Rubens

1. (1577-1640)

2. Contexto histórico
En el siglo XVI, Amberes, capital de Flandes, era un gran centro
internacional de negocios gracias a su importante puerto con bancos
genoveses, venecianos, portugueses y españoles entre otros. Se invertía en
cultura, obras de arte y de imprenta para la exportación.
La pintura en Amberes renacentista recibe aportaciones de Italia, que se
extendieron por todos los Países Bajos. Alberto Durero, en su viaje allí,
cerca de 1520, conoció al pintor Quentin Metsys, a Joachim Patinir y al
grabador Lucas van Leyden. Más tarde, la Escuela flamenca se fue dejando
influir por el manierismo y luego por el realismo, que se fusionaron con su
propia tradición. Con Pieter Brueghel, tomó un rumbo más fuerte, siendo con
Rubens y sus contemporáneos totalmente innovadora durante el barroco
Flandes estaba pues bajo el dominio español, por el matrimonio de Felipe I
de Castilla (Los Habsburgo), Duque de Borgoña, con la reina ejerciente de
Castilla a partir de 1504, Juana I de Castilla, y más tarde por sus
herederos Carlos I de España, nacido en 1500 en Gante, Flandes, y después
de su abdicación en 1555 por Felipe II de España, cuya hermanastra,
ilegítima, nacida de madre flamenca, Margarita de Austria y Parma, fue
elegida por su padre común hacia 1556 como Gobernadora de Flandes, otro
territorio regido por los Habsburgos.

3. A causa del enfoque artístico no iconoclasta de los católicos, sus
artistas trabajaron y encontraron sus mecenas entre la monarquía
y la realeza española, que hizo influir en las obras que realizaron
especialmente de temas religiosos y de batallas, así como de
retratos. Así pues, la escuela flamenca de pintura adquirió una
fuerte consolidación, al sur de los Países Bajos, la iglesia católica
potenció las mayores representaciones de su triunfo como religión,
y este triunfo tuvo su mayor intérprete en Rubens, que fue un
arraigado creyente católico

4. Biografía
Peter Paul Rubens nació en Siegen, Westfalia, (Alemania). Su padre, Jan
Rubens, era un abogado calvinista de Amberes (Brabant). En 1570 su
padre y su madre tuvieron que huir por motivos religiosos y se
refugiaron en Colonia. En 1577 nacería su sexto hijo Peter Paul Rubens.
En 1589, dos años después de la muerte de su padre, su madre regresó a
Amberes, donde practicaron el catolicismo y él prosiguió con su
formación. Estudió latín, alemán, español y francés con Rombai
Verdonck, pero las penurias económicas de la familia le obligaron a
abandonar los estudios y entró como paje al servicio de la condesa de
Lalaing. y se cree que tuvo dos maestros de pintura, Adam van Noort y
Otho van Veen aunque no parece que dejaran una influencia artística
relevante en su alumno.

5. Hacia 1598, Rubens tenía unos 21 años de edad. Se sabe que había
hecho copias de pinturas de Hans Holbein, de Alberto Durero y de
Tobías Stimmen. El testamento de su madre, decía que legaba sus
retratos a sus hijos pero que "todos los demás cuadros, que son
bonitos, pertenecen a Peter, que los ha pintado.
Con 21 años, En la corte de Mantua permanecerá durante casi nueve
años, sirviendo al duque tanto en cuestiones artísticas como
diplomáticas.Se le encarga la decoración de una capilla de la iglesia de
Santa Croce in Gerusalemme de Roma. En 1602 está de nuevo
trabajando en Mantua donde recibe una importante misión al año
siguiente, tiene que realizar un viaje a España para entregar al rey
Felipe III y su valido, el duque de Lerma, varios presentes, entre ellos
un buen número de copias de los grandes artistas del Renacimiento,
Tiziano y Rafael entre otros.

6. El duque de Mantua deseaba con estos presentes conseguir el cargo de almirante
de la flota española. Será en 1604 cuando el duque de Mantua realice a Rubens
el primer encargo de importancia, la decoración de la iglesia de la Trinidad de
Mantua donde pone de manifiesto su admiración por la escuela veneciana
integrada por Tiziano, Tintoretto, Veronés o Correggio. Se le ofrece el cargo de
"pintor de la casa de sus Altezas Serenísimas", permitiéndole instalarse en
Amberes y fijando un sueldo anual de 500 ducados. Rubens contraía matrimonio
con Isabella Brandt, Al poco de instalarse en Amberes se construyó una casa con
un gran jardín donde edificaría un espacioso estudio, una amplia biblioteca y una
sala para albergar sus colecciones. Rubens realizaba los bocetos y sus ayudantes
-entre los que se contaban los mejores artistas del momento como Van Dyck,
Lucas Vosterman, Paulus Pontius, Jacob Jordaens o Christoffel Jeghers-
ejecutaban los trabajos siguiendo las líneas principales marcadas por el maestro,
sin perder éste nunca el control sobre el resultado final del producto, ya que
siempre retocaba las obras de los ayudantes antes de darlas por finalizadas.
Rubens fallecía en su casa de Amberes el 30 de mayo de 1640, a punto de
cumplir los 63 años

7. Tiziano-Rubens
Tiziano era un pintor muy estimado por Felipe II, quien atesoró
excelentes obras del italiano. Rubens realizó varios viajes a España
desde 1603 a 1629. Al holandés le maravillaba el colorido, la
sensualidad, belleza y fuerza de los trabajos de Tiziano, y aprovechó
sus estancias en Madrid para copiar, o mejor, reinterpretar sus
cuadros más admirados.
La Venus de Tiziano fue pintada a mediados del siglo XVI, y copiada
por Pedro Pablo Rubens entre los años 1606-1611. El cuadro de Tiziano
desapareció en algún avatar histórico, pero se conserva otro del mismo
autor y de la misma temática, el de la National Gallery of Art de
Washington.
Entre uno y otro hay escasas diferencias. La posición de la diosa es
idéntica, en la posición praxiteliana de "Afrodita púdica", que utiliza los
brazos para cubrir las zonas más específicamente femeninas. Un cupido
alado, en ambos casos, sostiene a su izquierda un espejo de forma
alargada y rectangular, en el que se reflejan parcialmente el rostro y
el hombro de Venus.

8. Tal vez las diferencias más llamativas están en los tonos y
definición de los cuerpos de la Diosa y Cupido, y en que Rubens
recubre el torso de la Diosa con un suave vestido blanco; aparte de
que en ésta última aparece atrás un segundo Cupido en actitud de
coronar a la reina del Amor.
La exposición constituye una ocasión única de contemplar y analizar
las peculiaridades estilísticas e interpretativas de dos de los
grandes maestros de la historia de la pintura, una oportunidad que
éste mismo año deparó el Museo del Prado, al presentar en una
exposición, Sala Reservada, el cuadro de Tiziano sobre "Adán y
Eva" y la reinterpretación que hizo de éste también Rubens.
En conclusión tiziano fue el mayor referente de Rubens .

10. Estilo
El estílo de Rubens podría resumirse en tres aspectos básicos: el color,
el movimiento y la forma gruesa. La gama de colores utilizados, la
soltura de la pincelada y el uso de la paleta adquieren una intensidad
pocas veces lograda. Las composiciones adquieren un dinamismo
extraordinario; músculos en tensión, diagonales enérgicas, arboles que
se retuercen como sarmientos, suelos ondulantes, la vertical, la
horizontal y la forma estática parecen distantes de sus telas.
Finalmente sus mujeres gruesas muestran su inclinación hacia la fígura
redonda. El rápido aumento de peso de su segunda esposa, Elena
Fourment, es prueba de que la grasa constituía un ideal anatómico para
el pintor.
 La obra legada por Rubens es enorme, aunque actualmente se
atribuye parte de ella a su taller. En las obras mitológicas se revela
como el gran intérprete de la fábula pagana, con una concepción
milanguelesca del desnudo masculino y una evidente admiración por el
Tiziano en la concepción del desnudo femenino: Las Tres Gracias,
Ninfas perseguidas por sátiros, El Juicio de Paris, resaltan el contraste
entre los músculos broncíneos de los sátiros y la piel nacarada de las
ninfas.

11. El jardín del amor
El jardín del Amor (Museo del Prado): Fue un lienzo que le fue muy
querido a Rubens y que retuvo cerca de si en la lujosa casa palacio
de Amberes. Este lienzo, El jardín del Amor o El jardín de las
Gracias, es un homenaje, cortesano y sensual, de Rubens a su
segunda esposa Elena Fourment, con la que casó enamoradísimo en
1630, cuando ella contaba dieciséis años y él cincuenta. En el jardín
de su propia casa, Rubens ha reunido a sus amigos en una fiesta
galante que honran los amores con sus vuelos. Se reconoce al propio
pintor y a su joven esposa, y una atmósfera de sensual cortesanía
invade el lienzo, que hubo de admirar y dejar huella en artistas del
S.XVIII, especialmente en Watteau. Obra de madurez, pintada
hacia 1638, Rubens luce en ella toda su maestría con una libertad
de pincel y una audacia en el color y en el toque, excepcionales.
 Adquirido en la testamentaria del pintor, Felipe IV lo tuvo en su
alcoba.

13. Las tres gracias
Como en otros cuadros de tema mitológico, Rubens lo
plantea de modo muy distinto al de los artistas que le
precedieron. En efecto, esta obra del llamado príncipe de los
pintores flamencos es la antítesis de la obra anterior Las
Gracias de Rafael Sanzio caracterizada por un sentimiento
general de castidad. Las Gracias de Rafael pueden citarse
como tipo de belleza ideal mientras las de Rubens pueden
serlo de la belleza más sensual.
La composición respeta el modelo clásico que representa a
las Gracias completamente desnudas y reunidas, pero cambia
la relación entre las tres figuras que están conectadas entre
sí a través de los brazos, el velo transparente que las cubre,
y sus miradas, es decir, psicológicamente, dando así nueva
unidad al grupo.

14. . La disposición de las Gracias forma un triangulo, estando la
de enmedio de espaldas, con la cabeza vuelta y apoyada en
sus compañeras.
Las tres hermosas mujeres se caracterizan por la flacidez
de sus carnes y la ampulosidad de sus contornos.
Este cuadro fue adquirido por el rey Felipe IV de España
entre los bienes del pintor, subastados tras su fallecimiento
(30 de mayo de 1640). Pasó a decorar una de las salas del
Alcázar de Madrid y en el siglo XIX ingresó en el Museo del
Prado