BREVE CONTEXTO HISTÓRICO No final da Idade Média novos questionamentos no mundo e na arte deram início ao Renascimento.
Período Renascimento Basicamente o nome vem do renascer da cultura clássica Greco-romana que, durante a Idade Média, foi deixada um pouquinho de lado por conta da propagação do Cristianismo pela Igreja Católica e da arte cristã.
O nascimento da Vênus , Sandro Botticelli No Renascimento os artistas voltam a retratar temas mitológicos que foram proibidos pela Igreja durante a Idade Média
Mais liberdade pro artista Mais do que retomar ideais da arte clássica, os renascentistas queriam mesmo mostrar um novo tipo de arte mais autônoma, mais livre e mais criativa. É quando surge a figura do mecenas, o empresário do artista , que buscava patrocínio e ajudava na divulgação do seu trabalho por toda a Europa. A maior financiadora era a Burguesia, mas a Corte e a Igreja também se envolverambastante nesse processo.
Os grandes mestres E assim, surgiram grandes nomes na arte como Michelangelo, Leonardo da Vinci, Rafael Sanzio e tantos outros. Em suma, a arte renascentista se caracterizou como uma arte bastante racional.
Monalisa , Leonardo da Vinci Leonardo da Vinci certamente foi o maior representante da figura do “gênio renascentista” por se especializar em várias áreas diferentes além da arte.
A Contrarreforma Até que, no final do século XVI, quando o protestantismo começou a ganhar força pela Europa, a Igreja Católica teve de reagir e usou a arte pra isso. Na contrarreforma, para atrair os fiéis, a arte deveria valorizar as emoções humanas , em especial por meio das temáticas bíblicas.
Arte humanizada Mas diferente dos renascentistas que ressaltavam a beleza dos corpos por meio da nudez (aos moldes dos deuses e deusas da mitologia clássica), agora os personagens bíblicos deveriam ser menos idealizados e mais humanizados . Ao olhar uma cena de uma passagem bíblica, o espectador deveria se identificar com o personagem e sentir as mesmas emoções transmitidas pela obra.
A incredulidade de São Tomé , Caravaggio
Estilo Barroco E assim um novo estilo artístico surgiu, chamado hoje em dia de Barroco, que marcou todo um período na história da arte. Em suma, a arte barroca se caracterizou como uma arte bastante emocional.
Compare duas obras com mesmo tema bíblico: “A anunciação” RENASCENTISTA (RACIONAL) BARROCA (EMOCIONAL) Feita por Rubens em 1628. Feita por Botticelli entre 1489-90.
CARACTERÍSTICAS DA ARTE BARROCA Uma das maneiras de representar as emoções na pintura era por meio da contraposição de ideias como amor e ódio, a vida e a morte, a alegria e o sofrimento, etc. A arte barroca tende a exagerar essas sensações nos personagens por meio de muita diagonalidade , teatralidade e o contraste gritante entre a luz e a sombra.
Erguendo da cruz, Rubens Note a linha diagonal formada pelo corpo de Cristo no centro da imagem central do tríptico de Rubens. O corpo mais iluminado do personagem central também ajudam o espectador a direcionar seu olhar pro centro da tela, a parte mais importante.
A temática predominante é bíblica, mas também surge nesse período a pintura de gênero (que retratava as pessoas em suas atividades diárias) além de retratos, autorretratos, natureza-morta e até temas mitológicos.
Moça com brinco de pérolas , Vermeer Já no retrato de Vermeer o destaque está no forte contraste entre o fundo escuro e o rosto iluminado da moça. Dessa forma o foco central da imagem é pura e simplesmente o retrato em si e não alguma paisagem fundo, como acontece na “ Monalisa ” de Da Vinci, por exemplo.
PRINCIPAIS ARTISTAS
CARAVAGGIO Um dos primeiros expoentes do estilo Barroco na Itália, Caravaggio se destacou com seus inúmeros trabalhos para a Igreja. Mas o artista gostava também de temas mitológicos, retratos e também autorretratos. Vocação de São Mateus - 1600
JOHANNES VERMEER Pintor holandês adepto da pintura de gênero que mostrava as pessoas em suas casas em suas atividades diárias como vemos em “A leiteira ” de 1658.
DIEGO VELAZQUÉZ Pintor espanhol que chegou a trabalhar para a corte espanhola e fez inúmeros retratos do rei Filipe IV e sua família como vemos em “As meninas” , de 1656, que retrata as filhas do rei. O artista também se autorretrata na obra olhando pro espectador que na verdade, como vemos na imagem refletida no espelho ao fundo, seriam o rei e a rainha.
PETER PAUL RUBENS Os temas preferidos desse artista holandês eram históricos e mitológicos, mas também fez pinturas religiosas, retratos da corte e temas alegóricos como vemos ao lado na “ Alegoria sobre Paz e Guerra”, de 1630.
REMBRANDT VAN RIJN Certamente foi o pintor barroco holandês mais importante desse período. Rembrandt usou e abusou da técnica criada por Leonardo da Vinci e muito utilizada por Caravaggio conhecida como CHIAROSCOURO (claro-escuro) , jogo de luz e sombra que intensificava ainda mais a expressão dos personagens retratados.