8 VOPlan Trimestral ECA Octavo.2026.docx

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About This Presentation

PLAN


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PLANIFICACIÓN MICROCURRICULAR PRIMER TRIMESTRE
DATOS INFORMATIVOS:
Nombre del docente: Jornada:
Grado / curso: Octavo
Trimestre:
Paralelo: “A” Fecha:
Asignatura: Educación Cultural y Artística
Unidad didáctica:
APRENDIZAJE DISCIPLINAR:
OBJETIVOS DE APRENDIZAJE:
O.ECA.4.1. Comparar las posibilidades que ofrecen diversos materiales y técnicas de los diferentes lenguajes artísticos, en procesos de interpretación y/o creación individual y
colectiva.
O.ECA.4.2. Participar en la renovación del patrimonio cultural, tangible e intangible, mediante la creación de productos culturales y artísticos en los que se mezclan elementos de
lo ancestral y lo contemporáneo.
O.ECA.4.3. Explicar el papel que desempeñan los conocimientos y las habilidades artísticas en la vida de las personas, como recursos para el ocio y el ejercicio de distintas
profesiones.
O.ECA.4.4. Participar en proyectos de creación colectiva demostración respeto por las ideas y formas de expresión propias y ajenas, y tomar conciencia, como miembro del
grupo, del enriquecimiento que se produce con las aportaciones de los demás.
O.ECA.4.5. Reconocer algunas características significativas de eventos culturales y obras artísticas de distintos estilos, y utilizar la terminología apropiada para describirlos y
comentarlos.
O.ECA.4.6. Utilizar algunos medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, producción y disfrute del arte y la cultura.
O.ECA.4.7. Utilizar las posibilidades del cuerpo, la imagen y el sonido como recursos para expresar ideas y sentimientos, enriqueciendo sus posibilidades de comunicación, con
respeto por las distintas formas de expresión, y auto confianza en las producciones propias.
O.ECA.4.8. Expresar ideas, sentimientos y puntos de vista personales sobre distintas manifestaciones culturales y artísticas, propias y ajenas.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN:
CE.ECA.4.1.: Reconocer artistas y obras del Ecuador y del ámbito internacional, y utilizar los conocimientos y habilidades perceptivas y comunicativas para
describirlos y expresar puntos de vista.
DESTREZAS CON
CRITERIOS DE
DESEMPEÑO
INDICADORES DE
EVALUACIÓN
ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS ACTIVAS PARA LA
ENSEÑANZA Y APRENDIZAJE
ACTIVIDADES EVALUATIVAS
ECA.4.1.1.: I.ECA.4.1.1.: Observar con
UNIDAD 1: Acercamiento al Arte
Análisis de Obra: Los

Analizar pinturas o
esculturas
representando a
personas,
definiendo técnica,
características del
personaje, y
función de la obra.
ECA.4.1.2.: Crear
dibujos, pinturas o
esculturas
inspirándose en
artistas locales e
internacionales.
autonomía manifestaciones
culturales y artísticas,
expresando características y
puntos de vista en diálogo.
Tema 1:
Pintura y Escultura 10
1.Exploración: Iniciar con la observación
de obras artísticas en libros o medios
digitales, fomentando la curiosidad e
interés por el arte.
2.Reflexión: Guiar discusiones grupales
sobre las obras observadas, permitiendo
a los estudiantes expresar sus
interpretaciones y emociones.
3.Creación: Proponer proyectos artísticos
donde los estudiantes puedan crear sus
propias obras, inspirándose en los artistas
estudiados.
4.Aplicación: Organizar una exposición de
las creaciones de los estudiantes, donde
puedan describir su proceso creativo y las
técnicas utilizadas.
estudiantes elegirán una obra
de arte para analizar sus
elementos, técnica y significado,
y presentarán sus hallazgos a la
clase.
Proyecto Creativo: Realización
de una obra de arte personal
que refleje la influencia de un
artista o movimiento artístico
estudiado, acompañada de una
breve descripción escrita del
proceso creativo y la inspiración
detrás de la obra.
ECA.4.1.12.:
Seleccionar las
piezas musicales
más adecuadas
para sonorizar un
diaporama,
atendiendo al
carácter y
I.ECA.4.1.3.: Organizar
cronológicamente piezas
musicales y obras artísticas,
elaborando líneas del tiempo u
otros recursos gráficos.
Tema 2:
La Música y su influencia 20
1.Exploración: Fomentar la escucha activa
de distintos géneros musicales, tanto
locales como internacionales, para
apreciar su diversidad y evolución.
2.Reflexión: Promover discusiones sobre
cómo la música influye en las emociones
Creación de Diaporamas: Los
estudiantes crearán diaporamas
sonorizados, eligiendo piezas
musicales que complementen y
refuercen el mensaje visual,
presentándolos a la clase.
Proyecto de Remix: Realizar un
remix digital original,

emociones que se
quieran transmitir.
ECA.4.1.13.:
Combinar
materiales
musicales, visuales
o audiovisuales
preexistentes para
crear un remix
digital original.
y la vida cotidiana, y cómo refleja la
cultura de un pueblo.
3.Creación: Incentivar a los estudiantes a
crear su propio remix digital, utilizando
aplicaciones informáticas sencillas, que
refleje su personalidad y preferencias
musicales.
4.Aplicación: Organizar una presentación
donde los estudiantes expongan sus
remixes, explicando el proceso creativo y
la selección de las piezas musicales.
combinando diferentes
elementos musicales y visuales,
y presentarlo, explicando las
razones detrás de las elecciones
creativas.
ECA.4.1.1.: Analizar
pinturas o esculturas en las
que se represente a una o
más personas, y definir la
técnica utilizada, las
características y el carácter
del personaje, y la función
de la obra.
I.ECA.4.1.1.: Observar con
autonomía manifestaciones
culturales y artísticas,
expresando las características
de lo observado y sus puntos
de vista en situaciones de
diálogo.
Tema 3:
Personajes en obras artísticas 32
1.Exploración: Comenzar con la
observación de diversas obras artísticas,
poniendo especial énfasis en los
personajes representados, para despertar
el interés y la curiosidad de los
estudiantes.
2.Reflexión: Facilitar debates en clase
sobre los personajes observados,
analizando sus roles, características y el
contexto de la obra, promoviendo la
expresión de ideas y opiniones
personales.
3.Creación: Animar a los estudiantes a
Análisis de Personajes: Los
estudiantes elegirán una obra
de arte y realizarán un análisis
detallado del o los personajes
representados, discutiendo su
análisis en grupos pequeños o
con toda la clase.
Proyecto Creativo de
Personajes: Creación de una
obra original que incluya
personajes definidos por el
estudiante, acompañada de una
explicación escrita o verbal
sobre la elección de personajes,

crear sus propias representaciones
artísticas de personajes, ya sean ficticios o
reales, utilizando técnicas y materiales
diversos.
4.Aplicación: Organizar una galería de arte
en el aula donde los estudiantes puedan
presentar sus obras, describiendo el
proceso creativo y la inspiración detrás de
sus personajes.
su significado y cómo se
relacionan con el tema de la
obra.
ECA.4.2.10.: Conocer las
fuentes que informan sobre
el patrimonio histórico y la
producción artística actual,
y recopilar información
previa a una visita cultural
en grupo, considerando
normas, contenidos,
programaciones e
itinerarios posibles.
I.ECA.4.1.2.: Seleccionar las
fuentes de información más
adecuadas para obtener datos
previos y posteriores a una
visita cultural.
Tema 4: Fuentes de información 38
1.Exploración: Iniciar con la identificación y
exploración de diversas fuentes de
información sobre arte y cultura, como
bibliotecas, museos, sitios web, y redes
sociales.
2.Reflexión: Promover la discusión sobre la
fiabilidad de las fuentes de información y
la importancia de contrastar datos de
diferentes medios.
3.Creación: Alentar a los estudiantes a
realizar una guía cultural del entorno
local, utilizando la información recabada
de fuentes fiables.
4.Aplicación: Organizar una visita cultural,
ya sea virtual o presencial, donde los
Presentación de Guías
Culturales: Los estudiantes
presentarán las guías culturales
que han creado, explicando
cómo seleccionaron y
verificaron la información.
Reflexión Post-Visita: Tras la
visita cultural, los estudiantes
realizarán una reflexión escrita o
una presentación sobre su
experiencia, destacando cómo la
información previa enriqueció
su comprensión y apreciación
de la visita.

estudiantes puedan aplicar y compartir la
información recabada durante su
investigación.
ECA.4.1.6.: Seleccionar una
actividad artesanal e
informarse acerca de las
técnicas, procesos y
características del trabajo
de los artesanos.
I.ECA.4.1.2.: Seleccionar las
fuentes de información más
adecuadas para obtener datos
previos y posteriores a una
visita cultural.
UNIDAD 2: Acercamiento al Arte
Tema 1:
Actividad Artesanal 48
1.Exploración: Visitar artesanos locales o
realizar investigaciones en línea sobre
diferentes tipos de artesanías.
2.Reflexión: Discutir en clase la
importancia cultural y artística de las
artesanías, así como los procesos
involucrados en su creación.
3.Creación: Desarrollar un proyecto
artesanal en clase, guiando a los
estudiantes a través del proceso de
selección de materiales, diseño y
ejecución.
4.Aplicación: Organizar una exposición de
los proyectos artesanales de los
estudiantes, invitándolos a compartir sus
experiencias y aprendizajes con la
comunidad escolar.
Proyecto de Artesanía: Los
estudiantes crean una pieza
artesanal, documentando el
proceso y reflexionando sobre
las técnicas aprendidas.
Presentación Oral: Cada
estudiante presenta su proyecto
artesanal, explicando el proceso
de creación y la investigación
realizada sobre la técnica
artesanal específica.
ECA.4.1.15.: Elaborar y
exponer presentaciones
I.ECA.4.3.1.: Observar y
explicar las principales
Tema 2:
Manifestaciones Artísticas Contemporáneas 56
1.Exploración: Iniciar la unidad con una
Presentaciones de Estudiantes
Evaluación de las presentaciones

relacionadas con obras,
creadores y manifestaciones
artísticas contemporáneas
(pintura, música,
arquitectura, escultura,
ilustración, novela gráfica,
fotografía, instalaciones,
artesanías, tecnología), en
las que se atienda a la
coherencia y a la adecuada
organización de la
información.
características de formas de
expresión artística
contemporánea, en las que
intervienen distintos lenguajes
(performances, instalaciones,
representaciones teatrales,
etc.).
exploración visual y auditiva de distintas
manifestaciones artísticas
contemporáneas. Se pueden usar videos,
fotografías y visitas virtuales a
exposiciones o museos.
2.Reflexión: Organizar discusiones en clase
para reflexionar sobre los temas, técnicas
y mensajes detrás de las obras artísticas
contemporáneas observadas. Fomentar el
pensamiento crítico y la expresión de
opiniones personales.
3.Creación: Guiar a los estudiantes en el
desarrollo de proyectos artísticos
inspirados en las manifestaciones
contemporáneas exploradas, utilizando
medios audiovisuales y tecnológicos. Esto
puede incluir la creación de instalaciones,
performances o trabajos multimedia.
4.Aplicación: Culminar la unidad con una
exhibición o presentación de los
proyectos de los estudiantes, donde
puedan compartir sus creaciones y el
proceso creativo detrás de ellas,
aplicando lo aprendido sobre las
manifestaciones artísticas
contemporáneas.
orales y visuales de los
estudiantes sobre un artista
contemporáneo o manifestación
artística específica, valorando la
profundidad de la investigación
y la claridad en la exposición.
Proyecto Artístico Final:
Evaluación del proyecto artístico
final de cada estudiante,
considerando la originalidad, la
técnica y la conexión con las
manifestaciones artísticas
contemporáneas exploradas
durante la unidad.

3- ESTUDIANTES CON NECESIDADES EDUCATIVAS ESPECÍFICAS: En esta sección se plasman las estrategias dirigidas a los estudiantes con necesidades
educativas específicas ligadas o no a la discapacidad.
DESTREZAS CON
CRITERIOS DE
DESEMPEÑO
INDICADORES DE
EVALUACIÓN
ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS ACTIVAS PARA LA
ENSEÑANZA Y APRENDIZAJE
ACTIVIDADES EVALUATIVAS
4. BIBLIOGRAFÍA/WEBGRAFÍA 5. OBSERVACIONES
Referencias Bibliográficas
Sociedad Mexicana de Autores de las Artes Plásticas. (2007). Artes Plásticas Recuperado 9 Enero 2017, de
http://www.somaap.com/artes-plastiscas
Técnicas Artísticas. (2017). Recuperado 9 Enero 2017, de
http://artistica.mineduc.cl/wpcontent/uploads/sites/58/2016/04/TECNICAS-ARTISTICAS.pdf
Las técnicas - Artehistoria. (2017). Almendron.com. Recuperado 9 Enero 20
www.almendron.com/artehistoria/arte/pintura/las-claves-de-la-pintura/las-tecnicas
Artes Circenses. (2017). Teatrotallerdecolombia.com. Recuperados 9 Enero:
www.teatrotallerdecolombia.com/index.php/es/talleres/artes-circenses
Artes plásticas. (2017). Ecured.cu. Recuperado 9 Enero 2017, de https://www.ecured.cu/Artes_pl%C3%A1sticas
Guerrero, M. (2008). La Escultura: Técnicas, procedimientos y materiales 9 Enero 2017, de
http://www.csi-csif.es/andalucia/modules/mod_em Numero_11/M_ANGEL_GUERRERO_
Escueladepinturaff.com. (2013). Artes plásticas. Recuperado 9 Enero 2 escueladepinturaff.com/index.php?
option=com_content&view=article&id=60
Creación Artesanal. (2017). Técnicas de la escultura. Creacion-artesanal.co 9 Enero 2017, de
http://creacion-artesanal.com/tecnicas-de-la-escultura/

Martínez, C. (2007). Las artes plásticas. Banrepcultural.org. Recuperado 9
http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/revistas/credencial/enero2007/artes.htm
(2017). Entremúsicas.com. Recuperado 9 Enero 2017, de http://entremusica.com/investigacion/20
SAYCE. (2017). Sayce.com.ec. Recuperado 9 Enero 2017, de http://www.sayce.com.ec/
Unesco.org. (2010). El teatro Kabuki - patrimonio inmaterial. Recuperado http://www.unesco.org/culture/ich/es/RL/el-teatro-
kabuki-00163
Portal Académico del CCH. (2017). Personaje literario. Recuperado
http://portalacademico.cch.unam.mx/alumno/tlriid1/unidad4/persc rsonaje Literario
Galería Van Gogh. (2015). Resumen Biográfico de Vincent van Gogh.
ngoghgallery.com. Recuperado 9 Enero 2017, de http://www.vangoghgallery.com/es/misc/vision-general.html.
ELABORADO POR LA DOCENTE REVISADO POR COMISIÓN PEDAGÓGICA APROBADO POR RECTOR/A
FIRMA: FIRMA: FIRMA:
FECHA: FECHA: FECHA:

PLANIFICACIÓN MICROCURRICULAR SEGUNDO TRIMESTRE
DATOS INFORMATIVOS:
Nombre del docente: Jornada:
Grado / curso: Octavo
Trimestre:
Paralelo: “A” Fecha:
Asignatura: Educación Cultural y Artística
Unidad didáctica:
APRENDIZAJE DISCIPLINAR:
OBJETIVOS DE APRENDIZAJE:
O.ECA.4.1. Comparar las posibilidades que ofrecen diversos materiales y técnicas de los diferentes lenguajes artísticos, en procesos de interpretación y/o creación individual y
colectiva.
O.ECA.4.2. Participar en la renovación del patrimonio cultural, tangible e intangible, mediante la creación de productos culturales y artísticos en los que se mezclan elementos de
lo ancestral y lo contemporáneo.
O.ECA.4.3. Explicar el papel que desempeñan los conocimientos y las habilidades artísticas en la vida de las personas, como recursos para el ocio y el ejercicio de distintas
profesiones.
O.ECA.4.4. Participar en proyectos de creación colectiva demostración respeto por las ideas y formas de expresión propias y ajenas, y tomar conciencia, como miembro del
grupo, del enriquecimiento que se produce con las aportaciones de los demás.
O.ECA.4.5. Reconocer algunas características significativas de eventos culturales y obras artísticas de distintos estilos, y utilizar la terminología apropiada para describirlos y
comentarlos.
O.ECA.4.6. Utilizar algunos medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, producción y disfrute del arte y la cultura.
O.ECA.4.7. Utilizar las posibilidades del cuerpo, la imagen y el sonido como recursos para expresar ideas y sentimientos, enriqueciendo sus posibilidades de comunicación, con
respeto por las distintas formas de expresión, y auto confianza en las producciones propias.
O.ECA.4.8. Expresar ideas, sentimientos y puntos de vista personales sobre distintas manifestaciones culturales y artísticas, propias y ajenas.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN:
CE.ECA.2.5.: Identificar, registrar y describir manifestaciones y producciones culturales y artísticas del entorno próximo.
CE.ECA.2.6.: Reconocer platos típicos de la zona e interesarse por probarlos y conocer los procesos de elaboración.
CE.ECA.3.2.: Identificar el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas y utilizarlos en procesos de interpretación y creación.
CE.ECA.4.6. y CE.ECA.5.4.: Valorar y utilizar medios audiovisuales y tecnológicos en la creación, producción y difusión de contenidos artísticos
y culturales.
CE.ECA.4.3.8: Valorar los medios audiovisuales y las tecnologías de la información y la comunicación como herramientas para la creación,

interpretación y difusión de contenidos artísticos y culturales.
CE.ECA.4.6: Utilizar los medios audiovisuales y recursos tecnológicos para la creación y difusión de producciones artísticas.
DESTREZAS CON
CRITERIOS DE
DESEMPEÑO
INDICADORES DE
EVALUACIÓN
ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS ACTIVAS PARA LA
ENSEÑANZA Y APRENDIZAJE
ACTIVIDADES EVALUATIVAS
ECA.4.3.11: Mirar las
primeras películas de la
historia del cine e investigar
en qué circunstancias
técnicas y sociales se
produjeron y qué impresión
causaron en los
espectadores, estableciendo
comparaciones con el cine
actual.
I.ECA.4.6.1: Buscar, analizar y
seleccionar información
relacionada con el arte y la
cultura para construir
conocimiento y utilizarla en
investigaciones y en la
elaboración de diaporamas,
pequeñas producciones
audiovisuales, presentaciones
multimedia, etc.
UNIDAD 2
Tema 3:
La Creación Cinematográfica 64
1.Exploración: Observación de una
selección de primeras películas de la
historia del cine, seguida de una sesión
de preguntas abiertas para explorar las
impresiones iniciales de los estudiantes.
2.Reflexión: Discusión grupal sobre las
circunstancias técnicas y sociales en las
que se produjeron estas películas y la
impresión que causaron en sus primeros
espectadores.
3.Creación: Desarrollo de un proyecto en
grupo donde los estudiantes creen un
cortometraje inspirado en las técnicas y
temáticas de las primeras películas,
incorporando elementos
contemporáneos.
4.Aplicación: Presentación de los
cortometrajes creados por los estudiantes
ante la clase y discusión sobre los
Análisis Crítico: Redacción de
un ensayo que compare y
contraste las primeras películas
de la historia del cine con el cine
contemporáneo, enfocándose
en aspectos técnicos y la
recepción del público.
Proyecto de Creación:
Evaluación del cortometraje
creado por los estudiantes,
considerando la originalidad, el
uso de técnicas aprendidas y la
coherencia con los temas
discutidos en clase.

procesos creativos y técnicos
involucrados.
1.ECA.4.2.7. Diseñar
y realizar una
instalación
colectiva partiendo
de la reflexión
crítica y creativa
sobre el
significado, usos,
recuerdos o
experiencias de un
espacio de la
escuela.
2.ECA.4.2.8.
Intervenir algún
espacio de la
escuela o de la
comunidad
mediante la
realización de una
performance
colectiva.
3.ECA.4.2.9. Asumir
distintos roles en
1.I.ECA.4.6.1. Busca,
analiza y selecciona
información
relacionada con el
arte y la cultura para
construir
conocimiento y
utilizarla en
investigaciones y en
la elaboración de
diaporamas,
pequeñas
producciones
audiovisuales,
presentaciones
multimedia, etc.
2.I.ECA.4.6.2. Utiliza
las posibilidades que
ofrecen los medios
audiovisuales y
recursos tecnológicos
a su alcance para la
creación individual o
Tema 4:
Espacio Culturales 72
1.Explorar: Visita virtual a diferentes
espacios culturales (museos, galerías,
teatros) para conocer sus características y
la importancia que tienen en la cultura.
2.Reflexionar: Discusión grupal sobre la
importancia de los espacios culturales en
la conservación y difusión del arte y la
cultura.
3.Crear: Diseño y realización de una
instalación colectiva en un espacio de la
escuela, inspirada en los espacios
culturales visitados virtualmente.
4.Actuar: Organización de una
performance colectiva en el espacio
intervenido, asumiendo distintos roles
(actor, director, guionista, etc.), y
presentación de la misma a la comunidad
educativa.
1.Creación de un Portafolio
Digital: Incluir fotografías de la
instalación colectiva, reflexiones
personales sobre el proceso
creativo y el impacto de los
espacios culturales en la
comunidad.
2.Presentación Oral: Cada grupo
presentará su instalación y
performance, explicando el
concepto detrás de su obra, el
proceso creativo y los roles que
cada miembro asumió.
3.Elaboración de una Guía: Crear
una guía de los espacios
culturales visitados virtualmente,
incluyendo información clave,
impresiones personales y cómo
estos espacios contribuyen a la
cultura.

la realización de
pequeñas
producciones
audiovisuales
(documentales o
de ficción):
guionista,
camarógrafo,
director, actor, etc.
4.ECA.4.2.10.
Conocer las
fuentes que
informan sobre el
patrimonio
histórico y la
producción
artística actual, y
recopilar
información previa
a una visita
cultural en grupo:
normas que rigen
en los espacios
culturales,
contenidos de los
mismos,
colectiva, y para la
difusión de
contenidos artísticos,
exponiéndolos ante
un público global.

programaciones,
itinerarios
posibles, etc.
ECA.4.3.15: Indagar sobre
la visión del mundo en las
culturas ancestrales, su
incidencia en la vida
cotidiana y su supervivencia
en la actualidad, en ritos,
celebraciones y ceremonias.
I.ECA.4.3.1: Observa y explica
las principales características
de formas de expresión
artística contemporánea, en las
que intervienen distintos
lenguajes (performances,
instalaciones, representaciones
teatrales, etc.).
UNIDAD 3: Legado Cultural
Tema 1:
Saberes Ancestrales 82
1.Exploración: Visita virtual a museos
etnográficos o sesiones interactivas con
expertos en culturas ancestrales para
explorar los saberes y técnicas
ancestrales.
2.Reflexión: Discusiones en clase sobre el
impacto de los saberes ancestrales en la
vida contemporánea y su relevancia en la
preservación de la identidad cultural.
3.Creación: Proyectos grupales o
individuales donde los estudiantes elijan
un saber ancestral específico para
investigar y luego crear una presentación
o artefacto que refleje ese conocimiento.
4.Aplicación: Exposición de los proyectos
en una "Feria de Saberes Ancestrales"
dentro de la escuela, donde los
estudiantes puedan compartir sus
aprendizajes con la comunidad educativa.
Proyecto de Investigación: Los
estudiantes presentarán un
proyecto sobre un aspecto
específico de los saberes
ancestrales, incluyendo
investigación, conclusiones y
representaciones creativas de su
aprendizaje.
Diario de Reflexión: Mantener
un diario donde los estudiantes
reflexionen sobre lo que han
aprendido en cada sesión, cómo
se relaciona con su vida y la
importancia de preservar estos
conocimientos.

ECA.4.3.1: Indagar sobre lo
que diversas culturas y
sociedades han
considerado, a lo largo del
tiempo, como ideal de la
figura humana, y
documentar los hallazgos
en un texto escrito, con
soporte de imágenes, o en
un documento audiovisual.
I.ECA.4.3.1: Observa y explica
las principales características
de formas de expresión
artística contemporánea, en las
que intervienen distintos
lenguajes (performances,
instalaciones, representaciones
teatrales, etc.).
Tema 2:
El Ideal de la Figura Humana 94
1.Exploración: Comenzar con la
observación de representaciones del
cuerpo humano en diferentes contextos
culturales y temporales, utilizando
recursos visuales como pinturas,
esculturas y medios digitales.
2.Reflexión: Facilitar debates en clase
sobre cómo los ideales de belleza y la
figura humana han evolucionado y qué
factores culturales, sociales y históricos
han influido en estos cambios.
3.Creación: Instruir a los estudiantes para
que elaboren proyectos creativos
(dibujos, collages, presentaciones
digitales) que representen su
interpretación del ideal de la figura
humana, inspirándose en las culturas
estudiadas.
4.Aplicación: Organizar una exposición de
los trabajos de los estudiantes, donde
puedan compartir sus creaciones y
discutir cómo sus percepciones sobre la
figura humana han sido influenciadas por
el estudio de diferentes culturas y épocas.
Análisis Cultural: Los
estudiantes presentarán análisis
escritos o multimedia de cómo
una cultura específica
representa la figura humana y
discutirán cómo estos ideales
reflejan valores y normas
sociales.
Proyecto Creativo: Evaluación
de los proyectos creativos de los
estudiantes, considerando la
originalidad, la investigación
cultural subyacente y la reflexión
personal sobre el ideal de la
figura humana.

ECA.4.1.7. Diseñar
y desarrollar un
proyecto artesanal
que demuestre el
dominio de
técnicas necesarias
para la elaboración
de un producto
relacionado con la
identidad
ecuatoriana.
ECA.4.2.1.
Realizar, en plano
y en volumen,
representaciones
de acciones y
gestos que reflejen
la identidad
cultural
ecuatoriana.
I.ECA.4.1.1. Observar
con cierta autonomía
manifestaciones
culturales y artísticas
ecuatorianas,
expresando
características y
puntos de vista en
diálogos.
I.ECA.4.2.5. Apreciar
la diversidad de
expresiones
culturales y artísticas
del Ecuador y aplicar
criterios de selección
y consumo de
contenidos.
Tema 3:
Obras Ecuatorianas que representan identidad 104
1.Exploración: Iniciar con una exploración
de diferentes obras de arte ecuatorianas,
permitiendo que los estudiantes expresen
sus impresiones y conexiones personales
con las obras.
2.Reflexión: Facilitar discusiones grupales
sobre cómo estas obras reflejan la
identidad ecuatoriana y los valores
culturales.
3.Creación: Animar a los estudiantes a
crear sus propias obras de arte inspiradas
en las técnicas, temas y símbolos
observados en las obras ecuatorianas
estudiadas.
4.Aplicación: Organizar una exhibición de
los proyectos artísticos de los estudiantes,
donde puedan explicar cómo sus obras se
relacionan con la identidad ecuatoriana y
las obras estudiadas.
Creación de Portafolio: Los
estudiantes desarrollarán un
portafolio digital que incluya sus
obras artísticas, reflexiones
personales y críticas sobre cómo
sus creaciones se relacionan con
la identidad ecuatoriana.
Presentación Oral: Cada
estudiante presentará una de
sus obras artísticas, explicando
el proceso creativo, las técnicas
utilizadas y cómo su obra refleja
elementos de la identidad
ecuatoriana.
3- ESTUDIANTES CON NECESIDADES EDUCATIVAS ESPECÍFICAS: En esta sección se plasman las estrategias dirigidas a los estudiantes con necesidades
educativas específicas ligadas o no a la discapacidad.
DESTREZAS CON
CRITERIOS DE
DESEMPEÑO
INDICADORES DE
EVALUACIÓN
ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS ACTIVAS PARA LA
ENSEÑANZA Y APRENDIZAJE
ACTIVIDADES EVALUATIVAS

4. BIBLIOGRAFÍA/WEBGRAFÍA 5. OBSERVACIONES
Referencias Bibliográficas
Sociedad Mexicana de Autores de las Artes Plásticas. (2007). Artes Plásticas Recuperado 9 Enero 2017, de
http://www.somaap.com/artes-plastiscas
Técnicas Artísticas. (2017). Recuperado 9 Enero 2017, de
http://artistica.mineduc.cl/wpcontent/uploads/sites/58/2016/04/TECNICAS-ARTISTICAS.pdf
Las técnicas - Artehistoria. (2017). Almendron.com. Recuperado 9 Enero 20
www.almendron.com/artehistoria/arte/pintura/las-claves-de-la-pintura/las-tecnicas
Artes Circenses. (2017). Teatrotallerdecolombia.com. Recuperados 9 Enero:
www.teatrotallerdecolombia.com/index.php/es/talleres/artes-circenses
Artes plásticas. (2017). Ecured.cu. Recuperado 9 Enero 2017, de https://www.ecured.cu/Artes_pl%C3%A1sticas
Guerrero, M. (2008). La Escultura: Técnicas, procedimientos y materiales 9 Enero 2017, de
http://www.csi-csif.es/andalucia/modules/mod_em Numero_11/M_ANGEL_GUERRERO_
Escueladepinturaff.com. (2013). Artes plásticas. Recuperado 9 Enero 2 escueladepinturaff.com/index.php?
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ELABORADO POR LA DOCENTE REVISADO POR COMISIÓN PEDAGÓGICA APROBADO POR RECTOR/A
FIRMA: FIRMA: FIRMA:
FECHA: FECHA: FECHA:

PLANIFICACIÓN MICROCURRICULAR TERCER TRIMESTRE
DATOS INFORMATIVOS:
Nombre del docente: Jornada:
Grado / curso: Octavo
Trimestre:
Paralelo: “A” Fecha:
Asignatura: Educación Cultural y Artística
Unidad didáctica:
APRENDIZAJE DISCIPLINAR:
OBJETIVOS DE APRENDIZAJE:
O.ECA.4.1. Comparar las posibilidades que ofrecen diversos materiales y técnicas de los diferentes lenguajes artísticos, en procesos de interpretación y/o creación individual y
colectiva.
O.ECA.4.2. Participar en la renovación del patrimonio cultural, tangible e intangible, mediante la creación de productos culturales y artísticos en los que se mezclan elementos de
lo ancestral y lo contemporáneo.
O.ECA.4.3. Explicar el papel que desempeñan los conocimientos y las habilidades artísticas en la vida de las personas, como recursos para el ocio y el ejercicio de distintas
profesiones.
O.ECA.4.4. Participar en proyectos de creación colectiva demostración respeto por las ideas y formas de expresión propias y ajenas, y tomar conciencia, como miembro del
grupo, del enriquecimiento que se produce con las aportaciones de los demás.
O.ECA.4.5. Reconocer algunas características significativas de eventos culturales y obras artísticas de distintos estilos, y utilizar la terminología apropiada para describirlos y
comentarlos.
O.ECA.4.6. Utilizar algunos medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, producción y disfrute del arte y la cultura.
O.ECA.4.7. Utilizar las posibilidades del cuerpo, la imagen y el sonido como recursos para expresar ideas y sentimientos, enriqueciendo sus posibilidades de comunicación, con
respeto por las distintas formas de expresión, y auto confianza en las producciones propias.
O.ECA.4.8. Expresar ideas, sentimientos y puntos de vista personales sobre distintas manifestaciones culturales y artísticas, propias y ajenas.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN:
CE.ECA.4.2: Indagar sobre artistas, obras y manifestaciones culturales, analizando factores históricos o sociales que los rodean; organizar y
presentar la información usando diferentes formatos.
CE.ECA.4.3: Identificar y describir las interacciones entre distintas formas de expresión artística en performances, representaciones teatrales,
instalaciones y otras manifestaciones, y utilizar esos conocimientos en creaciones propias.

DESTREZAS CON
CRITERIOS DE
DESEMPEÑO
INDICADORES DE
EVALUACIÓN
ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS ACTIVAS PARA LA
ENSEÑANZA Y APRENDIZAJE
ACTIVIDADES EVALUATIVAS
ECA.4.3.14: Investigar sobre
las manifestaciones
musicales tradicionales del
país (el pasillo, el sanjuanito,
el albazo, el pasacalle), los
instrumentos musicales que
se emplean y los bailes que
se ejecutan.
I.ECA.4.2.5: Apreciar
la diversidad de las
expresiones
culturales y artísticas
del Ecuador, incluida
la música, y aplicar
criterios de selección
y consumo de
contenidos.
I.ECA.4.6.2: Utilizar
medios audiovisuales
y recursos
tecnológicos para la
creación y difusión de
contenidos artísticos
relacionados con la
música ecuatoriana.
UNIDAD 3
Tema 4:
La música en Ecuador 112
1.Exploración: Comenzar con la
exploración de diferentes géneros de
música ecuatoriana, permitiendo a los
estudiantes escuchar y experimentar con
la música.
2.Reflexión: Dirigir discusiones grupales
sobre cómo la música refleja la cultura y
la identidad ecuatoriana, y la importancia
de su conservación.
3.Creación: Animar a los estudiantes a
crear su propia música o interpretaciones
de música ecuatoriana, utilizando
instrumentos tradicionales o digitales.
4.Aplicación: Organizar un recital o
presentación musical donde los
estudiantes puedan presentar sus
creaciones o interpretaciones, explicando
la influencia de la música ecuatoriana en
su trabajo.
Presentación Musical: Los
estudiantes presentarán una
pieza musical que hayan
investigado, practicado y
ensayado, ya sea
individualmente o en grupo,
que refleje un género específico
de la música ecuatoriana.
Trabajo de Investigación:
Crearán un trabajo de
investigación sobre un género
musical ecuatoriano específico,
incluyendo su historia,
instrumentos característicos y su
importancia cultural, que será
presentado junto a su
interpretación musical.
ECA.4.3.3: Analizar
los condicionantes
I.ECA.4.2.3: Analiza y
compara datos
UNIDAD 4: Artistas
Tema 1:
Las mujeres y el Arte 126
Exposición de Arte: Los
estudiantes presentarán sus

sociales e
históricos que
marcaron el
trabajo de las
mujeres artistas y
exponer la
información
obtenida en
distintos soportes.
ECA.4.3.4:
Investigar, diseñar
y crear una
presentación
multimedia o un
producto
audiovisual que
muestre los
itinerarios de
estudio y las
salidas
profesionales de
las distintas
especialidades
artísticas,
enfocándose en las
contribuciones de
referidos a la
consideración social e
histórica de las
mujeres en el arte.
I.ECA.4.4.2: Recopila
y organiza
documentos gráficos,
visuales o
audiovisuales que
reflejen los gustos y
preferencias
personales, y
muestras de las
propias creaciones
para elaborar diarios
y portafolios
personales,
destacando el trabajo
de las mujeres
artistas.
1.Exploración: Comenzar con la
exploración de obras de arte creadas por
mujeres, tanto históricas como
contemporáneas, a través de
presentaciones multimedia y discusiones
guiadas.
2.Reflexión: Facilitar discusiones y debates
sobre el impacto de las mujeres en el arte
y los desafíos que han enfrentado y
siguen enfrentando en el campo artístico.
3.Creación: Incentivar a los estudiantes a
crear obras de arte inspiradas en artistas
femeninas estudiadas o que expresen
temas relacionados con la equidad de
género en el arte.
4.Aplicación: Organizar una exhibición de
arte donde los estudiantes puedan
presentar sus obras, acompañadas de una
explicación escrita o verbal sobre la
inspiración detrás de su trabajo y cómo
se relaciona con el tema de las mujeres
en el arte.
obras en una exposición,
explicando cómo se inspiraron
en las mujeres artistas o cómo
su trabajo aborda temas
relacionados con las mujeres en
el arte.
Portafolio Digital: Crearán un
portafolio digital que incluya sus
obras de arte, reflexiones
personales sobre el proceso
creativo y cómo su trabajo se
inspira o relaciona con las
mujeres en el arte.

las mujeres.
ECA.4.3.3: Analizar los
condicionantes sociales e
históricos que marcaron el
trabajo de las artistas
invisibilizadas y exponer la
información obtenida en
distintos soportes.
I.ECA.4.2.3: Analiza y
compara datos
referidos a la
consideración social e
histórica de artistas
invisibilizadas.
I.ECA.4.3.3:
Documenta o
describe las
principales
características de la
obra de artistas
invisibilizadas,
aportando
argumentos y puntos
de vista personales.
Tema 2:
Artistas invisibilizadas 136
1.Exploración: Comenzar con la
exploración de la vida y obra de artistas
históricamente invisibilizadas, a través de
presentaciones, documentales y lecturas.
2.Reflexión: Facilitar discusiones y debates
sobre el impacto de estas artistas en el
arte y los desafíos que enfrentaron por
cuestiones de género, raza, clase u otros
factores sociales.
3.Creación: Incentivar a los estudiantes a
crear obras de arte inspiradas en las
artistas estudiadas o que expresen temas
de invisibilización y reconocimiento.
4.Aplicación: Organizar una exhibición de
arte donde los estudiantes puedan
presentar sus obras, acompañadas de una
explicación escrita o verbal sobre la
inspiración detrás de su trabajo y cómo
aborda el tema de las artistas
invisibilizadas.
Exposición de Arte: Los
estudiantes presentarán sus
obras en una exposición,
explicando cómo se inspiraron
en artistas invisibilizadas o cómo
su trabajo aborda temas
relacionados con la
invisibilización en el arte.
Portafolio Digital: Crearán un
portafolio digital que incluya sus
obras de arte, reflexiones
personales sobre el proceso
creativo y cómo su trabajo se
inspira o relaciona con las
artistas invisibilizadas.
ECA.4.3.5: Entrevistar a
artistas locales,
I.ECA.4.2.1: Utilizar
técnicas de búsqueda
Tema 3:
Entrevista al artista 144
Presentación de Entrevistas
Los estudiantes presentarán sus

interesándose por su
historia profesional y el
trabajo que desarrollan,
eligiendo previamente el
formato en el que se
realizará y presentará la
entrevista.
y organización de la
información, técnicas
de entrevista y otros
procedimientos
adecuados para
adquirir datos
relevantes
relacionados con
artistas y sus obras.
I.ECA.4.3.3:
Documentar o
describir las
principales
características de la
obra de artistas
mediante el registro
fotográfico o la
escritura, aportando
argumentos y puntos
de vista personales.
1.Exploración: Iniciar con la exploración de
diferentes artistas, sus obras y sus
historias a través de documentales,
artículos y galerías virtuales.
2.Reflexión: Facilitar discusiones grupales
sobre las entrevistas realizadas,
reflexionando sobre lo aprendido acerca
de los artistas y su impacto en el arte.
3.Creación: Animar a los estudiantes a
crear su propia obra artística inspirada en
las entrevistas realizadas, capturando la
esencia o técnicas del artista entrevistado.
4.Aplicación: Organizar una presentación
donde los estudiantes compartan sus
obras y lo aprendido sobre los artistas a
través de las entrevistas, promoviendo la
apreciación artística y la expresión
personal.
entrevistas grabadas o
transcritas, destacando los
aspectos más significativos
aprendidos sobre el artista y su
proceso creativo.
Exposición de Arte Inspirado
Mostrarán las obras que crearon
inspiradas en las entrevistas,
explicando cómo las historias y
técnicas de los artistas
influenciaron su trabajo creativo.
ECA.4.3.6: Diseñar y
elaborar una guía turística
que incluya diferentes
espacios dedicados al arte
del Ecuador.
I.ECA.4.6.1: Buscar,
analizar y seleccionar
información
relacionada con el
arte y la cultura para
Tema 4:
Espacios dedicados al Arte 154
1.Exploración: Visitar virtualmente varios
espacios dedicados al arte, como museos
y galerías, a través de tours virtuales y
recursos en línea.
Proyecto de Diseño: Los
estudiantes presentarán su
espacio dedicado al arte o guía
turística, detallando su proceso
creativo, la selección de

construir
conocimiento y
utilizarla en
investigaciones y en
la elaboración de
guías turísticas,
diaporamas,
presentaciones
multimedia, etc.
I.ECA.4.6.2: Utilizar
las posibilidades que
ofrecen los medios
audiovisuales y
recursos tecnológicos
para la creación de
contenidos que
promuevan espacios
dedicados al arte,
exponiéndolos ante
un público global.
2.Reflexión: Facilitar discusiones sobre la
importancia de estos espacios en la
conservación y difusión del arte, y cómo
contribuyen a la educación y la cultura.
3.Creación: Incentivar a los estudiantes a
diseñar su propio espacio dedicado al
arte (real o virtual) o una guía turística
que incluya espacios artísticos
importantes del Ecuador o de su
localidad.
4.Aplicación: Presentar los proyectos de
los estudiantes, ya sea en formato digital
(sitio web, presentación multimedia) o
como maquetas físicas, explicando el
concepto detrás de su diseño y cómo
promueve el arte.
espacios incluidos y la
importancia de cada uno.
Exposición y Presentación:
Organizar una exposición de los
proyectos donde los estudiantes
puedan compartir y discutir sus
creaciones con compañeros y
profesores, promoviendo la
apreciación del arte y de los
espacios dedicados a este.
3- ESTUDIANTES CON NECESIDADES EDUCATIVAS ESPECÍFICAS: En esta sección se plasman las estrategias dirigidas a los estudiantes con necesidades
educativas específicas ligadas o no a la discapacidad.
DESTREZAS CON
CRITERIOS DE
DESEMPEÑO
INDICADORES DE
EVALUACIÓN
ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS ACTIVAS PARA LA
ENSEÑANZA Y APRENDIZAJE
ACTIVIDADES EVALUATIVAS

4. BIBLIOGRAFÍA/WEBGRAFÍA 5. OBSERVACIONES
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ELABORADO POR LA DOCENTE REVISADO POR COMISIÓN PEDAGÓGICA APROBADO POR RECTOR/A
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