Neoclassicismo

1. NEOCLASSICISMO

2. NEOCLASSICISMO Movimento cultural europeu, do século XVIII e parte do século XIX que defende a retomada da arte antiga, especialmente greco-romana, considerada modelo de equilíbrio, clareza e proporção. Países de início: França e Inglaterra alcançando apogeu por toda Europa.

3. São Jorge e o Dragão – Peter Paul Rubens . ( 1606-1610) Napoleão no Passo de Saint-Bernard (1801).

4. NEOCLASSICISMO O aparecimento do Neoclassicismo se deve: Pela descoberta das ruinas de Pompeia e Herculano(1719); Pelas campanhas napoleónicas do Egito (1798-99), durante as quais recolheu espolio artístico e arqueológico que se encontram atualmente em museus de Paris, Londres e Berlim; Pelo desenvolvimento das ciências – historia e arqueologia. Artistas, eruditos, colecionadores e viajantes (desde o século XVII).

5. CARACTERÍSTICAS À sinuosidade dos estilos anteriores – o barroco e o rococó - opõe a definição e o rigor formal. Retorno ao passado, pela imitação dos modelos antigos greco-romanos; Arte entendida como imitação da natureza; Associados com a influência dos ideais dos Iluminismo, que tinham como base o racionalismo, combatiam as superstições e dogmas religiosos, e enfatizavam o aperfeiçoamento pessoal e o progresso social dentro de uma forte moldura ética;

6. CARACTERÍSTICAS Defende a supremacia da técnica e a necessidade do projeto – leia-se desenho – a comandar a execução da obra, seja a tela ou o edifício; Academicismo nos temas e nas técnicas, isto é, sujeição aos modelos e as regras ensinadas nas escolas ou academias de belas artes; Vínculo político com os ideais revolucionários promovendo a emancipação temática das grandes pinturas históricas, temas do cotidiano e mitológicas – buscando equilíbrio e simplicidade;

7. PINTURA Na França, diante da revolução francesa, o modelo clássico adquire sentido ético e moral, associando-se a alterações na visão do mundo social, flagrantes na vida cotidiana, na simplificação dos padrões decorativos e na forma despojada dos trajes. A busca de um ideal estético da antiguidade vem acompanhada da retomada de ideais de justiça e civismo.

8. Madame Récamier , 1800; Jacques-Louis David.

9. PINTURA De uma forma geral caracterizou-se pela exaltação de elementos mitológicos ou pela celebração de Napoleão. As figuras pareciam fazer parte de uma encenação teatral e eram desenhadas numa posição fixa, como que interrompidas no meio de uma solene representação. Na pureza das linhas e na simplificação da composição, buscava-se uma beleza deliberadamente estatuária. Os contornos eram claros e bem delineados, as cores, puras e realistas e a iluminação límpida.

10. As Sabinas – 1799; Jacques-Louis David .

11. PINTURA - características Formalismo na composição, refletindo racionalismo dominante; Grandes formatos; Exatidão nos contornos; Harmonia do colorido; Temática histórica.

12. O Juramento dos Horácios (1784); Jacques-Louis David

13. A coroação de Napoleão, 1805-1807; Jacques-Louis David.

14. Ingres: O Martírio de São Sinforiano , 1834

15. Jean-Auguste Dominique Ingres - Napoleão entronizado, 1806

16. Ingres: A banhista de Valpinçon , 1808.

17. ESCULTURA Os escultores neoclássicos foram marcados pelo rigor e pela passividade e sua produção academicista é considerada fria. A escultura neoclássica inspirou-s na antiga tradição greco-romana, adotando princípios de ordem, clareza, austeridade, equilíbrio e propósito, com um fundo moralizante.

18. CARACTERÍSTICAS Poses escultóricas; Anatomias corretas – evitavam o extremo contorcionismo da estatuária barroca. Exatidão e clareza; Materiais nobres – pedra, mármore e granito; Predomínio de formas mais naturalistas; A temática privilegiou a história e mitologia greco-romanas, com muitos elementos alegóricos e grande ênfase no nu.

19. Antonio Canova: Perseu com a cabeça da Medusa, c. 1800, um dos maiores ícones do Neoclassicismo escultórico.

20. Vênus (1801 – 1808), Antônio Canova.

21. ARQUITETURA Na arquitetura percebemos melhor ideais que se desenvolveram por toda Europa. De uma forma geral, foi marcada pela simplicidade, sendo que, em alguns casos, observa-se uma nítida influência romana, com as obras marcadas pela severidade e monumentalidade, destacando-se características da antiga produção grega, fortemente revisitada neste período.

22. Harmonia e Equilíbrio; Materiais nobres – pedra, mármore, granito, madeiras; Sistemas construtivos simples; Formas regulares, geométricas e simétricas; Arcos arredondados e abóbadas; Uso de cúpulas, com frequência marcadas pela monumentalidade; Espaços interiores organizados segundo critérios geométricos e formais de grande racionalidade. A decoração recorreu a elementos estruturais com formas clássicas, à pintura mural e ao relevo em estuque.

23. PANTEÃO DE PARIS - Jacques-Germain Soufflot

24. Jean François Chalgrin , Arco do Triunfo, Paris, 1805-1837

25. Fachada leste da Catedral de São Paulo, Londres.

26. Capitólio de Washington – William Thornton (projeto inicial).

27. NEOCLASSICISMO NO BRASIL O Neoclassicismo no Brasil deve seu florescimento à influência europeia, onde era cultivado desde meados do século XVIII. Seus primeiros sinais apareceram na literatura e arquitetura, mas somente no início do século XIX, a partir das preferências da corte portuguesa, instalada no Rio de Janeiro desde 1808, é que se tornou uma espécie de "estilo oficial", passando a sobrepujar em mais larga escala a arraigada tradição barroca.

28. A Primeira Missa no Brasil, de Victor Meirelles . 1861

29. NEOCLASSICISMO NO BRASIL Enquanto corrente estética, as primeiras manifestações neoclássicas no Brasil ocorreram estando o território imerso no estilo Barroco, que lá enraizara desde o século XVII. O Barroco nacional fora marcado pela influência dominante da Igreja Católica, dando seus principais frutos no campo da arte sacra e sendo dirigido principalmente para a catequese e o estímulo à devoção. Reagindo contra esse modelo, o Neoclassicismo cultivou uma arte austera, equilibrada e pouco dada a ornamentações, abordando com mais ênfase também temas profanos e celebrando uma sociedade laica . O Neoclassicismo brasileiro derivou de várias vertentes, e não foi tão ortodoxo como em seus inícios europeus, mesclando-se a antecipações românticas e resíduos do barroco.

30. MISSÃO ARTÍSTICA FRANCESA No âmbito artístico, a maior mudança aconteceu com a chegada, em 26 de março de 1816, da missão artística francesa, um grupo de renomados artistas, sob a liderança de Joachim Lebreton, que vieram ao Brasil com o propósito de fundar uma Academia Imperial de Belas Artes e atualizar o cenário artístico brasileiro, que ainda se encontrava ligado à arte colonial de grande cunho religiosa, o Barroco. Efetivamente, esta academia seria inaugurada somente em 1826, entretanto, mudou a concepção estética do país, disseminando um ensino baseado nos ideais do neoclassicismo.

31. A PINTURA NEOCLÁSSICA NO BRASIL Com a chegada da missão artística francesa, o estilo acadêmico neoclássico é afirmado e desde então, a preferência se faz por obras que privilegiem e enunciem as qualidades artísticas questionadas pela antiguidade clássica; o equilíbrio, a clareza, a proporção, o belo, temas heróicos , alegorias e idealização. Desse modo, é classificado como inadequada e de mau-gosto a arte colonial barroca, com seus excessos de emoção e inspiração religiosa.

32. A PINTURA NEOCLÁSSICA NO BRASIL No Brasil Império (1822 – 1889), era necessário reafirmar (no sentido de reorganizar) uma identidade nacional, difundir através da arte os grandes marcos e conquistas da nação, para fortalecer o sentimento de patriotismo, tendo em vista, a existência de uma grande quantidade de pessoas iletradas, a arte mais uma vez, assume um papel pedagógico. O neoclassicismo vai atingir seu ápice na segunda metade do século XIX, com a produção de telas de grandes dimensões descrevendo cenas históricas, além de alegorias e personagens brasileiros retratados como heróis.

33. A PINTURA NEOCLÁSSICA NO BRASIL Neste estilo de composição é imprescindível a harmonia dos objetos dentro do campo visual, todas as figuras são dispostas de modo a nivelar o peso que adquirem nesse espaço, dessa forma, o equilíbrio é atingido. O nu feminino volta a fazer parte do repertório artístico, remetendo à concepção estética dos antigos gregos.

34. Pedro Américo - A Carioca, óleo s/ tela.

35. Independência ou Morte, de Pedro Américo (óleo sobre tela, 1888).

36. "Estudo para Sagração de Dom Pedro II", por Manoel de Araújo Porto-Alegre .

37. A ARQUITETURA NEOCLÁSSICA NO BRASIL No Brasil, esse estilo arquitetônico se divide em dois grupos: Os grandes centros litorâneos e nas províncias. No primeiro caso, desenvolve-se um tipo de arquitetura mais complexa e fiel os padrões europeus, pois contava com maior número de mão-de-obra especializada e materiais para construção importados da Europa. Nas províncias apresenta-se menos rebuscada, o estilo neoclássico adorna apenas superficialmente as residências, e mesmo assim, o barroco colonial ainda é visível em alguns elementos destas casas, principalmente na materialidade empregada para a construção. Isso acontece por dois motivos; a falta de materiais adequados, que inviabilizou a sutileza da arquitetura neoclássica; e segundo, a carência de mão de obra especializada, o que implicou em cópias muitas vezes toscas das grandes arquiteturas litorâneas pela mão de obra escrava.

38. Santa Casa de Misericórdia do Rio de Janeiro, projeto de Domingos Monteiro modificado por José Maria Jacinto Rebelo. CENTRO.

39. PROVÍNCIA