FORMAS INSTRUMENTALES DEL ROMANTICISMO Patricia Pérez-C 4ºA
El romanticismo Periodo de la música Romántica y los principales compositores Cara cterísticas de la música del romanticismo La música instrumental Los instrumentos en el siglo xix La orquesta del siglo xix Las formas musicales del romanticismo Las formas para las orquestas Formas instrumentales Videos y fotos íNdice
Es el movimiento cultural que se desarrolla en Europa durante la primera mitad del siglo XIX. No es sólo un movimiento literario, sino una nueva forma de entender la política, el arte, el mundo y la vida. En España este movimiento se produce con cierto retraso frente a Europa, fechándose su triunfo definitivo en 1835 cuando ya iniciaba su decadencia en otros países. romanticismo
El periodo de la música conocido como “Romanticismo” se desarrolla durante casi todo el siglo XIX (1815-1900 aprox.) PRINCIPALES COMOSITORES: Primer Romanticismo: Beethoven, Schubert y Rossini . Romanticismo Pleno: Chopin, Liszt, Schumann, Berlioz, Mendelssohn , Bellini , Verdi, Wagner. Romanticismo Tardio : Brahms, Saint- Saëns . Postromanticismo : Richard Strauss, Mahler , Puccini. PERIODO DE La música Romántica y principales compositores
Interés por los temas relacionados con lo exótico, lo oriental y con el pasado. La música absoluta es la música instrumental que se impone a la música vocal y su forma musical predilecta la sinfonía. Interés por las grandes formas: sinfonía y concierto que se expanden y modifican, también un gusto por pequeñas formas para piano y voz. Además nace la música programática que pretende narrar a través de la música instrumental un tema literario (poema sinfónico). Cara cterísticas de la música del romanticismo
Evoluciona la armónica clásica , a través de la exploración de armónicas con muchas alteraciones . La melodía es el principal vehículo para l expresión de los sentimientos y pierde las características clásicas de simetría y equilibrio . La música nacionalista utiliza las características musicales antes mencionadas pero hay que añadir que los músicos incluyen en sus composiciones ritmos, melodías y armonías de la tradición de su país con el fin de afirmar el “espíritu” de su nación.
LA MÚSICA INSTRUMENTAL
El instrumento más importante del Romanticismo es el piano , capaz de expresar las cualidades más buscadas por los románticos: brillantez e intimidad. Se producen importantes mejoras técnicas en los instrumentos de viento: los de madera introducen el sistema de llaves y los de metal el sistema de pitones (trompetas) y de válvulas (trompas). Adolph Sax inventa el saxofón. Los instrumentos en el siglo xix
La orquesta romántica crece en proporciones y en variedad de instrumentos con respecto a la del Clasicismo. En la sección de las maderas se introduce el flautín, el corno ingles y el contrafagot. Aparece la tuba en la orquesta, instrumento más grave de viento metal. Aumenta la sección de la percusión. La orquesta del siglo xix
LAS FORMAS PARA ORQUESTA El concierto: forma instrumental para orquesta e instrumento solista (normalmente piano o violín). Tiene tres movimientos: rápido-lento-rápido. El primer tiempo tiene formas de sonata. La sinfonía: gran sonata para orquesta de cuatro movimientos. En el siglo XIX se inventa la sinfonía programática que narra una historia. Un ejemplo es “la sinfonía fantástica” de Berlioz. El poema sinfónico: a diferencia de la sinfonía programática, tiene solamente un movimiento. Se inspira en elementos poéticos y descriptivos. El creador de este género fue Franz Liszt.
LAS FORMAS MUSICALES DEL ROMANTICISMO MÚSICA VOCAL MÚSICA INSTRUMENTAL ÓPERA MISA ORATORIO LIED MÚSICA DE CÁMARA SONATA POEMA SINFÓNICO CONCIERTO SINFÓNICA PEQUEÑAS FORMAS PARA PIANO
La música de cámara no fue en el siglo XIX un género tan practicado como lo fuera en la época del clasicismo. Es el género más respetuoso con la tradición , donde mejor se refugian las formas clásicas . L a música de cámara puede realzar el carácter íntimo del romanticismo. Entre sus cultivadores podemos citar: Beethoven, Schubert, Schumann, Mendelssohn , y Brahms. S obre todo se componen conciertos para piano, violín y violonchelo. Su extensión ha aumentado respecto del concierto clásico . Se pueden observar dos tendencias en el concierto romántico : - Una primera que concede más importancia al elemento sinfónico orquestal (Beethoven y Brahms ) - Una segunda que atribuye al solista la máxima importancia en detrimento de la orquesta (Liszt y sobre todo Chopin). Música de cámara: Concierto: formas instrumentales
Beethoven desarrolla ya la sinfonía clásica con cierta libertad de expresión . Durante el romanticismo la forma sonata siguio ́ siendo la forma básica de la música sinfónica . Sin embargo ésta estructura sera tratada de manera cada vez más libre por los compositores románticos , teniendo cada vez más importancia los elementos programáticos . O bra para orquesta, en un solo movimiento, de forma muy libre, que desarrolla sin palabras y sin forma definida algún tema inspirado o derivado de alguna manera de un elemento extra musical. Nacio ́ como contraposición a la música pura. El verdadero creador, a mediados de siglo, del poema sinfónico en un solo movimiento es Liszt con “ Mazeppa ”, “Tasso”, “ años de peregrinación ”, y sobre todo “los preludios”. Sinfonía : Poema sinfónico:
E s una de las formas más usadas en la música clásica y romántica. Los primeros movimientos de las sonatas, los cuartetos, las sinfonías e incluso los conciertos están a menudo construídos usando esta forma. La forma básica consta de tres partes: -Exposición -Desarrollo - Reexposición Pequeñas piezas para piano : Baladas, nocturnos, estudios, Sonata:
Compositores del Romanticismo http ://www.youtube.com/watch?v= ll40u1Khck0 El Romanticismo musical http://www.youtube.com/watch?v=PDHJd6CncXI&feature= related M úsica de cámara http://www.youtube.com/watch?v=- Yo2BJ7YR34 Sonata de Beethoven http://www.youtube.com/watch?v=6uj4WB4pPY0&feature= fvst Sinfonía nº 5 de Beethoven http ://www.youtube.com/watch?v=ivvn04Zdxt4 VIDEOS Y FOTOS