Movimentos Artísticos Explorando o impacto de correntes artísticas no século XX.
Sumário • Fauvismo: emoção e cor • Expressionismo : sentimentos intensos • Cubismo: novas perspectivas • Futurismo: velocidade e modernidade Abstracionismo : formas abstratas Pintura metafísica : representa a realidade além da realidade Arte cinética : o movimento como elemento central Pop Art: elementos da cultura popular e do cotidiano • Surrealismo : sonhos e inconsciente
Movimentos Artísticos do Século XX O século XX foi marcado por movimentos artísticos revolucionários, como o expressinismo e o cubismo, que desafiaram convenções. O surrealismo, por exemplo, explorou o subconsciente na arte, refletindo as mudanças sociais e culturais. Cada movimento trouxe novas formas de ver e interpretar o mundo.
Fauvismo O Fauvismo, surgido em 1905, enfatiza o uso de cores puras e vibrantes , desconsiderando a representação realista. Um exemplo icônico é "A Dança" de Henri Matisse, que ilustra a liberdade da cor. Esse movimento revolucionou a pintura ao focar mais na emoção do artista do que na realidade objetiva.
Características do Fauvismo •Cores puras e vibrantes, como em 'A Dança'. A dança (1909), de Henri Matisse, é uma obra com características fauvistas
Expressionismo O Expressionismo é um movimento artístico que busca expressar emoções intensas e subjetivas . Artistas como Edvard Munch, com sua obra 'O Grito', utilizam distorções na forma e na cor para transmitir angústia . Essa técnica provoca um impacto profundo no espectador , incentivando uma reflexão sobre a condição humana.
Características do Expressionismo •Individualismo e subjetividade na arte •Cores e formas distorcidas como expressão •Temas de angústia, por exemplo, 'O Grito ‘ Edvard Munch
Cubismo O Cubismo, desenvolvido por Pablo Picasso e Georges Braque, trouxe uma nova maneira de ver a arte ao fragmentar formas e representar diferentes ângulos simultaneamente .
Características do Cubismo •Uso de formas geométricas, como cubos e esferas. •Fragmentação da realidade em várias perspectivas.
Guernica (1937), de Picasso
Futurismo O Futurismo, surgido no início do século XX, exalta a velocidade e a tecnologia , refletindo as transformações da sociedade moderna. Obras como . O movimento critica a arte tradicional e celebra o futuro, a máquina e a vida urbana.
Características do Futurismo •Ênfase em movimento e velocidade na arte. •Temas de progresso, modernidade e tecnologia. •Rejeição da tradição, promovendo a inovação. O Cavaleiro Vermelho (1913) de Carlo Carrá
O abstracionismo , também conhecido como arte abstrata, é um estilo artístico que se afasta do mundo real, priorizando formas, cores e texturas em vez de figuras reconhecíveis. Composição VIII (1923), de Kandinsky
A Pintura Metafísica é um estilo artístico italiano que surgiu no início do século XX , caracterizado pela representação de ambientes oníricos (fantasioso), enigmáticos e vazios . Giorgio de Chirico é considerado o principal representante do movimento, com obras como "O Grande Metafísico " e "A Canção do Amor"
Surrealismo O Surrealismo é um movimento que busca expressar o inconsciente e os sonhos , criando mundos fantásticos.
Características do Surrealismo •Imagens bizarras como as de Salvador Dalí. •Exploração do sonho em obras de René Magritte. . A face da guerra
A “ arte cinética ” ou “ cinetismo ” representa um movimento artístico moderno das artes plásticas , surgido em Paris na década de 50. explora o movimento real ou ilusório nas obras de arte. Roda de Bicicleta, de Marcel Duchamp , criada em 1913
Pop Art A Pop Art é um movimento que surgiu na década de 1950, celebrando a cultura de massa e a produção em série . Trazer a cultura popular e o cotiadiano para o mundo da arte rompendo com a arte tradicional . Marilyn Monroe (1962 ) feito por Andy Warhol em um selo.
Características da Pop Art •Uso de imagens da cultura pop como quadrinhos. •Ironia e crítica social. •Valorização da estética comercial, refletindo consumo. Não há vagas (1965), Rubens Gerchman , é uma crítica social
Movimentos Artísticos Diferenças e Influências O expressionismo reflete emoções intensas, como visto em 'O Grito' de Edvard Munch. O cubismo, representado por Pablo Picasso, quebra as formas tradicionais. Já o surrealismo, exemplificado por Salvador Dalí, explora o inconsciente e os sonhos. O fauvismo utiliza cores vibrantes, como em 'A Dança' de Matisse. No futurismo, a velocidade é central, como em obras de Boccioni. O pop art, com Andy Warhol, incorpora culturas de massa e a publicidade.
Conclusão •Cada movimento possui características únicas. •A arte é um reflexo das mudanças sociais. •A expressão artística desafia convenções. •Movimentos dialogam entre si e influenciam a cultura. •Estímulo à criatividade pessoal e interpretação individual.