Medios de comunicación. La televisión: Generos y formatos

Compilación de apuntes para mis alumnos de Cultura Audiovisual

1. Géneros y Formatos en televisión
Marga Garrido

2. La distinción entre géneros y formatos es la misma que
vimos en radio. Un género hace referencia a un tipo de
contenidos, mientras que un formato hace referencia a cómo
están estructurados los contenidos.
Hay muchas clasificaciones diferentes, y en ocasiones los
límites no están claros, pero podríamos decir que en
televisión los géneros principales serían:
●Informativo
●Ficción
●Deportivo
●Musical
●Entretenimiento

3. INFORMATIVO
Tienene gran demanda entre las audiencias. Entre los formatos más frecuentes podemos
señalar:
●
Telediario
●Flash informativo
●Entrevista
●Edición especial
●Programas de opinión: debates y tertulias
●
Reportaje
●Documental
●Magazine informativo
Un sistema de producción característico de los servicios informativos incluye:
➔Un trabajo con la documentación de archivo.
➔La compra de información proveniente de las agencias de noticias audiovisuales de las que
se habla en Media-Prensa.
➔Las opiniones, las entrevistas y reportajes breves realizados por los trabajadores de la
casa.
➔
Las conexiones con corresponsales y enviados especiales.
➔El recurso de la lectura directa de textos a cargo de los presentadores.

4. Telediario: Es el programa más característico e importante del género informativo televisivo. Se emite
en distintas franjas horarias a lo largo de la jornada, por la mañana, al medio día y por la noche, y su
duración oscila entre 30 y 60 minutos. Suele estar presentado por fotogénicos periodistas profesionales
Contiene las noticias nacionales e internacionales más importantes sobre política, economía, sociedad,
etc. Una sección dedicada al mundo del deporte y el pronóstico meteorológico. Clasifica las noticias
según su importancia (principio de jerarquía: en relación al impacto que la noticias tengan en la
audiencia) y por su contenido (división en secciones: política, economía, policiales, deportes, etc.).
Cada telediario tiene un editor, quien decide qué acontecimientos cubrir, con qué medios y con
qué extensión, a través de la producción propia de noticias o de la compra de material audiovisual a
agencias de telenoticias o a ocasionales reporteros (free-lancers).
El editor decide tanto el envío de los reporteros y camarógrafos que trabajan para los telediarios como el
orden de aparición y los minutos que se dedican a cada noticia. La selección de éstas se realiza a partir
de:
Acontecimientos emergentes: triunfos deportivos, atentados, desastres naturales, choques,
incendios, fallecimientos de personalidades, fallos judiciales...
Eventos rutinarios y/o anunciados: sesiones del Congreso, audiencias públicas, giras del
presidente de Gobierno, inauguraciones, ceremonias, conferencias y ruedas de prensa...
Planificación de eventos de temporada y de “notas de color” (que se denominan soft news):
operativos de seguridad vial, campañas de vacunación, “las rebajas”, notas sobre distintos
aspectos de la vida cotidiana (la familia, los parques, la siesta, etc.)...
Se suele complementar la información con las noticias del deporte y el pronóstico meteorológico.
Suelen ser secciones diferenciadas que están a cargo de periodistas especializados.

5. Flash informativo: noticia breve y “urgente” que da cuenta de un acontecimiento
inesperado y, por lo general, de gran repercusión social. Las televisiones difunden la
noticia interrumpiendo la programación habitual. Muchas cadenas suelen acompañar
este avance informativo con un sonido o ráfaga musical característico con la finalidad de
atraer la atención del telespectador. En la actualidad también es frecuente que se utilicen
los flashes de una manera más cotidiana en las pausas publicitarias, en cuyo caso
también reciben el nombre de Avances Informativos y simplemente anticipan el
contenido de los telediarios.
Edición especial: espacio esporádico y monográfico, dedicado a un acontecimiento
extraordinario (cobertura de elecciones, visitas oficiales, fallecimientos inesperados, etc.)
que suscita especial atención; suele incluir entrevistas, reportajes, coloquios y ruedas
informativas.
Entrevista: Es un diálogo entre dos personas (entrevistador y entrevistado) donde uno
interroga y el otro contesta. Es un diálogo que se acuerda previamente, con unos
intereses y expectativas mutuas. También pueden servir para conocer a figuras de cierta
relevancia o prestigio social.

6. Opinión y/o debate: Un debate consiste en un acto de comunicación y exposición de ideas
diferentes sobre un mismo tema, en base a la postura de los participantes. Será más
completo a medida que los argumentos se vayan exponiendo y aumenten en cantidad y en
solidez argumental. La finalidad directa es conocer las posturas, las bases y los
argumentos de las distintas partes.
–Están dirigidos por periodistas de reconocido prestigio profesional.
–La periodicidad es muy diversa, pueden salir al aire una vez por semana o todos los
días.
–Pueden contar con invitados especiales (personalidades del ámbito político,
gubernamental, periodístico, empresarial, deportivo, etc.)
–Es frecuente que cuenten con tribunas con público participante
Reportaje: Es la indagación con cierta profundidad, recurriendo al uso de ciertos métodos
y fuentes, sobre hechos o situaciones reales de interés público con el fin de dar a conocer
su existencia, orígenes, relaciones o diferentes puntos de vista.
–Exigen un generoso despliegue de medios de producción humanos y técnicos.
– Su periodicidad suele ser semanal y en ellos se suelen incluir varios reportajes de
fondo, con una duración de entre 10 y 15 minutos cada uno, en los que se abordan en
profundidad y de forma especialmente detallada asuntos de especial relevancia
informativa.
–Son especialmente paradigmáticos programas como “Informe Semanal” o “En Portada”

7. Documentales:Es una forma audiovisual de mostrar la realidad, siendo
organizados un conjunto de imágenes y sonidos según el punto de vista del
autor.
Existen tantos tipos de documentales como disciplinas científicas o
artísticas: históricos, culturales, sociales, de investi,gación científica, de
animales, políticos... Hay documentales basados en imágenes y sonidos de
archivos, con o sin entrevistas, con reconstrucciones realizadas con software
informático, dramatizados…
La realización de un documental es una laboriosa empresa que generalmente
requiere muchos meses de preparación, filmación y posproducción. La tarea
de brindar a un público amplio y con diferentes niveles de conocimiento un
producto envuelto en un formato atractivo que transmita de manera clara,
sencilla y entretenida, no es nada fácil. Además, pese a la diversificación y
abaratamiento de las tecnologías que hoy se utilizan para realizar los
documentales, en muchas ocasiones es preciso invertir grandes sumas de
dinero para obtener productos de calidad.

8. Magazine informativo: Es un tipo de programa, ya sea de emisión diaria o
semanal, en el que se combinan distintos géneros periodísticos además de la
noticia, siempre con un carácter analítico en vez de simplemente exponer los
hechos de esa noticia.
Contiene un amplio mosaico de temas con una larga duración de emisión
(varias horas), y en los que descubrimos además ciertos tonos de humor
complementados con actuaciones y bailes.
Varios ejemplos serían El programa de Ana Rosa en Telecinco o La Mañana de
TVE1.
Igual que sucedía en radio, el magazine es un “formato contenedor” en el cual
podemos encontrarnos diferentes secciones con diferentes formatos como
entrevistas, reportajes, debates, crítica, concursos...

9. FICCIÓN
La ficción en sus diversos formatos es, junto con la información y los 'magazines', la que ocupa más
horas de programación. Además, es un género fácil de colocar en la parrilla, ya que sus resultados de
cuota de pantalla resultan generalmente positivos en casi todas las franjas horarias.
Es un producto que no suele producirse en directo.
Podemos distinguir las ficciones televisivas entre series, películas, telefilmes también conocidos
como TV movies, y telenovelas. En casi todas sus variables, salvo la emisión de películas de cine y
telefilmes, se trata de un producto seriado, en episodios, lo que permite rentabilizar y abaratar los
costes de producción. Lo único que tienen todos ellos en común es que es un relato inventado de
manera que el público llegue a creerlo o sentirlo como una verdad momentánea
La ficción (especialmente los largometrajes y telefilms) representa un socorrido recurso para cubrir
huecos de programación cuando se decide suspender algún programa que no ha cumplido las
expectativas y todavía no se ha decidido con qué sustituirlo.
Posibilita mejor que cualquier otro género el fenómeno de la repetición. Bien con reposiciones de
series completas, como de episodios concretos – siendo el caso más paradigmático la emisión de
Los Simpsons en Antena 3–; por no mencionar los modelos de contrato de las películas de cine que
conllevan un número de varias emisiones cuando se adquieren los derechos.

10. Series
La serie es el modelo de ficción más específicamente televisivo. Podríamos definirla como
una consecución episódica de relatos cuyo esquema más usual contiene un número de
personajes fijos relacionados por unas tramas que:
a) se continúan durante varios episodios o en toda la serie como las telenovelas
b) se concluyen en cada episodio
Bien cierto es que también se consideran series aquellas cuyo único nexo es temático, a
pesar de que cada episodio esté protagonizado por personajes e historias diferentes.
La serie es el formato de las ficciones que mayores condicionamientos estratégicos comporta.
Al programador y al equipo ejecutivo de una cadena les interesa encontrar programas que no
sólo consigan amortizarse de por sí, sino que también creen unas señas de identidad
reconocibles por los espectadores para la emisora.
Las series televisivas poseen unos parámetros fijos como:
●Un grupo reducido de personajes fijos
●Pocos decorados: Tener un número reducido de decorados donde centrar la acción
permite un ahorro notable en el departamento de dirección artística. Todos ellos están
realizados en Estudio, lo que conlleva un absoluto control de los efectos, la
iluminación o el posicionamiento de las cámaras.
●La estructura de las tramas se amolda a los cortes publicitarios.

11. Aunque no exista una división clara de las series, dada su variedad, podríamos establecer
una  clasificación que tenga en cuenta el  orden cronológico de su aparición en la historia de
la televisión:
Comedias de situación, a veces denominadas de telecomedias, cuyos episodios tienen
treinta minutos de duración y su temática se basa en el humor. Están en antena desde los
años cuarenta
Telenovelas, o culebrón: folletines con frecuencia de temática melodramática de gran
cantidad de episodios grabados en vídeo y de media hora o una hora de duración. Entre las
señas de identidad de la telenovela destacan la sublimación de las grandes pulsiones
humanas hastá limites insospechados (el amor, la traición, la pasión, la ambición, la
lealtad... aliñado todo con raptos, fugas, duelos, envenenamientos...), el marcado dualismo
entre buenos y malos, los primeros 'buenísimos' y los segundo 'malísimos'; el físico de los
protagonistas: el de ellos, de 'cuerpo danone'; el de ellas, de chica 'play boy'.
La calidad visual de la telenovela depende mucho del país de producción: Brasil, Venezuela y
Méjico son grandes productores con títulos que reflejan una gran inversión en la puesta en
escena, con gran despliege de haciendas, ranchos y grandes fincas.
Series dramáticas, episodios rodados con frecuencia en soporte cinematográfico de una
hora de duración y de temática “realista” como Urgencias, 24 o CSI. Se originan en los años
sesenta.
Dramedias, episodios de una hora de duración y de contenido híbrido dramatico y
humorístico como la gran mayoría de las series españolas. Afloran en los años noventa.

12. Miniseries
Se estructuran en dos o tres episodios hasta alcanzar una duración entre
cuatro y seis horas; todos los episodios poseen una única trama principal que
va resolviéndose, episodio tras episodio, como si de un extenso film se tratase.
Suelen tener una producción ambiciosa desde el punto de vista formal
(ambientación, decorados, exteriores, muchos extras...), reparto con actores y
actrices famosos
Desde los contenidos, las miniseries pueden ser adaptaciones literarias como
El abuelo o La Regenta, historias de la vida real como Padre Coraje o biografías
de personajes célebres como Vicente Blasco Ibáñez, Miguel Hernández, Josep
Pla o Salvador Dalí.
Los episodios suelen cerrarse con un clímax que genere una expectativa en
el espectador para engancharle al próximo episodio. A veces se programas en
continuidad en varios días y menos habitualmente en  una cita semanal.

13. TV Movies
Son películas realizadas específicamente para televisión, tienen una hora y media o dos de
duración.
Se diferencian de un film pensado para la gran pantalla en aspectos estéticos, técnicos y
de producción.
Estéticamente está realizada con pocos planos generales y un marcado abuso del
primer plano.
Técnicamente, los distintos actos se estructuran pensando en los cortes publicitarios.
Los puntos de inflexión y los clímax se distribuyen en momentos puntuales previamente
fijados por el corte de publicidad de la cadena que ha encargado la grabación.
A nivel de producción los plazos de rodaje son mucho más breves oscilando entre dos o
tres semanas frente a las de seis a ocho semanas de un film de largometraje para cine; y
desde luego poseen un número reducido de personajes, contados decorados y tramas
de gran sencillez y muy directas.
Los temas suelen sacarse de la realidad (de ahí el célebre cartel de ‘basado en hechos
reales’), siendo el género más frecuentado el melodrama.

15. ENTRETENIMIENTO
Podría decirse que los programas de entretenimiento basan sus contenidos en cuatro grandes
conceptos: la sorpresa, el humor, el sentimiento y la emoción.
El humor. No puede haber entretenimiento sin humor. Los talk-shows, los programas de variedades y
de entrevistas, incluso algunos concursos, han servido para plantear una inversión transgresora de la
normalidad a partir del humor.
El sentimiento define el nivel de interrelación entre espectador y programa. En otras palabras, la
manera en que un programa nos implica como espectadores. Por ejemplo permitiendo al espectador
participar desde casa
La emoción es el componente de identificación entre espectador y programa. Tampoco la televisión
puede prescindir de transmitir emoción: desde los llantos por el amor recuperado a las alegrías de los
premios de los sorteos de lotería de navidad; sin olvidar otras facetas de las alteraciones afectivas muy
presentes en la televisión contemporánea como la agresividad o la ira. Los sentimientos humanos en
general sirven para crear esa vinculación entre espectador y programa, presentando problemas y
dramas personales como elemento de atracción, cuando no como objeto mismo del espacio.
Los formatos más importantes serían:
●Concursos
●reality shows
●Magazines
●Galas-espectáculos

16. Magazine
Los magazines, vendrían a definirse como revistas. Es un formato “contenedor” que
engloba una combinación de géneros y formatos diversos como la información, los
concursos, las actuaciones artísticas, los realities.
Trabaja frecuentemente con las emociones.
Un programa como “El show de Flo” no quiere transmitir un hecho o idea concreto,
pretende hacer reír a través de unas parodias, remitir a la nostalgia invitando a
celebridades de otra época para homenajearlas transmitiendo ese apartado emocional
al espectador más maduro. Desde  principios de la década de los noventa la
proliferación de periodistas, especialmente femeninas, al frente de los magazines de
los horarios diurnos ha conllevado la inclusión de apartados informativos en el formato,
sobre todo al darse sucesos de repercusión pública.
Un magazine al igual que sus contenidos, no tiene una forma única reconocible. Puede
tener varios presentadores o uno único. Puede dar importancia a las entrevistas;
basarse en las conversaciones de los invitados como ocurre con los ‘talk show’ de los
horarios de tarde. Puede durar desde media hora  a toda una franja horaria.

17. Galas y espectáculos
Las galas y las variedades, son programas donde un grupo de presentadores de
distinto sexo nos presentan varias actuaciones musicales, ballets, desfiles de
modelos...
Se suelen mezclar varias tipologías de espectáculos entrelazándolos con
comentarios humorísticos de los conductores del programa.
Su principal característica es su imagen, una estética luminosa, festiva y elegante
que intenta recrear una determinada imagen visual de glamour. Los
presentadores siempre visten de largo, de gala, para transmitir esa idea de
espectáculo especial.
Son programas especiales y únicos por ello su presupuesto es muy elevado. En
ellos se pretende reunir a las mayores estrellas del momento de los diversos
campos artísticos buscando satisfacer a todas las edades.
Suelen ser temáticas, para presentar la nueva programación de la cadena, para
homenajear algún artista, en conmemoración de alguna región geográfica, para
entregar premios como los Premios Goya.
Se emiten en prime time ocupando toda la franja horaria

18. Concursos
Es un formato en el que uno o más participantes (personas anónimas o celebridades)
realizan una serie de actividades para obtener el máximo número de puntos, los cuales
serán canjeados a lo largo del programa a cambio de premios.
Los tres componentes principales son el azar, la estrategia y los méritos. El concurso
variará según sea mayor o menor uno de estos componentes.
Estos programas son generalmente franquicias creadas en un cierto país, como por
ejemplo USA, y que tras obtener un gran éxito en su país de origen, los derechos son
vendidos a otros países para que realicen sus propias versiones.

19. Reality Show
La idea principal de un reality es ofrecer una visión de lo cotidiano como espectáculo.
Un presentador o presentadora entrevista a un grupo de personas presentes en el estudio, dispuestos
a revelar las peculiaridades de una parte de su vida privada o de su forma de pensar. Este género
usualmente resalta lo dramático y conflictivo de la vida de los personajes.
Se utilizan como elementos estandarizados:
- Las confesiones, donde el personaje expresa sus sentimientos, o incluso narra
los acontecimientos.
- Las eliminaciones de los concursantes, por nominación y expulsión en base a
las votaciones de los televidentes.
- Posiblemente unos jueces que juzguen o debatan el comportamiento y acciones
de los concursantes.
Un formato especial es el REALITY–CONCURSO el cual es un reality en el que se da una competición
entre personas, ofreciendo una supuesta realidad absoluta de los participantes sometidos a diversas
pruebas. Aquí encuadraríamos “Supervivientes”, “Gran Hermano” o “La isla de los famosos”. Un número
indefinido de personas, en unos casos rostros populares, en otros anónimos, deben mostrar sus
bondades y miserias, siendo sometidos a pruebas físicas o psicológicas para recibir el beneplácito del
público y al cabo de unos meses quedar sólo uno que gana un sustancioso premio. Cuentan con un
presentador de estudio que realiza un debate con amigos, familiares y los concursantes descartados
y un presentador de enlace que informa de las novedades acontecidas entre los participantes.
Algunos ejemplos que conocemos y hemos visto en la televisión actual son Gran Hermano,
Supervivientes, Pekín express, Jersey shore, Cambio radical...

20. Dating Show: Son los conocidos "programas de citas". Se podrían definir como un subgénero de los
Reality shows. Responden a la fórmula de formar parejas entre concursantes de ambos sexos que se
participan, con esa intención, en el programa y los vencedores logran una cita o algo más.
Talent Shows Son un tipo de programas donde varios concursantes demuestran su don o talento
con la actuación, canto, danza, acrobacias, percusión, artes marciales, tocar un instrumento u otras
actividades, delante de un jurado y público, con el fin de ganar un premio o trofeo, o incluso la fama.
De vez en cuando se les asigna un puesto de ganador y varios puestos de finalista. Algunos ejemplos
vistos en TV: Factor X, OT, Got talent, Masterchef, La voz…
Talk Shows Son programas de entrevistas en los que los protagonistas, personas comunes y
corrientes que no pertenecen al mundo de la televisión o famosos y celebridades, son entrevistados
por el presentador con el fin de que den testimonio de sus experiencias personales que están
viviendo o han vivido en algún momento de su vida. Con respecto a las celebridades para
promocionar el estreno de sus nuevas películas, obras de teatro, asociaciones, nuevos proyectos,
etc. Suelen ser temas relacionados con problemas sociales, familiares o sexuales que consiguen
captar la atención de los telespectadores porque conectan y empatizan con sus sentimientos,
sintiéndose incluso identificados con algunos de los testimonios.
En algunas ocasiones también intervienen especialistas en diversas áreas (psicólogos, abogados,
sociólogos) que pueden participar con sus opiniones desde una perspectiva más profesional según el
tema tratado.
Tanto el público desde el mismo plató, como los telespectadores a través del teléfono, pueden
intervenir opinando bien a favor del invitado o rebatiéndole.
Algunos de los más conocidos son El diario de Patricia, El Hormiguero, Que tiempo tan feliz,
Buenafuente, etc.

21. DEPORTES
Las retransmisiones deportivas prácticamente copan el ranking de audiencia de los
programas más vistos a nivel mundial, y la televisión es el mayor escaparate del
gigantesco mercado mundial que conforma el deporte.
A la televisión le interesa el deporte porque le proporciona buenas audiencias, puede
asociarse con valores sociales positivos como la vida sana, la juventud, la vitalidad, etc.
y porque los costes de producción de los programas deportivos por hora emitida son
aceptables si los comparamos con los de la ficción original o los de los programas de
entretenimiento.
Las retrasmisiones deportivas se conciben como si fueran un relato en el que existe un
protagonista individual o colectivo que busca conseguir un objetivo, el triunfo, y para ello
debe superar unos obstáculos. El espectador puede identificarse con los protagonistas a
través de conceptos como el honor, el orgullo, la superación y la victoria o la derrota.

22. Realización en la retransmisión de deportes
La realización de cada deporte tiene unas características específicas, ponemos unos
ejemplos:
En fútbol la retransmisión se realiza estableciendo como eje la línea imaginaria trazada
por las dos porterías, esto es así para que el espectador siempre tenga la misma
referencia de la dirección hacia la que ataca cada equipo. Se suelen situar otras cámaras
para repeticiones o detalles puntuales.
En motociclismo también se establece un eje imaginario entre la posición de la primera
cámara y la dirección de los pilotos. La estrategia de posicionamiento de las cámaras se
establece previamente según las características de cada circuito, y últimamente son
fundamentales las cámaras subjetivas en los vehículos.
En ciclismo es significativo el uso del plano aéreo con fines narrativos, los planos desde
moto (travelling en paralelo) con los que el espectador puede estar junto al ciclista, y el
hecho de que no se establece ningún eje de referencia en una retransmisión de ciclismo
las cámaras cambian de lado constantemente sin que el espectador se sienta perdido

23. Formatos deportivos
Sección de información deportiva: situadas al final de las diferentes emisiones de
informativos generales,pueden llegar a ocupar más de un tercio del programa completo.
El resultado es que se da más importancia a informaciones sobre las actividades más
fútiles del día a día de las estrellas del fútbol que a informaciones políticas o culturales.
La estructura de las informaciones deportivas de los informativos es simple: una
noticia deportiva aparece en los titulares; cuando llega el tiempo de la sección, un
redactor presentador da paso a diversas piezas informativas alternándolas en ocasiones
especiales con entrevistas en plató. Siempre se potencian la polémica y la glorificación
de las gestas.
Programas especializados: Frecuentemente presentan una estructura de magazine y
una duración alrededor de la hora. Son generalmente temáticos. El modelo habitual se
distingue por estar conducido por uno o más presentadores y siempre con intervenciones
de colaboradores que ofrecen una perspectiva de la actualidad del deporte en cuestión,
aderezado con piezas que pretenden mostrar su faceta más espectacular y desenfadada.

24. MUSICAL
Los programas musicales cada vez han ido perdiendo importancia, siendo una rareza en
la programación televisiva. Actualmente se suele concebir la música como un aderezo,
como un complemento dentro de una trama más general donde lo importante es otra
cosa: un concurso, un talent-show, un fondo musical...
Podemos encontrar
●Retransmisiones de Óperas
●
Conciertos como los vistos en La2
●Galas como el concurso musical de Eurovisión y sus variantes
●Actuaciones esporádicas u orquesta ambiental dentro de magazines
●
Talent show para vocalistas: La Voz, Tu cara me suena o el pionero, Operación
Triunfo, que recientemente se dio un baño de masas con más de cuatro millones de
espectadores en su concierto de antiguos participantes. Son programas que poco
tienen que ver con la música, su éxito se explica por motivos ajenos a ella.
Según el de medios de 2015, un 75% de los consumidores acceden a la música en
plataformas como Youtube, Spotify o Apple Music. Éstas han ocupado el vacío de la
televisión musical.
Ejemplos de programas musicales reconocidos, que ya no se emiten, serían Aplauso, La
Edad de Oro, Jazz entre amigos, This is Opera, El Conciertazo

25. Webgrafía
●Ángel Carrasco.Teleseries: géneros y formatos. Ensayo de definiciones.
●Media (TV) CNICE
●Los formatos de la ficción en la televisión
●Por qué ya no hay musicales en televisión la española