Ludwig Van Beethoven

Biografia y Musica de Beethoven

1. Ludwig Van Beethoven
Biografía y Música
Sinfonía No.5 en Do menor Mov.1
Opus 67

2. Ludwig Van Beethoven (1770 – 1827)

Compositor, director de orquesta y pianista alemán.

Su legado musical se extendió, cronológicamente, desde el período clásico hasta inicios del
romanticismo musical.
Considerado el último gran representante del clasicismo vienés, después de Christoph
Willibald Gluck, Joseph Haydn y Wolfgang Amadeus Mozart.
Beethoven consiguió hacer trascender a la música del romanticismo, motivando la influencia
de la misma en una diversidad de obras musicales a lo largo del siglo XIX.
Su arte se expresó en numerosos géneros y aunque las sinfonías fueron la fuente principal
de su popularidad internacional, su impacto resultó ser mayormente significativo en sus obras
para piano y música de cámara.
Beethoven publicó durante su vida un total de 138 obras a las que él mismo asignó un
número de Opus, entre las que se incluyen 9 sinfonías, 35 sonatas para piano, 16 cuartetos
de cuerda, 7 tríos, 10 sonatas para violín y piano, 5 conciertos para piano y orquesta, uno
para violín y orquesta, una ópera (Fidelio) y una gran cantidad de canciones.
Después de su muerte se han encontrado otras 205 obras, a las que se les ha asignado una
nueva numeración WoO “Werke ohne Opuszahl” (Obras sin número de Opus). Una de las
más famosas es su Bagatelle en La menor “Para Elisa”, WoO 59.

3. La influencia de Beethoven en la música clásica
Para muchos estudiosos e investigadores, Beethoven no solo es un gran compositor, sino el más
grande compositor de todos los tiempos.
Su música cubre toda la gama de las emociones humanas, cada una de ellas retratada con una
intensidad sin precedentes, exhibe un gran control sobre todos los elementos básicos de la
música: las cuerdas, los silencios, los motivos, los registros, las claves y los timbres de los
instrumentos. Posee también una nobleza de propósito que eleva el espíritu humano.

Su propósito fue escribir música de inconmensurable calidad y de un valor que la hiciera perdurar
a través del tiempo.
Para logar esto, el escribió miles de páginas de preparación de sus obras, cambiando y
mejorando cada vez lo escrito anteriormente, en un esfuerzo por lograr siempre la perfección,
aunque sabía que ésta era imposible.

Nunca un compositor tuvo tanta influencia sobre sus sucesores, muchos fueron los seguidores
de sus conceptos innovadores, que también introdujeron un coro en una sinfonía, estructuraron
su sinfonía basándola en un programa ligando los movimientos temáticamente, introdujeron
nuevos instrumentos a la orquesta, combinaron varias claves en una misma obra, etc.

Reconocido en su tiempo como un gigante de la música, un héroe que subió a la cumbre desde
su origen humilde, conquistó y venció la adversidad con su genio, levantó la música de un nivel
de entretenimiento a un nivel de admiración y reverencia. La música escrita por la belleza de la
música como un poder de elevación del espíritu del hombre.
Concierto para violín en Re mayor - Mov.3
Opus 61

4. OpusSubOpus Nombre Fechas Dedicado a Notas
13
Piano Sonata No. 8 en Do menor:
"Patética"
1797 - 1798
Príncipe Karl
Lichnowsky

24
Sonata No. 5 para Piano & Violín
en Fa mayor: “Primavera”
1800 - 1801Conde Moritz von Fries
27 2
Piano Sonata No. 14 en Do
sostenido menor: "Claro de Luna”
1800 - 1801
Condesa Giulietta
Guicciardi
El nombre fue dado por
Ludwig Rellstab
28
Piano Sonata No. 15 en Re Mayor:
"Pastoral"
1801 Joseph Sonnenfels
31 2
Piano Sonata No. 17 en Re menor
"La Tempestad”
1802
55
Sinfonía No. 3 en Mi bemol Mayor:
"Eroica"
1803
Príncipe Ferdinand
Lobkowitz
Originalmente la dedicatoria
fue para Napoleón
Bonaparte.
57
Piano Sonata No. 23 en Fa menor:
"Appassionata"
1804 - 1805
Conde Franz Anatol
Brunsvik

61
Concierto para Violín & Orquesta
en Re Mayor:
1806 Stephan von Breuning
62 Obertura: "Coriolan" 1807 Heinrich Collin Texto de H. J. Collin
67 Sinfonía No. 5 en Do menor 1803 - 1808
Príncipe Lobkowitz y
Conde Rasumovsky

Sus obras más famosas

5. Opus Nombre Fechas Dedicado a Notas
68 Sinfonía No. 6 en Fa mayor: "Pastoral"1807 - 1808
Príncipe Lobkowitz y
Conde Rasumovsky

72
Opera: "Fidelio", Opera en 2 Actos,
con la obertura "Fidelio"
1814
Libretto: Joseph Sonnleithner
& Georg Friedrich Treitschke
73
Concierto No. 5 para Piano & Orquesta
en Mi bemol Mayor: "Emperador"
1808 - 1809
Archiduque Rudolph
de Austria

80
Fantasía para Piano, Coro & Orquesta
en Do menor: (Fantasía Coral)
1808 - 1809
Rey Maximilian
Joseph de Bavaria
Texto: Christoph Kuffner
84
Obertura en Fa menor: "Egmont", Música
incidental para la tragedia de Goethe
1809 - 1810
106
Piano Sonata No. 29 en Si bemol mayor:
"Hammerklavier-Sonate"
1816 - 1818
Archiduque Rudolph
de Austria
"He aquí una sonata que va a
dar mucho que hacer a los
pianistas cuando sea
interpretada, dentro de
cincuenta años" - LVB
113
Música para la obra “Las Ruinas de Atenas”
para Orquesta, coro y voces solistas.
1811
Obra del dramaturgo
August von Kotzebue
125 Sinfonía No. 9 en Re menor: "Coral"1817 - 1824
Rey Friedrich
Wilhelm III de Prusia
Letra del coro basada en la
‘‘Oda a la alegría“
de Friedrich Schiller
WoO 59 Bagatelle en La menor “Para Elisa”
Pertenece al grupo de
obras póstumas
Sonata para Piano en Re menor - La Tempestad
Opus 31 No.2

6. La personalidad de Beethoven vista a través de sus cartas

Más allá de los cientos y miles de páginas con bosquejos musicales y partituras escritos a lo
largo de su vida, Beethoven tuvo aún tiempo para escribir muchas cartas. En este momento
se conservan más de 1600 cartas.
Hay cartas acerca de la música, acerca de la amistad, de la vida, cartas de amor, cartas a
amigos, a sus editores, a sus mecenas, a su familia etc. A través de ellas podemos
reconstruir un retrato del compositor.
Este retrato nos muestra finalmente un Beethoven muy diferente del retrato etiquetado del
héroe torturado, huraño, de mal carácter.
Realmente sí podemos afirmar que hay cartas en las que Beethoven discute con sus
editores, protesta con distintos grados de irritación acerca de los errores publicados en sus
obras, sobre los tiempos de publicación, etc., pero también podemos conocer al Beethoven
muy gracioso, ingenioso, apasionado, infantil, perceptivo, moral, enamorado, sincero, etc.
Tenemos sus cartas de amor a Josephine Brunswik, tan parecidas a su famosa carta a la
Amada Inmortal, sus cartas al Archiduque Rudolf, su principal mecenas, las cartas a sus
viejos amigos de Bonn. Hay cartas furiosas y cartas plácidas.
Los originales de las cartas están llenos de puntos, guiones, signos de exclamación, muchos
signos que terminan por convertir a muchas de estas cartas casi en verdaderos gestos
físicos.

7. Compositores contemporáneos de Beethoven
Franz Joseph Haydn (1732 - 1809)
Antonio Salieri (1750 - 1825)
Muzio Clementi (1752 - 1832)
Giovanni Battista Viotti (1755 - 1824)
Christian Kalkbrenner (1755 - 1806)
Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791)
Luigi Cherubini (1760 - 1842)
Ludwig van Beethoven (1770 - 1827)
François Adrien Boïeldieu (1775 - 1834)
Daniel Auber (1782 - 1871)
Nicoló Paganini (1782 - 1840)
Carl Maria von Weber (1786 - 1826)
Giacomo Meyerbeer (1791 - 1864)
Ferdinand Hérold (1791 - 1833)
Gioacchino Rossini (1792 - 1868)
Franz Schubert (1797 - 1828)
Concierto para Piano y Orquesta No.5 – Emperador
Opus 73

8. Biografía

Ludwig van Beethoven fue bautizado el 17 de Diciembre de 1770, en Bonn. Su familia
era originaria de Brabante, en Bélgica.
Su abuelo era el director de capilla de la corte y su padre era cantor y músico en la corte
de Bonn. La familia Beethoven tuvo siete hijos, pero solo tres varones sobrevivieron, de
los cuales Ludwig fue el mayor.
Muy pronto, Ludwig mostró interés hacia la música, y su padre Johann lo instruyó en los
fundamentos del sublime arte, noche y día, cuando volvía a su casa de los ensayos ó
de la taberna.
No había ninguna duda de que el niño manifestaba el don de la música, y su padre
pensó entonces en poder lograr un "niño prodigio", un nuevo Mozart.
El 26 de Marzo de 1778, a la edad de 7 años, Beethoven hizo su primera actuación en
público en Colonia.
Los talentos musicales y pedagógicos de Johann eran limitados y hubo que buscar
otros instructores. Ludwig aprendía rápidamente, especialmente órgano y composición
guiado por músicos experimentados como Gottlob Neefe.

9. Los Maestros de Beethoven
Franz Ries (1755-1846)
Ries fue el maestro de violín del joven Beethoven en Bonn. Se dice que no tuvo gran éxito
con su alumno, ya que Ludwig no tocaba bien el instrumento, pese que evidentemente lo
conocía muy bien, si tenemos en cuenta, la excelencia de sus composiciones para las
cuerdas.

Christian Gottlob Neefe (1748-1798)
Este compositor fue el primer maestro importante de Beethoven, y uno que dejo gran
influencia en el niño. No solo musicalmente sino también ideológicamente, y en sus ideas
acerca del arte, la política y la vida. Fue maestro de órgano y composición principalmente.

Franz Joseph Haydn (1732-1809)
El entonces ya famoso compositor, fue el primer maestro de composición que Beethoven
tuvo en Viena. En realidad el segundo viaje de Ludwig a Viena fue con el objetivo de tomar
clases con Haydn. Sus clases se extendieron aproximadamente desde 1792, hasta 1794
cuando Haydn retornó a Londres.
‘‘Para Elisa“ - Bagatelle en La menor
WoO 59

10. Johann Baptist Schenk (1753-1836)
Hay registros de que mientras Beethoven aprendía con Haydn, buscó ayuda adicional con
Schenk. Este compositor operístico vienés, era versado en contrapunto y daba lecciones a
Beethoven, básicamente corrigiendo los ejercicios que hacía con Haydn. Se estima que la
relación fue durante 1794.
Johann Georg Albretchsberger (1736-1809)
Albrechtsberger, era en aquel momento la autoridad absoluta en materia de teoría y
enseñanza de contrapunto. El aprendizaje con este maestro se desarrolló entre 1794 y
1795. En parte de este tiempo, Beethoven también se encontraba aprendiendo con Haydn
y Schenk a la vez.

Antonio Salieri (1750-1825)
Cuando Beethoven necesitó instrucción sobre opera, canto, prosodia italiana, e inclusive
algo de idioma italiano, busco al mejor Maestro posible que hubiera disponible. Beethoven
estudió con Salieri, desde 1800 hasta 1802. No hubo mucho contacto entre ellos, pese a lo
cual, Beethoven siempre lo respetó y muchos años después, dejó en la casa de Salieri,
una tarjeta de visita con las conmovedoras palabras: “el alumno Beethoven estuvo aquí”

11. En 1782, a la edad de 11 años, Beethoven publicó su primera composición: "9 Variaciones
sobre una Marcha de Erns Christoph Dressler" (WoO 63).
Mas tarde en 1783, Neefe escribió en la "Revista de Música", acerca de su talentoso
alumno: "Si continua de esta manera, será sin duda, el nuevo Mozart“
En Junio de 1784, por recomendación de Neefe, Ludwig es contratado como músico en la
corte de Maximilian Franz, Príncipe Elector de Colonia.
El Príncipe Maximilian Franz estaba consciente del talento de Beethoven y por lo mismo,
en 1787 lo envió a Viena a estudiar con Mozart y proseguir su educación. Viena era
entonces el faro cultural y musical de Europa.
Pero su madre enfermo gravemente, y en una carta su padre le pidió que regresara
inmediatamente. Su madre, la única persona hasta entonces, con la que Ludwig había
desarrollado una profunda relación de amor, murió finalmente de tuberculosis el 17 de
Julio de 1787.
A los 16 años, el joven Beethoven entonces, se sintió que tenía que tomar la
responsabilidad sobre sus dos hermanos menores sobrevivientes, un sentimiento que
mantuvo por el resto de su vida, y que a veces llevó a cabo en exceso. Un sentimiento de
responsabilidad por su familia, que en realidad, le dio más dolores que alegrías.
Sinfonía No.7 en La mayor Mov.2
Opus 92

12. En 1792, Beethoven de 22 años, volvió a obtener del Príncipe Elector de Bonn la
posibilidad de proseguir su educación musical en Viena. Nunca volvió a su pueblo natal. La
noche antes de partir, su amigo el conde Waldstein le escribió en su diario: "recibirás el
espíritu de Mozart de las manos de Haydn.“

En Viena, el joven músico tomo lecciones de composición con Haydn, después
contrapunto con Alberchtsberger, y lírica con Salieri. Pronto llamó la atención y deslumbró
a Viena con su virtuosismo en el piano y sus famosas improvisaciones. En un par de años
se convirtió en el músico de moda en la aristocrática y musical capital de los Haugsburg.
En 1794, Beethoven publica su Opus Nº 1, tres Tríos para Piano, violín y cello.
El año siguiente pudo realizar su primer concierto público en Viena, en el cual interpretó
sus propias obras. Luego siguió una gira: Praga, Dresden, Leipzig y Berlín. Antes de eso
un concierto en Budapest. Una enorme actividad para el joven Beethoven que estaba ya
sintiéndose llamado a grandes cosas en la música.
Beethoven hizo numerosas relaciones en Viena. Todos en el mundo aristocrático musical
de Viena admiraban al joven compositor. Su fuerte carácter y conciencia de su valor
hicieron que pudiera conseguir para si, un respeto y valoración que no habían sido
otorgados a nadie antes.

13. En 1800, Beethoven organizó un nuevo concierto en Viena, que esta vez incluyó la
presentación de su Primera Sinfonía.
Aunque hoy en día, nosotros podamos juzgar esta obra como mas clásica, y cercana las
composiciones de Haydn y Mozart, en ese momento, el publico encontró esta obra
extraña, demasiado extravagante y hasta audaz.
Su actividad iba en aumento, y también tuvo alumnas entre las jóvenes aristócratas,
muchas de ellas jóvenes y hermosas con las que estuvo intermitentemente enamorado.
En 1801, Beethoven confiesa a su amigo Wegeler, en Bonn, su preocupación acerca de su
progresiva sordera.
En Heiligenstadt, el año siguiente escribe el famoso texto en el cual expresa su
desesperación y disgusto ante la injusticia de la vida: que él, un músico, pudiera volverse
sordo era algo que el no podía concebir.
Pero la música y su ya fuerte convicción de que había "algo" que el debía concretar en ese
campo, hizo que siguiera adelante. En ese "Testamento" escribió que el sabia que todavía
tenia mucha música por descubrir, explorar y concretar.
Ante la adversidad y sabiendo que su enfermedad se iba haciendo peor con el tiempo,
Beethoven se zambullo de lleno en el trabajo componiendo excepcionales sonatas para
piano, como la Opus 31, "La Tempestad", la Segunda y Tercera Sinfonías y muchas más.
Marcha a la Turca – Las Ruinas de Atenas
Opus 113 No.4

14. Beethoven escribió su Tercera Sinfonía en "memoria de un gran hombre", Bonaparte. El
mismo era visto en ese momento como un liberador de su pueblo, y que desde la Revolución
Francesa, estaba abriendo una puerta a la esperanza.
Cuando el Primer Cónsul, se declaro a si mismo Emperador, Beethoven se enfureció y borró
violentamente el nombre de Napoleón de la primera página de la partitura. La "Eroica" se
estrenó el 7 de Abril de 1805.
Entre 1804 y 1807 estuvo enamorado de la joven y bella Condesa Josephine Brusnwik viuda
del Conde Deym. La condesa correspondía a su amor pero este no pudo realizarse por las
rígidas restricciones sociales de la época y la estricta separación entre la nobleza y el vulgo.
En esta etapa hay una correspondencia amorosa entre ambos. Esta relación termina
alrededor de 1808, al no poder concretarse.
Mientras tanto Beethoven había finalmente terminado su opera, "Leonore". La única ópera
que el iba a componer. Escribió y re-escribió cuatro diferentes oberturas.
Finalmente el nombre de la Opera fue cambiado a Fidelio, en contra de los deseos del
compositor. El 20 de Noviembre de 1805 fue la fecha de la primera representación, frente a
una pobre concurrencia de publico en el que se encontraban muchos oficiales franceses.
Napoleón y su ejercito habían entrado en Viena por primera vez en esa misma semana. Esto
volvió a ocurrir en 1809.
En los años siguientes, la actividad creadora del compositor se tornó intensa. Compuso
muchas sinfonías, entre ellas la famosa Quinta, la Pastoral, la obertura Coriolan, inclusive la
pequeña pieza para piano conocida como "Para Elisa“.

15. El Archiduque Rodolfo, hermano del Emperador, fue alumno suyo en composición, y
eventualmente se convirtió también en su mas grande benefactor.
En 1809, Beethoven se encontraba descontento de su situación en Viena, especialmente
bajo el aspecto económico. Entonces se planteó la invitación de Jerome Bonaparte, para
dejar Viena y radicarse en Holanda.
Su vieja amiga la Condesa Anna Marie Erdödy, logró que se quedara en Viena con la ayuda
de sus más ricos admiradores: El Archiduque Rodolfo; el Príncipe Lobkowitz y el Príncipe
Kinsky. Estos aristócratas ofrecieron a Beethoven una pensión anual de 4.000 florines,
permitiéndole de esta manera vivir sin ninguna clase de apremio económico. La única
condición era que Beethoven no dejara Viena.
Beethoven aceptó. Las condiciones del arreglo con sus benefactores, eran absolutamente
excepcionales: el era libre de escribir lo que quería, cuando quería y por pedido o no, según
el lo prefiriera.
En 1812, Beethoven se traslada a tomar una terapia de aguas al balneario de Tépliz, desde
donde escribe su ardiente carta a su "Amada Inmortal".
Esta carta que fue encontrada en un compartimiento secreto de su escritorio con el
"Testamento de Heiligenstadt", ha provocado toda clase de teorías y suposiciones en los
estudiosos y biógrafos desde entonces. Numerosas mujeres entre sus amigas, alumnas ó
benefactoras, han sido propuestas como candidatas a destinatarias de esa hermosa y
apasionada carta. Pero, pese a todo el esfuerzo de investigación, a no ser que algún nuevo
documento sea descubierto, es posible que la verdad acerca de esta misteriosa mujer
continúe siendo un secreto. Evidentemente así lo quiso Beethoven.
Fantasía para Piano Coro y Orquesta
en Do menor Opus 80

16. A fines de Julio de 1812, Beethoven conoció a Wolfang von Goethe, encuentro organizado
por Bettina Brentano. Los dos grandes artistas, se admiraron mutuamente pero no pudieron
comprenderse. El compositor juzgó al poeta como demasiado servil con la aristocracia, y el
poeta opinó que Beethoven era un ser "indomable". Pese a esto, la admiración de
Beethoven hacia Goethe como poeta no disminuyó, al contrario, continuó poniendo música a
muchos de sus poemas, y lo reverencio bajo ese aspecto hasta el final de su vida
Entonces, uno de sus benefactores, el Príncipe Lobkowitz tuvo un quebranto económico, y el
Príncipe Kinsky se mató en una caída de su caballo. Los herederos de Kinsky decidieron no
pagar las obligaciones financieras que el Príncipe había contraído con Beethoven. Esto puso
en dificultades al compositor para mantener su independencia económica.
Entonces el Checo Johann Nepomuk Maelzel se contactó con Beethoven. Talentoso
inventor, e inventor del metrónomo, que ayudó a la evolución de la música. Beethoven se
entusiasmó tanto con el aparato que escribió cartas a editores recomendándolo y
fundamentalmente, comenzó a hacer escrupulosamente las anotaciones de las marcas de
metrónomo en sus partituras, de modo que su música pudiera ser interpretada precisamente
como el lo había planeado.
En 1814 se realizó el Congreso de Viena, que reunió en la capital a todas las cabezas de
estado que decidían el futuro de Europa después de la derrota de Napoleón. Todo Viena era
una celebración. Este fue uno de los momentos de gloria de Beethoven. Se realizaron
numerosos conciertos con su música como parte de las celebraciones y fue invitado a tocar
muchas veces, recibiendo admiración y reconocimiento de los líderes de Europa.

17. El 15 de Noviembre de 1815, muere Kasper Karl, el hermano menor del compositor. Al morir,
deja una esposa, a la que Beethoven llama "La Reina de la Noche“, parafraseando la opera
de Mozart y debido a su débil moral y un hijo de 9 años, Karl.
A partir de este momento la vida del compositor iba a cambiar dramáticamente. Su hermano
había escrito que deseaba que la tutoría de Kart fuera ejercida conjuntamente por su mujer y
su hermano Ludwig.
Para Beethoven, la responsabilidad tenia que ser tomada muy seriamente. Por una parte se
negaba a compartir la crianza con una mujer de cuya moral tenia tantas dudas y por otra
parte, como un soltero de casi 45 años que ya casi no podía oír, encontró muy difícil
comprender a un niño con una infancia muy distinta de la suya propia, y que se transformó
en un adolescente difícil, tironeado entre su madre y su tío. Todo esto fue la causa de un
muy largo juicio entre la madre del niño y Beethoven y el origen de sufrimiento, conflicto y
numerosas preocupaciones para él.
El 1816, Carl Czerny, futuro maestro de Franz Liszt y antiguo alumno de Beethoven se tornó
maestro de música de Karl, pero no encontró talento musical en el niño, cosa que
desilusionó a Beethoven.
Dos años más tarde, el Archiduque Rodolfo, fue nombrado Cardenal y Beethoven comenzó
escribir para su encumbrado alumno, su enorme Misa en Re. La misa naturalmente no
estuvo lista para la entronización, pero se transformó finalmente en una obra maestra de
belleza y espiritualidad incomparable
Sinfonía No.7 en La mayor Mov.3
Opus 92

18. Gioachino Rossini, triunfaba en Viena en 1822, donde se encontró con Beethoven. La barrera
del idioma y la sordera de Beethoven ocasionaron que solo pudieran intercambiar breves
palabras. El compositor alemán apenas toleraba la opera italiana, la encontraba poco seria, pero
Rossini años después aun recordaba su encuentro con reverencia.
La Novena Sinfonía estaba prácticamente terminada en 1823, pero fue hasta el 7 de Mayo de
1824, que se pudo realizar el estreno de esta maravillosa obra. A pesar de las dificultades
técnicas de la música y los problemas de la exigencia en las partes cantadas, fue un éxito
rotundo.
Entonces en medio de preocupaciones, enfermedad y disgustos, pero también de una serenidad
espiritual excepcional, comienza el periodo de Los Últimos Cuartetos, música tan excelsa y
espiritual como ninguna otra. Estos cuartetos son todavía hoy difíciles para las audiencias
contemporáneas, que puede comprender la mayoría del cuerpo de su obra. Comienza a escribir
la Décima Sinfonía.
A fines de 1826, Beethoven se resfría seriamente, la enfermedad se complica asociándose a
problemas hepáticos serios de los que Beethoven había sufrido toda la vida. Finalmente
después de una enfermedad dolorosa de tres meses Beethoven muere, rodeado de sus amigos,
el 26 de Marzo de 1827.
Los servicios fúnebres fueron celebrados en la Iglesia de la Santa Trinidad, distante un par de
cuadras del domicilio de Beethoven. Se estima que cerca de 20,000 personas concurrieron a
sus funerales. Franz Schubert, un gran admirador del compositor fue uno de los que cargaron el
féretro, con otros músicos.
El actor Heinrich Anschütz leyó la oración fúnebre que fue escrita por el poeta Franz Grillparzer,
a las puertas del Cementerio de Währing, hoy Schubert Park.

19. Museo de Bonn.
Piano del Compositor
Tumba de Beethoven
En Viena
Sinfonía No.9 en Re menor Mov.4
Opus 125

20. F I N
Referencias
http://www.lvbeethoven.com/Bio/LvBeethoven-Biografia.html
http://www.oxfordmusiconline.com
AVM 051210