Williams - Guitarrista

1. John Christopher Williams
Biografía
Leyenda
Suite Española (Asturias).
Albéniz

2. John Christopher Williams (1941)
Es un guitarrista clásico australiano, que también es compositor y arreglista. Ha vivido la
mayor parte de su vida en el Reino Unido.
Ha compuesto varias obras para guitarra, y ha trabajado con música folclórica y clásica de
lugares como Paraguay, México, Chile, Venezuela y África, grabando música de estas
regiones. Ha colaborado durante más de 20 años en varios discos con el grupo chileno
Inti-illimani.
John Williams es considerado un embajador de la guitarra, su repertorio además de la
música clásica, abraza el jazz, el rock y la música y estilos de muchas partes del mundo.
Sus actuaciones como solista y acompañado con las mejores orquestas del mundo, le han
ganado el reconocimiento internacional.
Andrés Segovia lo calificó como “el príncipe de la guitarra” y es hoy en día considerado
por la comunidad de guitarra clásica como uno de los guitarristas clásicos más
importantes del mundo.
Normalmente sus actuaciones son como solista pero también a lo largo de su carrera ha
formado varios grupos musicales como “Sky”, “John Williams and Friends” y “Attacca”.
También tiene ha tenido muy exitosos duetos con los guitarristas: JulianBream, Paco
Peña, Richard Harvey, Peter Hurfordy John Etheridge.

3. Su educación musical proviene primero de su padre Leonard Williams, un guitarrista de
jazz inglés que le inculcó el amor a la guitarra clásica. Aprendió y dominó la guitarra desde
muy pequeño, tildándole algunos de superdotado de la guitarra. Luego en 1952 se
traslada con su familia a Londres, donde estudia en el “Royal Collegeof Music” y también
viaja en los veranos a Italia a estudiar en la “AccademiaMusicaleChigianadi Siena”, con
el maestro Andrés Segovia
Su extenso catálogo musical incluye 157 álbumes, grabados entre 1958 y 2011.
Algunas de sus grabaciones más famosas son:
1958 Guitar Recital Volumes 1 & 2 (Delysé)
1968 Haydn and Paganini (CBS)
1968 Two Guitar Concertos (Rodrigo and Dodgson) (CBS)
1971 Songs of Freedom -Theodorakiswith Maria Farantouri(CBS)
1972 Together and Together Again (With Julian Bream) (RCA)
1972 André Previnand Manuel M. Ponce Concertos (CBS)
1976 Best Friends (with Cleo Laine)(RCA)
1977 John Williams Plays Patrick Gowers(CBS)
1978 John Williams Plays Paganini (CBS)
1982 John Williams and Peter HurfordPlay Bach (CBS)

4. 1985 Bach, Handel, Marcello: Concertos (CBS/Sony)
1988 The Baroque Album (CBS/Sony)
1989 Rodrigo and Albéniz(CBS)
1991 Latin American Guitar Music by Barrios and Ponce (Essential Classics)
1994 Julian Bream and John Williams Ultimate Collection (BMG)
1994 The Great Paraguayan Music (From The Jungles of Paraguay) (Sony)
1996 Guitar Concertos by Richard Harvey and Steve Gray (Sony)
1996 Paganini, Scarlatti, Giuliani & Villa-Lobos (Essential Classics)
1999 Schubert and Giuliani (Sony)
2001 The Magic Box (Sony)
2003 El Diablo Suelto, Guitar Music of Venezuela (Sony)
2004 The Ultimate Guitar Collection (2CD) (Sony)
2005 Bryn Terfel: Simple Gifts (Deutsche Grammophon)
2006 John Williams & John Etheridge: Places Between (Sony)
2011 The Guitarist (3CD)
Lute Concerto RV-93
Vivaldi

5. Premios y Reconocimientos
En 1971, John Williams recibió un premio especial de CBS Records celebrando el
haber vendido un millón de discos, una hazaña única en ese tiempo para un músico
clásico. El premio, consistió en una escultura de cristal de la mano izquierda de
Williams, la cual se reprodujo en la portada de su siguiente álbum.
En 1973, recibió el premio Grammy, en la categoría de “BestChamberMusic
Performance” junto con JulianBreampor su grabación a dueto de obras de Lawes,
Carulli, Albénizand Granados.
En 1980, fue galardonado con la Orden del Imperio Británicopor la Reina, uno de los
más altos honores conferido a ciudadanos no-británicos, ya que aunque John ha
vivido casi toda su vida en Inglaterra, sigue manteniendo su nacionalidad australiana.
En 1983, Williams recibió el premio anual de la British PhonographicIndustryen la
categoría de “BestClassicalRecording”, por su álbum “Portraitof John Williams”.

6. En 1994, para conmemorar el 50 aniversario de la muerte del compositor Agustín Barrios,
Williams fue condecorado por el gobierno Paraguayo con la “Medalla de Honor
Presidencial”.
También en 1974, recibió la “Orden Andrés Bello en la Clase Banda de Honor” del
gobierno venezolano por su defensa no sólo de la música de la región, sino también por
su incansable defensa de los derechos humanos.
En Octubre de 1997, le fue concedido el Doctorado Honorario en Música por la
Universidad de Melbourne.
En una ceremonia en la Universidad de Southampton, el 21 de Julio de 2005, John
Williams recibió el Doctorado Honorario en Música
En el 2007, Williams recibió el “Edison lifetime achievement award”, es un premio musical
anual otorgado en varias categorías a lo más destacado de la industria del disco. La sede
de esta organización está en Amsterdam, Holanda.

7. Biografía
John Christopher Williams, nació en Melbourne, Australia, el 24 de abril de 1941. Su
padre, Leonard Williams, había emigrado a Australia desde Londres a finales de 1930,
donde conoció a su esposa, Malaan, a través de un amor común de la música jazz y el
activismo político.
Su padre Leonard, era un guitarrista de jazz respetadocuyos intereses había convertido
poco a poco hacia el repertorio clásico, y cuando John tenía cuatro años, recibió su
primera guitarra de su padre.
En 1952, la familia regresó a Inglaterra. Leonard quería establecer una escuela de guitarra
(que lo hizo, con gran éxito: El Centro Guitarra española continúa su trabajo de hoy, bajo
la dirección de Barry Mason.
A través de una amistad con Terry Usher, Leonard y John Williams se reunieron con
Andrés Segovia durante una visita a Londres. El "creador de la guitarra clásica moderna"
quedó impresionado por el joven guitarrista de 11 años de edad, y dispuso para él asistir a
la escuela de verano en la Accademia Musicale Chigiana de Siena en Italia. El joven
prodigio regresó los veranos de los siguientes años, hasta 1959.
El primero de los éxitos de John Williams llegó cuando, a petición de sus compañeros de
estudios, recibió el honor sin precedentes de dar el primer recital completo por un
estudiante en 1955.
El Diablo Suelto
Fernández

8. Mientras no estaba en Sienna, asistía al Royal Collegeof Musicde Londres desde 1956
hasta 1959, donde estudió piano y teoría musical.
Williams hizo su debut profesional en el WigmoreHall de Londres el 6 de Noviembre de
1958, cinco meses antes de cumplir 18 años y completar su educación musical formal.
El programa refleja el contenido de sus dos primeros álbumes de discos, grabados en ese
momento, y publicados a principios de 1959.
Ya desde entonces, él tenía una reputación que mantener, el boleto de entrada al
concierto incluyó la ya famosa cita del Maestro Segovia: “Un príncipe de la guitarra ha
llegado al mundo musical”.
John Williams en 1966 debuta con éxito seguido de París (1959), Madrid (1961) y en 1962
tuvo el raro privilegio para un músico occidental para visitar la Unión Soviética.
Después dos exitosas grabaciones en 1963, vino su debut en Japón y Norteamérica y
durante estas giras se le ofreció un contrato de grabación con CBS Records, ahora Sony
Classical.
John Williams siempre ha dedicado una cantidad considerable de energía a la expansión
de su repertorio y un creciente interés en la música moderna le llevó a tocar con su
guitarra la música en el estreno de la obra “El Rey Príamo” de Michael Tippetten 1963, y
más tarde participar con Pierre Boulez en la grabación de toda la obra de AntonWebern.

9. John Williams y JulianBream
JulianBreamrepresentó una escuela diferente de la expresión musical de Segovia que
buscaba aumentar la audiencia de público para la guitarra "española" en todo el mundo,
Breamse centró en la creación de un nuevo repertorio y tocar nuevas obras de
compositores británicos como Berkeley , Bennett, Britten, Maxwell-Davies, Tippetty
Walton.
El trabajo de Williams con JulianBreamtuvo un gran éxito y quedó inmortalizado en dos
grabaciones para RCA, cuyo título en el Reino Unido fue “Togetherand TogetherAgain” y
para el mercado de los Estados Unidos fue cambiado a "Julianand John".
Breve incursión de John Williams en el Jazz
Las conexiones de su padre, Leonardo Williams con la comunidad del jazz hicieron que
John Williams mantuviera muchas amistades fuera de los círculos clásicos, y en 1969 se
convirtió en el primer músico clásico que apareció en el Club de Jazz de RonnieScott en
Londres.
Su carrera artística en la década de los 70’s
En 1970, Williams se reunió con el compositor de música para el cine y arreglista Stanley
Myers, que estaba trabajando en crear la música para de la película “TheWalkingStick”.

10. De ahí nació la pieza musical “Cavatina” que ocho años más tarde alcanzó la fama
mundial cuando se usó como tema musical de la película “The Deer Hunter” y desde
entonces Williams y la pieza han estado íntimamente ligados, una asociación de la que
está evidentemente orgulloso por haberla grabado en no menos de cuatro ocasiones.
En 1971, John Williams recibió un premio especial de CBS Records celebrando el haber
vendido un millón de discos, una hazaña única en ese tiempo para un músico clásico. El
premio, consistió en una escultura de cristal de la mano izquierda de Williams, la cual se
reprodujo en la portada de su siguiente álbum.
A principios de 1973 se produjo un nuevo avance en la sensibilidad "pop" de John
Williams, cuando regresó a los estudios de “Abbey Road” para grabar “The Height Below”
bajo la dirección de George Martin, famoso productor de la mayoría de los discos de “Los
Beatles”
La popularidad John Williams llegó a nuevas alturas en 1979 con el lanzamiento de
“Cavatina” como un disco sencillo, después de que esta música fue utilizada como tema
de la película “The Deer Hunter”.
Recuerdos de la Alhambra
Tárrega

11. John y la Banda de Rock “Sky” (1978-1983)
En 1978, John Williams junto con cuatro de sus amigos músicos formaron la banda de
rock “Sky”, un grupo especializado en la fusión de una variedad de estilosmusicales como
el rock ligero, el rock progresivo, la música clásica y el jazz.
En Junio de 1979, entre sus compromisos de conciertos clásicos y contratos con Sky,
John Williams encontró tiempo para hacer un dueto con Pete Townshenddel grupo “The
Who”, quien cantó “Won't Get Fooled Again” en un baile a beneficio de la organización
“Amnistía Internacional” llamado “The Secret Policeman's Ball”.
El lanzamiento del primer álbum de Skya principios del verano de 1979 llegó como una
especie de shock al mundo clásico. En medio de gritos de "traidor" y "caprichoso",
Williams mantuvo la compostura y, con una sonrisa, hizo todo lo posible para disipar los
temores de que este proyecto significara el fin de su carrera clásica.
Los cinco años que estuvo con Skyfueron de los más activos de su carrera, y para alivio
de los aficionados a la guitarra clásica, Williams estuvo alternando su trabajo con la banda
de rock con otros lanzamientos de discos y giras de conciertos de música clásica.
Después de un concierto de Navidad coincidiendo con el lanzamiento del sexto álbum de
Skya finales de 1983, decidió dejar el grupo y volvió a sus raíces clásicas con una
renovada pasión.

12. La Década de los 80’s
En 1980, fue galardonado con la Orden del Imperio Británico por la Reina, uno de los
más altos honores conferido a ciudadanos no-británicos, ya que aunque John ha vivido
casi toda su vida en Inglaterra, sigue manteniendo su nacionalidad australiana
En Septiembre, en el Royal Festival Hall, estrenó una nueva obra de Patrick Gowers,
llamada “TheStevieConcerto”, basada en el material escrito para la banda sonora de
la película “Stevie”, una película sobre la poetisa Inglesa StevieSmith.
En 1984 fue invitado a ser director artístico del Festival de Música de South Bank. Este
evento anual se había creado en 1968 por Daniel Barenboim, con la idea de formar un
programa de eventos para competir con los famosos BBC Proms, pero dando énfasis a
la variedad de ensambles y solistas con menores recursos, cuyo talento no tenía
posibilidades de ser apreciado en los eventos de la BBC en el Royal Albert Hall.
La temporada fue un gran éxito, tanto a nivel artístico como financiero, con Williams
haciendo un gran número de apariciones como solista o rodeado de amigos como
Paco Peña, la cantante CleoLaine, los Medici Quartet, Peter Hurfordy otros.

13. El 2 de Octubre, se realizó el estreno del concierto de Takemitsupara guitarra y oboe,
con SimonRattley la City of Birmingham SymphonyOrchestra, una obra del compositor
japonés para guitarra y orquesta que Williams grabó en 1992.
En 1985 volvió a actuar en el Festival de Música de South Bank, con un programa aún
más versátil de eventos, incluyendo muchos talleres y conferencias para audiencias
más jóvenes sobre temas como la historia y la variedad de guitarras, instrumentos de
percusión y otros temas que, llevaron al South Bank Centre de nuevo a una posición
destacada en la escena artística británica
En 1986, participó en el “ClassicAidConcert” en Ginebra, organizado por LorinMaazel
para conseguir ayuda para el Fondo de las Naciones Unidas para los Refugiados.
El año de 1987 fue su año más activo desde que dejó el grupo “Sky”, pero también uno
de los más variados. Abrió el año como Director Artístico del Festival de las Artes de
Melbourne, regresó al Reino Unido para una gira con su grupo “John Williams and
Friends”.
Courante -Handel

14. Se presentó en el Festival Internacional de Guitarra de Toronto, realizando el estreno
mundial del “Concierto No.4” del compositor Cubano Leo Brouwer, que después sería una
de las piezas centrales de su grabación para Sony Classicdel álbum “TheBlack
Decameron” una década más tarde.
Terminó el año con una nueva gira por Reino Unido, esta vez con el guitarrista Español
Paco Peña y el grupo Inti illimani. Los dos guitarristas habían tenido una larga asociación
con el grupo chileno, lo que motivó al director musical del grupo, Horacio Salinas a escribir
nuevo material específico para ser interpretado por ambos en un programa
completamente integrado, el cual fue presentado en tres conciertos con llenos totales en
el Festival de Edimburgo.
En el año 1988, hizo nuevas grabaciones de Bach, Weissy Couperin,
Sus apariciones en el escenario en 1989 fueron muy pocas, una de ellas fue la aparición
en el Festival de Exeter, en el verano, actuando en la premier mundial del "eco-oratorio"
de Richard Harvey para orquesta, voces y guitarra “Plague and theMoonflower”, que John
grabó una década más tarde. Hacia el final del año fue parte de las celebraciones del 25
aniversario de su asociación con CBS Records.

15. La Década de los 90’s
El año de 1990 se inició con una gira europea con Paco Peña e Inti-illimani, que
incluyó un gran concierto de Kölnque fue grabado como CD por CBS records.
John Williams pasó la mayor parte del resto del año en Australia, de gira con la
Orquesta de Cámara de Australia y estrenando el Segundo Concierto de guitarra de
Peter Sculthorpe.
En el otoño de 1991, hizo una gira de costa a costa de EE.UU. interpretando obras de
Vivaldi y Sculthorpe, en un concierto de gala en el Carnegie Hall.
Durante 1992, John formó un nuevo grupo “Attacca”, compuesto por siete músicos
australianos y británicos que recorrieron el Reino Unido durante el verano, tocando
música contemporánea, especialmente compuesta para ellos. Luego hicieron una gira
a Australia, que culminó con un concierto en el Sydney Opera House.
También en 1992, la cadena de televisión AustralianBroadcastingCorporationinvitó y
financió a Nigel Westlake para escribir un concierto de guitarra para John Williams y la
Orquesta Sinfónica de Tasmania, en el marco del 60 aniversario de la ABC.

16. Westlakecompuso la Suite “Antártica” para guitarra y orquesta basada en la música que
él había escrito en 1991 para la película documental en formato IMAX: “Antarctica, an
adventure of a different nature”.
En 1993, John también trabajó intensivamente en un documental sobre su vida y obra.
El Film resultante está disponible en disco de vídeo y láser, incluyendo el concierto de
Sevilla, grabado en directo en el Alcázar de Sevilla del 10 al 18 de Noviembre de 1992.
Williams realizó las primeras grabaciones en la era moderna de la música del compositor
Paraguayo Agustín Barrios (1885-1944) y su compromiso y pasión para divulgar sus
obras, le valieron el respeto del pueblo paraguayo.
En 1991 publicó el álbum “Latin American Guitar Music byBarrios and Ponce” y en 1994
“The Great Paraguayan Music”, también conocida como “From The Jungles of
Paraguay”.
Durante una gira de conciertos que realizó en Paraguay en 1994, para conmemorar el
50 aniversario de la muerte de Agustín Barrios, Williams fue condecorado por el
gobierno Paraguayo con la “Medalla de Honor Presidencial”.
Maxixa
Agustín Barrios

17. En este mismo viaje a América del Sur, recibió la “Orden Andrés Bello en la Clase
Banda de Honor” del gobierno venezolano por su defensa no sólo de la música de la
región, sino también por su incansable defensa de los derechos humanos.
Durante el verano de 1995 realizó una gira por Japón, con recitales en Tokio y Osaka,
y visitó el Festival de Guitarra Darwin, en Australia.
John actuó en el estreno en Londres del “Concierto Antico” de Richard Harvey en el
Barbican Centre con la Orquesta Sinfónica de Londres dirigida por Daniel Harding.
También renovó su amistad con George Martin y el Cuarteto de Cuerdas de Medici,
con quienes realizó un nuevo álbum (producido por Martin).
El final de 1996 vio el lanzamiento de “John Williams PlaystheMovies”, una
colección de arreglos principalmente de piezas populares de música y canciones
utilizadas para el cine.
En abril de 1997 se presentó en una gira mundial con su último compañero de
duetos, el Australiano Timothy Kain, con el que había grabado “La Mantisa y la luna”,
un variado pero equilibrado recital de guitarra con música de todos los continentes.

18. Viajó durante un breve recorrido por Australia, incluyendo su actuación en el Festival
Internacional de Melbourne.
El 21 de octubre, asistió a una ceremonia especial en la Universidad de Melbourne que
se le otorgó la de Doctor Honoris Causa en Música.
Al final del año se produjo el lanzamiento del álbum “The Black Decameron”, dedicado
a la música del compositor Cubano Leo Brouwer.
Marzo y Abril de 1998 fueron dedicados a las reuniones con el músico de Camerún,
Francis Bebey, debido al creciente interés y pasión de John Williams por la música y
ritmos tradicionales africanos.
El resultado de estos y otros encuentros con músicos y compositores africanos no iba
a ser visto o escuchado en público por otros tres años, hasta que se publicó el álbum
“The Magic Box” en 2001.
A principios de Mayo de 1999, se embarcó en una gira de conciertos por España,
Alemania e Inglaterra, con la Orquesta de Cámara de Australia, tocando a Schubert y
Giuliani.

19. Su carrera artística a partir del año 2000
Abrió el nuevo milenio con un concierto benéfico acompañado por la English Chamber
Orchestraen el BarbicanCentre de Londres el 9 de Enero, para las víctimas de los
terremotos en Turquía, que devastaron el país en Agosto y Noviembre de 1999.
En Marzo, una vez más, hizo una gira por Europa con Inti illimaniy Paco Peña, mientras
que Sony Classical lanzó un álbum de compilación de canciones de los últimos doce años,
con el título de “Guitar Romance”.
Después de una corta gira por el Reino Unido a principios de Mayo, hizo su primera
aparición profesional en Cuba para el Décimo Festival Internacional de Guitarra de la isla,
en un concierto ideado y dirigido por Leo Brouwer.
En Septiembre y Octubre del año 2000, estuvo en los estudios de grabación en Londres y
París, trabajando en su último CD, materializando los frutos de varios años de
investigación sobre la música para guitarra de África y por fin en la primavera de 2001 se
logró el lanzamiento del álbum “The Magic Box”.
En Julio, Williams interrumpió la gira promocional de “The Magic Box”, para asistir al
último concierto de Inti-Illimanicon su director saliente Horacio Salinas, con quien había
formado una estrecha amistad durante los últimos veinte años.
Sueño en la Floresta
Agustín Barrios

20. John Williams y Alirio Díaz
Al inicio de 2003, Williams profundizó su relación con una de sus amistades musicales
más antiguas, la de Alirio Díaz, el Maestro de Venezuela que había sido un compañero
en la Academia Musical “Chigianadi Siena”, en Italia cincuenta años atrás, y podría
decirse que su mayor influencia formativa en la educación musical.
Díaz acababa de publicar nuevas ediciones de Antonio Lauro y la música venezolana,
que Williams estaba ansioso por tocar. El CD resultante, grabado en Mayo, fue lanzado
en Septiembre y titulado “El Diablo Suelto”, y está dedicado a Díaz, con motivo de su
cumpleaños 80.
En Julio, en un movimiento que no sorprendió a quienes lo conocían, John Williams
repentinamente canceló su planeada gira por EE.UU. en Octubre y Noviembre de 2003,
en protesta por la invasión estadounidense-británica de Irak, a la que se había opuesto
desde el principio.
En Mayo de 2004, Williams asistió al Festival de Guitarra de Volosen Atenas, Grecia,
donde además de tocar el concierto de Giuliani, estrenó el nuevo “Doble Concierto” de
Leo Brouwer.

21. A finales de 2004, Horacio Salinas, dos años después de salir de Inti-Illimani,
compuso “Danzas Peregrinas”, suite para orquesta, guitarra y charango, basada en
el material que había compuesto para los Intis en sus actuaciones con Williams y
Peña.
El año 2005 se inició con una gira por América Latina, incluyendo conciertos en
México y Venezuela con localidades agotadas.
En una ceremonia en la Universidad de Southampton el 21 de julio de 2005, John
Williams recibió el grado honorario de Doctor en Música.
Más tarde esa semana, asistió al Festival Internacional de Guitarra de Londres,
dirigido por su amigo y antiguo alumno Carlos Bonell.
Una de las grandes atracciones del Festival fue ver a las tres generaciones de
amigos y maestros-alumnos juntos: Alirio Díaz, John Williams y Carlos Bonell,
aunque, lamentablemente, no hubo la posibilidad de que los tres tocaran juntos .
En la primavera de 2006, John hizo una extensa gira por el Reino Unido.

22. Williams pasó los siguientes 12 meses haciendo giras alternando sus actuaciones de
solista con los duetos con John Etheridge, su actuación en el Festival de Guitarra de
Dublíndel 8 de julio de 2006 fue grabada para la radio y lanzado como CD en Octubre
de 2006 por Sony Classical.
En Agosto de 2006 asistió al Festival Internacional de Guitarra de Paracho, Michoacán,
México. Aunque no es una gran ciudad, es conocida por muchas personas como la
Capital de la guitarra del mundo, ya que todo el lugar parece existir para el solo
propósito de hacer guitarras y otros instrumentos de cuerda.
Un documental sobre el lugar y el festival filmado por el director de cine Inglés, Charlie
Williams, "La guitarra es su canción" se encuentra disponible en EdenFilms.
Después de un breve descanso de actuaciones en público, regresó al Birmingham
SymphonyHall para la temporada 2008-2009, para presentar un nuevo CD de arreglos
para solista de “TurloughO'Carolan” con piezas que ya había tocado con Richard
Harvey y también con algunas de sus propias composiciones recientes.
En Marzo 2013, tuvo un gran éxito en un concierto en el Carnegie Hall de Nueva York
junto a su amigo el guitarrista John Etheridge.
Cavatina
Stanley Myers

23. Caja Musical
8Éxitos de John Williams
Leyenda
Suite Española (Asturias)
Albéniz
Recuerdos de la Alhambra
Tárrega
Lute Concerto RV-933
Antonio Vivaldi
El Diablo Suelto
Fernández
Courante
Handel
Cavatina
Stanley Myers
Maxixa
Agustín Barrios
Sueño en la Floresta
Agustín Barrios

24. F I N
AVM 01.09.2013
Referencia:
http://plum.cream.org/williams/biography.htm