UNIDAD 10: EL PRERRENACIMIENTO
LA LITERATURA EN EL SIGLO XV
ESQUEMA DE LA UNIDAD
1.Contexto histórico, social y
cultural
2.La poesía popular: el
romancero viejo
3.La poesía culta cancioneril.
4.La prosa y la novela
5.El teatro: la Celestina
1.CONTEXTO HISTÓRICO, SOCIAL Y
CULTURAL: EL OTOÑO DE LA EDAD
MEDIA
ÉPOCA DE TRANSICIÓN
CRISIS
Clima de
inestabilid
ad
Guerra civiles
Conflictos dinásticos
Tensiones entre
comunidades religiosas
Rebeliones de la nobleza
Nuevos valores conviven con los valores medievales
CONTEXTO CULTURAL
Humanismo
Nuevos valores: hedonismo, antropocentrismo
Invención de la imprenta
Creación de nuevas universidades
Revalorización de la cultura clásica
Prestigio de las lenguas vulgares (primera
gramática castellana: Nebrija)
Cortes palaciegas: focos culturales.
2. LA POESÍA NARRATIVA
POPULAR
EL ROMANCERO VIEJO
2.1. ¿Qué es?: el conjunto de romances
tradicionales de creación anónima,
transmisión oral y compuestos para el
canto recibe el nombre de Romancero
viejo
2.2. Diferencia con el Romancero nuevo: a
causa de su popularidad a partir del XVI
los escritores cultos los imitan
(transmisión escrita sin variaciones propias
de la literatura oral)
2. LA POESÍA NARRATIVA
POPULAR:
2.3. CARACTERÍSTICAS DEL ROMANCE
Composición lírico-narrativa destinada al
canto (cuenta una historia con elementos
propios de la lírica) formada por versos
octosílabos que riman en asonante en los
versos pares.
2.4.
ORIGEN
Tesis tradicionalista: fragmentación
de los cantares de gesta
Tesis individualista: autoría
individual
2.4. Los romances: rasgos de estilo
Esencialidad: concentración expresiva
Sintaxis sencilla
Fragmentarismo: inicio in medias res y final truncado.
Lenguaje arcaizante
Lenguaje formulario: oralidad
Paralelismos y repeticiones
Diálogo: dramatización.
Frecuentes exclamaciones, interrogaciones y
apelaciones al oyente
Libertad en el uso de tiempos verbales.
2.5. Clasificación de los romances
Épicos: temas y personajes de los cantares
de gesta.
–Ciclo castellano: el Cid, Férnán González, etc.
–Ciclos carolingio y bretón
Históricos o noticieros:
–Fronterizos
–Moriscos
Líricos: breves y emotivos. Temas característicos
de la lírica (amor, muerte, soledad...)
Novelescos: tema amoroso pero con narración de
elementos fantásticos o misteriosos
3. LA POESÍA CULTA CANCIONERIL
Se recoge en
cancioneros:
Cancionero de Baena (corte de
Juan II)
Cancionero de Estúñiga (corte
napolitana de Alfonso V de
Aragón)
Vinculada a la nobleza
(prestigio social)
Hereda la tradición
provenzal y le suma la
influencia italiana
Características de la poesía cancioneril
Código del amor cortés
–El vasallaje a la dama (“mi señor”)
–El “galardón”: recompensa al vasallaje
–Imposibilidad: la dama esquiva.
–El secreto.
–Idolatría: la dama
es el único dios.
–Imágenes y alegorías
religiosas
–Sufrimiento gozoso que ennoblece
–Introspección sentimientos del enamorado
Características de la poesía cancioneril
Poesía intelectual:
–importancia del “ingenio”
–Tendencia a la artificiosidad
Juego formal: conceptismo retórico
-Juegos de opuestos: paradojas,
antítesis
- Lenguaje hermético
- Alegorías y personificación de
ideas
El Marqués de Santillana
OBRA
Influencia
italiana
Influencia
provenzal
Sonetos fechos al itálico
modo: aclimatación del
soneto
Comedieta de Ponza:
modelo de Dante.
Canciones
Serranillas
Juan de Mena
El laberinto de Fortuna o Las trescientas
Poema moral y político
Carácter alegórico (influencia Dante): el
poeta visita la casa de la diosa Fortuna
guiado por la Providencia.
Escrita en coplas de arte mayor: estrofas
de cuatro versos de 12 sílabas con una
fuerte cesura, rima consonante y un rígido
esquema acentual.
Estilo cultista e italianizante
Yo soy quien libre me vi,
yo, quien pudiera olvidaros;
yo só el que, por amaros,
estoy, desque os conoscí,
«sin Dios, y sin vos, y mí».
Sin Dios, porque en vos adoro,
sin vos, pues no me queréis;
pues sin mí ya está de coro
que vos sois quien me tenéis.
Assí que triste nascí,
pues que pudiera olvidaros.
Yo só el que, por amaros,
estó, desque os conoscí,
«sin Dios, y sin vos, y mí».
Divinización de
la amada
Sumisión del
amante
Análisis de los
sentimientos del
enamorado
JORGE MANRIQUE
•Poeta de cancionero:
•Ideal cortesano: noble que cultiva las armas
y las letras.
•Destaca su poesía amorosa.
•Coplas a la muerte de su padre.
•Elegía escrita por en la muerte de su
padre, el Maestre de Santiago, don
Rodrigo Manrique.
•Escritas, al menos una parte, con
posterioridad al 11 de noviembre de 1476,
fecha de la muerte de don Rodrigo.
EL TEMA DE LA MUERTE EN LA EDAD
MEDIA
Es muy frecuente en toda Europa (en pintura, música,
literatura, escultura)
Perspectiva cristiana: la muerte liberadora que abre las
puertas a la vida eterna (resignación)
Visión opuesta: la muerte como personaje terrorífico que
iguala a todos bajo su poder.
Las danzas de la muerte o danzas macabras
Las coplas de Jorge Manrique
Tema: reflexión sobre la vida, la fama, la
fortuna y la muerte con resignación cristiana
Tópicos:
Memento mori
Ubi sunt
Tempus fugit
Homo viator
Vanitas vanitatum
De contemptu mundi
La rueda de la fortuna
El poder igualatorio de
la muerte
Las coplas de Manrique
Estilo
–Se aleja de la artificiosidad cancioneril y
depura el idioma buscando la naturalidad
Estructura tripartita (de lo general a lo
concreto):
–Exposición doctrinal
–Ejemplos
–Elogio del maestre.
Las coplas de Jorge Manrique
Métrica: la copla de pie quebrado.
Recuerde el alma dormida, 8 a
avive el seso y despierte 8 b
contemplando 4 c
cómo se pasa la vida, 8 a
cómo se viene la muerte 8 b
tan callando, 4 c
cuán presto se va el placer, 8 d
cómo, después de acordado, 8 e
da dolor; 4 f
cómo, a nuestro parecer, 8 d
cualquiera tiempo pasado 8 e
fue mejor. 4 f
Pie quebrado
Primera
sextilla
segunda
sextilla
4. LA PROSA EN EL SIGLO
XV
4.1. PROSA HISTÓRICA
La historia como género literario no se limita a contar hechos, sino
que busca dotarlos de viveza y emoción.
CRÓNICAS DE REINADOS (continúan la tradición
humanística inaugurada por el Canciller López de Ayala en el
siglo XIV)
BIOGRAFÍAS: (tono de crítica moral; componente
ejemplar)
Individuales
Colectivas:
Generaciones y semblanzas (Pérez de Guzmán)
Claros varones de Castilla (Hernando del
Pulgar)
4. LA PROSA EN EL SIGLO
XV
4.2. PROSA DIDÁCTICO-SATÍRICA
Prosa de carácter moral. Destaca:
EL CORBACHO
Autor. Arcipreste de Talavera: Alfonso
Martínez de Toledo.
Tema: reprobación de amor mundano.
Tratado que ofrece pautas morales para
comportase frente a la lujuria y el pecado.
Tradición misógina medieval
Lengua desenfadada y popular.
LA PROSA EN EL SIGLO
XV
4.3. LIBROS DE VIAJES
Influencia de la publicación del Libro de las Maravillas,
en el que Marco Polo relata su viaje a Oriente
Curiosidad por los lugares exóticos.
Destaca:
EMBAJADA A TAMERLÁN
Autor: Ruy González de Clavijo
Tema: narra una misión diplomática
que realizó ante el rey turco.
4.4.LA NOVELA EN EL
SIGLO XV
Surge un nuevo género: la novela sentimental.
¿Qué es la novela sentimental?
El conflicto amoroso es
el eje principal
Representa el ideal
amoroso de la sociedad
cortesana.
LA NOVELA EN EL SIGLO
XV
Relatan amores desdichados o imposibles con un
final trágico (tópica del amor cortés)
Argumento tenue: lo que importa es el análisis
de emociones (sobre todo de las femeninas)
Idealización (no hay tiempo ni espacio
concretos)
Frecuentemente son novelas epistolares
Escritas desde la primera persona (falsa
autobiografía)
Siervo libre de amor de Juan Rodríguez de
Padrón
Cárcel de amor de Diego de San Pedro (1492)
5. EL TEATRO EN EL SIGLO XV
■ Origen litúrgico del teatro medieval
Auto de los Reyes Magos: siglo XII
■Siglo XV:
Teatro
litúrgico
El teatro religioso de
Gómez Manrique
Comienzo
del teatro
cortesano
Juan del Enzina
La Celestina de Fernando de Rojas
Fecha:
-1ºedición: 1499 (anónima y sin título)
-1500-01: Tragicomedia. La carta del autor a un su amigo.
-1502: cinco nuevos actos.
La autoría
Fernando de Rojas
El género literario:
La comedia humanística
La Celestina de Fernando de Rojas
Los temas:
-Amor: la pasión como fuerza aniquiladora
y la parodia del amor cortés.
-La fortuna
-El dinero (la codicia)
-La magia
-La sociedad: nuevo código moral
La Celestina de Fernando de Rojas
Intención
–La intención moralizadora
–Actitud renacentista: individualismo. Visión del
mundo pagana y trágica.
Estilo
Adecuación del discurso al personaje
Dos niveles:
Los señores: lenguaje culto, latinizante y
retórico
Los criados: coloquialismos y refranes