Surrealismo

1. SURREALISMO
El Encanto de la Metamorfosis

2. ORIGENES
Dadaísmo 1916-1920
Grupo de escritores, músicos y artistas, que decide que
el arte debe ser un acto de rebeldía, de contestación
de los valores que habían llevado a la guerra .
En resumen, Dadá se erigió en uno de los
movimientos más libres, más creadores, del arte
europeo a comienzos de siglo.

3. Dadaísmo 1916-1920
La actitud irracionalista del movimiento Dadá
derivó hacia un intento de mayor envergadura.
André Breton (líder del movimiento surrealista)
aseguraba que la situación histórica de
postguerra, exigía un arte nuevo que se
esforzara por indagar en lo más profundo del
ser humano. Bretón entendió que la palabra
escrita descurre tan de prisa como el
pensamiento y que las ensoñaciones y
asociaciones verbales automáticas podían ser
métodos de creación artística.

4. •El Surrealismo surge en Francia, en la segunda
década del siglo XX, intentando buscar algo más
allá de lo real.
•Consiste en plasmar el mundo de los sueños y de los
fenómenos subconscientes. Este sector recóndito del
ser humano se considera apto para el análisis
artístico. El Surrealismo no sólo afectó al mundo de
la pintura, sino también al cine, la fotografía, el
teatro, la poesía... . El resultado es un mundo
aparentemente absurdo, alógico, en el que los
fenómenos del subconsciente escapan al dominio de
la razón.
•Por ello, el movimiento no se puede analizar sólo
desde el punto de vista del arte, sino también de la
literatura, la filosofía e incluso la psicología.

5. CARACTERISTICAS GENERALES
•Animación de lo inanimado
•Metamorfosis
•Aislamiento de fragmentos anatómicos
•Máquinas fantásticas
•Elementos incongruentes
•Perspectivas vacías
•Evocación del caos
•El sexo y lo erótico se trata de modo lúbrico
•Autómatas
•Espasmos
•Líbido del inconsciente

6. DESDE LA PSICOLOGIA...
El Surrealismo encontró fuertes principios en el
discurso de Sigmund Freud.
método paranoico-crítico de Dalí fue definido por el
artista como "método espontáneo de
conocimiento irracional basado en la asociación
interpretativa crítica de fenómenos delirantes".

7. REPRESENTANTES
El pintor más
representativo del primer
momento es

MAX ERNST
1891 – 1976,
cuya pintura es equivalente
del automatismo psíquico
de los poetas surrealistas,
con un Universo
fantástico lleno de
animales y paisajes
misteriosos.

9. Piano
invisible
1923
Ernst

10. Napoleo
n
en el
Desierto
1941,
Ernst

11. EL SURREALISMO SE DIVIDE EN
DOS CORRIENTES:
SURREALISMO ABSTRACTO:
Artistas como Masson o Miró, que crean universos figurativos
extraordinariamente personales, a partir del automatismo
puro, una especie de dictado mágico nacido del inconciente.
SURREALISMO FIGURATIVO:
Artistas como Dalí, Delvaux o Magritte, mas interesados por la
vía onírica, cuyas obras exhiben un realismo casi fotográfico,
aunque totalmente alejados de la pintura tradicional por las
insólitas y enigmáticas asociaciones de objetos y figuras

12. SURREALISMO ABSTRACTO
JOAN MIRO(1893-1983)
Pintor y escultor catalán del
Surrealismo, autor de una
pintura alegre, llena de
fantasía y muy lírica y
personal, con estrellas, cielo,
música. Ejemplo: El carnaval
de Arlequín.

13. Carnaval
de
Arlequin.
1924
1925
Miro

14. Mujer,
pajaro y
Estrella.
1942
Miro

15. Mujer y
Pajaro.
1949
Miro

16. SURREALISMO ABSTRACTO
ANDRE MASSON
(1.896- 1987)
Realizaba dibujos a partir de líneas
trazadas al azar. Destaca por el
tratamiento poético que da al
mundo de los sueños y su fino
erotismo.

17. The
Seeded
Earth
1942
Masson

18. Les insects
matadors
1936
Masson

19. SURREALISMO FIGURATIVO
SALVADOR DALÍ
(1904-1989)
Dalí no tuvo un único estilo o técnica; sus
cuadros, de un gran detalle y
composiciones extravagantes y geniales,
reflejan un mundo onírico particular.
Inventó lo que él mismo llamó "método
paranoico-crítico", una mezcla entre la
técnica de observación de Da Vinci
por medio de la cual observando una pared
se podía ver como surgían formas y
técnicas de frottage; fruto de esta
técnica son las obras en las que se ven
dos imágenes en un sola configuración.

20. Joven
Virgen
Autoso-
Domizada
por su
Propia
Castidad
1954
Dali

21. Sueño
causado por
el vuelo de
una abeja
alrededor de
una granada
un segundo
antes del
despertar.
1944
Dali

22. La ascencion
de Crtisto
1958
Dali

23. SURREALISMO FIGURATIVO
PAUL DELVAUX
1897-1994
Pintor belga surrealista,
obsesionado por el
desnudo femenino en
escenarios incongruentes,
como soñados.
Su obra más representativa:
“manos” (1941)

24. Manos
1941
Delvaux

25. Mujer
ante el
Espejo
1936
Delvaux

26. SURREALISMO FIGURATIVO
RENE MAGRITTE
(1898-1967)
compone lienzos llenos de
imaginación y enigmas
,pintando con gran
detallismo objetos
cotidianos a los que
asigna propiedades
inesperadas.
Obra representativa: “La
condicion humana” 1935

27. La
Condi-
cion
Humana
1933
Magritte

28. Varias
Obras,
Magritte

29. SURREALISMO
El arte surrealista investigó nuevas técnicas, como
elfrottage, la decalcomanía, el grattage, el cadáver
exquisito o la pintura automática. También se
interesó el surrealismo por la expresión de colectivos
a los que apenas se había prestado atención en el
pasado. El arte de los pueblos primitivos, el arte
infantil, de los dementes o de los aculturizados fue
revalorizado desde entonces. Su duración es
ciertamente muy extensa, desde 1924 hasta el final de
la Segunda Guerra Mundial. Además su capacidad de
promoción fue excepcional, se celebraron
exposiciones en todo el mundo. Como consecuencia
del surrealismo y la abstracción, la pintura
contemporánea norteamericana lideró a partir de
1945 el arte mundial.